¿Cómo se creó el hombre Vitruvio?

Se llama Hombre de Vitruvio porque, para dibujarlo, Leonardo se basó en las proporciones descritas por Marco Vitruvio Polion (en latín Marcus Vitruvius Pollio), arquitecto romano del siglo I A.C. Da Vinci las modificó, amplió y lo más importante: añadió el dibujo, ya que Vitruvio no dejó ninguna ilustración.

El Hombre de Vitruvio fue dibujado en 1490 por Leonardo Da Vinci y se basa en los textos del antiguo arquitecto romano Vitruvio quien, en el siglo I antes de Cristo, afirmó que si una figura humana puede entrar en un círculo y a la vez en un cuadrado, en este caso se estaría hablando de una proporción ideal.

Vitruvio aseguraba que el círculo y el cuadrado pueden ser generados por un hombre que, tendido en el piso con las manos extendidas en forma de cruz, forme un cuadrado, y al abrir los brazos y las piernas a 45 grados, un círculo.

Se trata de un estudio de las proporciones del cuerpo humano, realizado a partir de los textos de arquitectura de Vitruvio, arquitecto de la antigua Roma, del cual el dibujo toma su nombre.

El Hombre de Vitrubio es un famoso y conocido dibujo acompañado de notas anatómicas que Leonardo Da Vinci (1452-15199) realizó en 1490.

Da Vinci fue el inventor de los cortes anatómicos y de la representación de la figura humana en diferentes planos.

El Hombre de Vitruvio debe su nombre a Marco Vitruvio, un arquitecto romano del siglo I antes de Cristo, que trabajó para Julio César. Fijó unas proporciones matemáticas para definir al hombre perfecto.

El “Hombre de Vitruvio”, conocido también como “Estudio de las proporciones ideales del cuerpo humano”, se mantiene actualmente en una bóveda climatizada en la Gallerie dell'Accademia en Venecia y se exhibe al público sólo ocasionalmente.

El hombre de Vitruvio es una obra del humanismo renacentista porque retoma saberes del arquitecto romano Marco de Vitruvio y de pensadores griegos que desde la antigüedad ya habían estudiado las proporciones del cuerpo humano. Analizaste que la figura central de la obra es el humano.

Porque Leonardo utilizó los dibujos como lenguaje, un idioma particularmente suyo, que le permitió documentar, estudiar, explorar y empezar a entender al hombre y sus logros.

Cuerpo = de 7 a 8 veces la cabeza. Pierna = 4 veces la cabeza. Brazo = 3,5 veces la cabeza. Tronco = 3 veces la cabeza.

El nombre del autor: Vitruvio y su obra maestra: "De Architectura", conocida también como "Los Diez Libros de Arquitectura", el tratado más antiguo de esta disciplina que haya sobrevivido.

Leonardo describió con gran precisión las cavidades del corazón (los ventrículos y atrios), así como la estructura y el funcionamiento de las válvulas.

La Anatomía artística es el conjunto de saberes que pretende estudiar la constitución y la conformación del cuerpo humano, y de los animales en general, para el uso artístico en su representación.

La representación humana se inicia en este periodo de la historia, pero no era claro el sexo ni los rasgos físicos. Las figuras de los mesopotámicos eran frontales, con las manos juntas; no daban la sensación de movimiento. Las figuras humanas no eran realistas; dibujaron de perfil y sin movimientos.

También se conoce como el Canon de las proporciones humanas. El dibujo está realizado en lápiz y tinta y mide 34,2 x 24,5 cm. En la actualidad forma parte de la colección de la Galería de la Academia de Venecia.

En este punto los pensamientos del existencialismo francés y los del pintor parecen idénticos y podríamos deducir que Leonardo fue un existencialista que vivió en el siglo XV.

La obra original de Vitruvio no contenía ilustraciones. El redescubrimiento de las proporciones matemáticas del cuerpo humano en el siglo XV por Leonardo y otros autores está considerado como uno de los grandes logros del Renacimiento.

Da Vinci fue uno de los pioneros en proponer la experimentación como base del método científico moderno, pero también fue precursor del humanismo renacentista que dio lugar a la libertad y los Derechos Humanos.

Uno de los aportes más importantes y significativos de Leonardo Da Vinci al arte y la anatomía se basa en el logro de pintar el cuerpo humano en movimiento con perspectiva y dimensiones que lo alejaban de una postura estática, algo que fue muy novedoso para la época y que en la actualidad es valorado.

Su legado es extenso y no se limita exclusivamente al arte, óptica e ingeniera. Fue el inventor de la servilleta de mano, los engranajes, los planeadores, vehículos blindados, pionero en el conteo de anillos para conocer la edad de los árboles y en la anatomía.

Quería conseguir que funcionaran de forma autónoma y con el mínimo esfuerzo, por eso se le considera uno de los pioneros de la mecánica.

Verrocchio encarnó uno de los primeros emblemas del genio artístico universal, aunque fuera superado por su alumno: experimentó, conforme al espíritu renacentista de su época, con diversas disciplinas y materiales, desde el dibujo y la pintura hasta la escultura en mármol y la fundición en bronce y en su taller se ...

Leonardo da Vinci residió en Milán en dos etapas de su vida. Entre 1482 y 1499 estuvo al servicio de la familia Sforza, para la que trabajó como pintor, organizador de fiestas e ingeniero. Más tarde, Durante la dominación francesa, fue el pintor e ingeniero de Luis XII en la ciudad entre 1508 y 1512.

El genio renacentista Leonardo Da Vinci se inspiró en dos modelos para realizar el célebre retrato de la Gioconda: la noble florentina Lisa Gherardini y su pupilo predilecto, Gian Giacomo Caprotti, más conocido como Salai.