¿Cómo era la música para los griegos?

Para los antiguos griegos, la música era vista literalmente como un regalo de los dioses. La invención de instrumentos específicos se atribuye a ciertas deidades: Hermes la lira, Pan la siringa (flauta de pan) y Atenea el aulós (flauta).

El propósito de este artículo es demostrar la relevancia de la música en la filosofía clásica griega. Los griegos la consideraban como reguladora de las emociones de los ciudadanos y generadora valores éticos, siendo, por tanto, un instrumento indispensable para el logro de una convivencia pacífica en la polis.

El pensamiento griego otorgó a la música tal capacidad para imponerse sobre el Éthos de un individuo o de una colectividad, que no sólo le atribuye �El poder de educar, sino también el poder de corromper�.

En la antigua Grecia, había dos estilos musicales principales: la música monódica y la música coral. La música monódica era interpretada por un solo músico, mientras que la música coral era interpretada por un coro.

Sin embargo, la música estaba muy presente en la Grecia Clásica y la mayoría de la poesía lírica entre los años 750 y 350 a.C. (como los poemas de Homero y Safo, entre otros) se componía y recitaba como música cantada, a veces acompañada por bailes.

Seis modos eran los de las esferas: Jónico, Dórico, Frigio, Lidio, Mixolídio y Eólico, de las que derivarán nuestras escalas. Clave de la música griega era su homofonía: reproducir simultáneamente dos melodías distintas les resultaba inconcebible; los coros siempre cantaban al unísono.

Los más usados eran el arpa, o la lira, a la que llamaban khitara o gran lira y una flauta de doble caña llamada aulos (primitiva chirimía griega). La música va ligada de forma a la danza desde las más ancestrales raíces de los griegos.

Como su padre Apolo, Orfeo interpreta la música con la lira. Pero su ingenio hizo posible que mejorara este instrumento antiguo y, ampliando su número de cuerdas a nueve, inventó la cítara. Como su madre Calíope, una de las nueve Musas, Orfeo supo cantar las gestas de los dioses y los héroes.

EL ORIGEN DIVINO DE LA MÚSICA

Los griegos de la Antigüedad atribuyen a la música facultades mágicas. Para ellos la música puede ser capaz de curar enfermedades, modificar la conducta de las personas, obrar todo tipo de prodigios, de catástrofes, de adversidades climatológicas.

La música es una de las llamadas Bellas Artes, es decir, a un género artístico, que consiste en conseguir efectos estéticos a través de la manipulación de sonidos vocales o instrumentales, conforme a estándares culturales de ritmo, armonía y melodía.

La palabra «música» deriva del griego μουσική (mousike; «(arte) de las musas»)​ En la mitología griega, las nueve musas eran las diosas que inspiraban la literatura, la ciencia y las artes y eran la fuente del conocimiento plasmado en la poesía, los cantos y los mitos de la cultura griega.

La música arcaica,ancestral de matices variopintos, nos enseña algo nuevo lejos de nuestras fronteras. Un grupo de instrumentos hechos a mano, que se utilizan en los países andinos como parte del folclore, sus gentes, costumbres y leyendas. Es una forma de transmitir los mensajes musicales y la realidad de sus vidas.

La música en la Edad Antigua era una expresión sonora arraigada en las culturas egipcias, mesopotámicas, griegas y romanas. Utilizada en rituales religiosos, entretenimiento y expresión artística, se manifestaba en instrumentos como la lira y el aulos, resonando como un reflejo de las creencias y la vida de la época.

A la música se le atribuían facultades mágicas: podía curar enfermedades, modificar conductas y obrar todo tipo de prodigios.

Dos teorías sobre la música de la Grecia antigua influyeron profundamente en el pensamiento musical occidental: la teoría del ethos y la armonía de las esferas.

La lira (del griego «λύρα», posteriormente en latín «lyra»), es un instrumento de cuerda punteada antiguo, con forma de ábaco, cuyo origen los griegos atribuyeron a Hermes, dios de la retórica y el comercio (otras versiones menos populares lo atribuyen a la musa Polimnia, una de las nueve musas artísticas, hijas de ...

Esta palabra procede de la expresión latina «ars musica«, que es una copia del griego «mousiké téchne«, que quiere decir «arte música» o, lo que es lo mismo, «arte de las musas«. La música es el arte de las musas por esta razón.

Muchos filósofos, desde los pitagóricos y Platón hasta Wittgenstein y Adorno, se han sentido atraídos por esas cuestiones, y sus doctrinas forman parte de la historia de la filosofía de la música.

La música es una de las ramas artísticas que guarda mayor relación con el mundo de las matemáticas, especialmente, por su capacidad para ser creada mediante algoritmos. A través de estos modelos matemáticos, una composición musical, para que pueda sonar completa, cuenta con una serie de órdenes numéricos estrictos.

El buzuki o bouzouki o guitarra del sol (en griego: μπουζούκι) es un instrumento musical originario de Grecia, de cuerda pulsada con cuerpo en forma de pera y provisto de un mástil muy largo. Forma parte de la familia de los instrumentos cordófonos de mástil, y tiene una apariencia similar a la de la mandolina.

Las invenciones que se acreditan a los antiguos griegos incluyen el engranaje, el tornillo, los molinos giratorios, la prensa de eje, las técnicas de fundición del bronce, el reloj de agua, el órgano de agua, la catapulta de torsión, el uso de vapor para operar algunas máquinas experimentales, juguetes y una tabla para ...

En la mitología griega la lira es el instrumento de Orfeo y de Apolo, dios del Sol, la claridad, la música y la poesía, puro ejemplo del equilibrio. Fue Nietzsche quien en su texto El nacimiento de la tragedia en el espíritu de la música lo opuso a Dioniso, dios del vino y de la fauna, asociado al éxtasis.

La hetera es, por tanto, la mujer con la que se alterna en el espacio de los hombres (incluidas las palestras de los gimnasios) y con la que se mantiene una relación sexual, al margen de que el hombre esté o no casado. Aunque no era una relación formalizada jurídicamente, sí estaba destinada a prolongarse en el tiempo.

Los aedos (en griego antiguo: ἀοιδός, aoidós, «cantor», que a su vez proviene del verbo ἀείδω, aeidoo, «cantar») eran, en la Antigua Grecia, artistas que cantaban epopeyas acompañándose de un instrumento musical, la cítara (u otros instrumentos de cuerda típicos).

¿Por qué Johann Sebastian Bach es considerado el padre de la música?

Durante la primera etapa de consolidación de Roma, la música comenzó a desarrollarse como simple adorno en los eventos públicos y privados de las primeras comunidades de romanos: banquetes, bodas, funerales y espectáculos teatrales incluían a menudo momentos musicales con instrumentos (de cuerda y aliento) y bailarines ...

Hoy se encuentra en el Museo Nacional de Dinamarca, en Copenhague.