¿Cómo fue el arte de la pintura neoclásica?

Escuchar Consistió en un arte objetivo y realista que, a través del uso de la razón, podía comprender el progreso de la sociedad a lo largo de la historia. Sustituyó las ideas religiosas por el uso de la razón ilustrada. Exigió una rigurosa formación intelectual por parte de los artistas neoclásicos.

Escuchar La pintura neoclásica es un movimiento artístico que nace en Roma en la década de 1760 y que se desarrolla en toda Europa hasta aproxima- damente 1830, fecha en la que el Romanticismo va tomando progresiva- mente el relevo pictórico.

El artista más importante del Neoclasicismo fue sin duda el francés Jacques-Louis David (1748-1825), que apuesta por la pureza en las líneas, en las proporciones y en la simetría. Rechaza los contrastes cromáticos y otorga horizontalidad a sus composiciones.

El neoclasicismo fue un movimiento artístico y literario que surgió a mediados del siglo XVIII y se extendió hasta el siglo XIX. Tenía como base la renovación de los valores filosóficos y estéticos de la Antigüedad Clásica y el culto a la razón, interpretados como modelos para la construcción de la modernidad.

Los escultores neoclásicos renunciaron a cualquier dramatización o emoción en los rostros. Pusieron el interés en la claridad del contorno, en la suavidad de las formas y en el “decorum”, es decir, la serenidad de los personajes esculpidos.

Surgió en reacción al estilo barroco que predominó en la década de 1720 y que era sensual, superficial y basado en las pasiones. Se fundó sobre ideales relacionados con la moral de la antigua cultura grecorromana.

Colores. Las tonalidades de los colores son muy importantes el estilo de una decoración. En este caso, el estilo neoclásico utiliza tonos llamativos como el rojo, el morado y el dorado. No obstante, también pueden utilizarse tonos neutros acompañados de pinceladas de estos colores llamativos.

El juramento de los Horacios, obra de Jacques-Louis David.

La Arquitectura Neoclásica se distingue por su apego a la simplicidad y la simetría. Utiliza elementos arquitectónicos como las columnas jónicas, corintias y dóricas, que remiten a la arquitectura clásica de la antigua Grecia y Roma.

El periodo neoclásico en el arte fue una corriente artística que surgió en Europa a finales del siglo XVIII y principios del XIX.

Se llama “Neoclasicismo” porque es el nuevo estilo clásico. Para entenderlo mejor debemos dividir el término “Neoclasicismo”. El prefijo “neo” significa 'nuevo'. Por su parte, la palabra “clasicismo” se refiere a la corriente artística clásica, es decir, la grecorromana.

Se inspira en los monumentos de la antigüedad grecorromana. Concepto de belleza basado en la pureza de las líneas arquitectónicas, en la simetría y en las proporciones sujetas a las leyes de la medida y las matemáticas. Reacciona contra los efectos decorativos del barroco y el rococó.

Predominio del dibujo academicista sobre el color. La base de la belleza es la armonía de las proporciones y de las luces. Los principales temas serán retratos, mitológicos y cuadros de historia. La luz es clara y difusa, delimita las figuras y el espacio e imprime solemnidad en el ambiente.

En México cobró auge en la Antigua Academia de San Carlos, durante el siglo XIX, a través del estilo denominado neoclásico, que retoma valores del arte griego y del romano, específicamente la belleza, la perfección y la armonía.

Antonio Canova, veneciano, 1757 – 1822, tuvo una influencia decisiva en la difusión de la escultura neoclásica, influenciando a artistas españoles, como a José Álvarez Cubero. Canova creó un modelo de representación, resultado de sus propias experiencias, a la hora de buscar inspiración en la antigüedad.

Neoclasicismo. En esta etapa que se da entre 1917 y 1927, Picasso cambia radicalmente el estilo, pero sin abandonar el cubismo por completo. Los rasgos en sus pinturas son suaves y clásicos.

Algunos de los autores que protagonizaron esta época en España fueron José Cadalso, Benito Jerónimo Feijoo y Leandro Fernández de Moratín.

Temas del Neoclasicismo. Debido al carácter racional, objetivo y moralizante del movimiento, los artistas neoclásicos trataban temas como la política, la historia antigua, la mitología romana, la revolución francesa, la sociedad, etcétera.

El Neoclasicismo, también en literatura, aboga por lo racional como guía de toda creación artística frente a las manifestaciones de lo irracional, es decir, la fe y sus principios de autoridad, lo excesivamente sentimental, lo fantasioso, lo inverosímil...

El siglo de neoclasicismo (XVIII) empieza en realidad en 1737, con la publicación de la Poética de Luzán, y termina en 1830, al volver a España los desterrados políticos, liberales, que trajeron los aires románticos que soplaban desde Inglaterra a Alemania.

Neoclasicismo | Definición | Diccionario de la lengua española | RAE - ASALE. 1. m. Movimiento literario y artístico dominante en Europa desde finales del siglo XVII y a lo largo del siglo XVIII, que aspira a restaurar el gusto y las normas del clasicismo grecorromano.

El neoclasicismo se presenta como un arte nuevo, sereno y equilibrado ante el agotamiento de las formas del Rococó, con su lenguaje vacío y reiterativo. Sus postulados son pureza, exactitud, luminosidad, exactitud, equilibrio y fidelidad a las artes del pasado, es decir, al Clasicismo.

Los temas preferidos por los neoclásicos hispanoamericanos fueron de libertad y progreso inspirados por los generales Simón Bolívar, Antonio José de Sucre y José de San Martín.

Los géneros neoclásicos mas representativos fueron la lírica, el ensayo, el teatro y la novela; y todos ellos tenían un fin en común que fue salir del estilo barroco y cambiar la literatura como ya se conocía.

A mediados del siglo XIX, varias ciudades europeas —en particular San Petersburgo, Atenas, Berlín y Múnich— se transformaron en verdaderos museos de arquitectura neoclásica. En comparación, el revival griego en Francia nunca fue popular, tanto para el Estado como para el público.

Durante el período neoclásico, la estructura urbana de las ciudades se basaba en calles y avenidas rectas, plazas amplias, arquitectura neoclásica, presencia de espacios verdes, zonificación funcional, es decir, la separación de áreas para diferentes propósitos.

Los edificios más emblemáticos del Madrid neoclásico

• Puerta de Alcalá Arco del triunfo de España.
• Fuente de Cibeles y de Neptuno.
• Museo del Prado.
• Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.
• Teatro Real.
• Biblioteca Nacional.
• Palacio de las Cortes.
• El Palacio de la Bolsa de Madrid.