¿Cómo se llama el principio de una canción?

La introducción es la sección inicial de toda pieza musical, ya se trate de una canción como tal (canción cantada) o de un instrumental.

También conocido en el sector de la poesía, el estribillo es la estrella de la composición. Se entiende, en el ámbito musical, como estribillo, esa parte de la estructura de una canción que se repite varias veces. Generalmente, su objetivo es subrayar la idea principal de la canción.

Verso, Coro y Puente. Existen 3 partes principales en una canción. El verso, el coro y el puente. Son los bloques de construcción de las canciones.

Nuestro arte establece para ello tres elementos que se entretejen para alcanzar la expresión artística: son el ritmo, la melodía y la armonía. En cualquier obra musical encontraremos estos elementos fundamentales.

Una composición musical consiste en una serie de sonidos placenteros, expresivos o inteligibles de estructura definida y significado de acuerdo a las leyes de la melodía, armonía y ritmo.

- Obertura: sección instrumental que se interpreta al inicio de una ópera. Sirve para llamar la atención del público y como introducción al espectáculo en la que se adelantan algunos temas musicales que se escucharan a lo largo de la obra.

La música vocal o canto es una composición musical que está formada por una voz femenina o masculina exclusivamente sin acompañamiento instrumental, una forma de utilizar la voz humana que exige un funcionamiento especial de los órganos de la fonación, en relación auditiva.

Entendemos por estructura musical la organización o forma de una determinada pieza musical. Dicho de otra manera, a través de la estructura y de la forma musical una idea musical cobra cuerpo y se puede comprender e interiorizar por la organización según un orden o sistema determinado. Frase, tema, periodo, cadencia.

Elementos de la composición musical. En toda composición musical moderna, encontraremos 3 elementos principales (ritmo, armonía y melodía) y 4 elementos secundarios (timbre, textura, dinámica y forma), pero igual de importantes.

Cómo comenzar una canción: 7 formas de comenzar a componer

Los elementos constitutivos del lenguaje musical varían según el enfoque de cada autor, pero mayoritariamente coinciden en incluir entre ellos al ritmo, la melodía, la armonía, la orquestación, la tesitura, además de las cualidades comunes a todos los códigos sonoros (duración, tono, intensidad y timbre).

Si es así, observa la diferencia entre melodía y armonía: La melodía es la sucesión de sonidos de diferentes alturas. Puede tener o no un acompañamiento. La armonía es una sucesión de acordes que combinen con la melodía.

Si la melodía constituye la horizontalidad, y la armonía la verticalidad, el ritmo representa la transversalidad en la música. Una sucesión de sonidos horizontal (melodía) o unos acordes (armonía) no constituyen música si no cuentan con un orden en el tiempo que les den sentido. Eso es el ritmo.

El metrónomo (del griego μέτρον métron 'medida' y νόμοç nómos 'ley, norma')​​ es un aparato utilizado para indicar el tempo o pulso de las composiciones musicales. Produce regularmente una señal, visual o acústica, que permite a un músico mantener un pulso constante al ejecutar una obra musical.

Los sonidos se convierten en música —en obra de arte— en cuanto imitan los signos vocales y verbales de las pasiones, acción que sólo la melodía está en condiciones de realizar.

Los tonos y semitonos son las distancias que hay entre las notas de la escala. Un tono equivale a dos semitonos. La distancia entre las notas es de un tono, salvo entre las notas mi y fa y las notas si y do.

La obertura es una forma musical de carácter instrumental que se utiliza como preludio o entrada de una obra de grandes dimensiones, ya sea una ópera, un oratorio, un ballet, etc., aunque también puede ejecutarse como obra independiente en los conciertos.

En su formato tradicional, la ópera comienza con la obertura, pasando por varios actos, como en el teatro, en los que se interpretan diversas arias y recitativos, con interludios instrumentales entre las distintas partes cantadas. Y siempre cuenta una historia, que puede ser más o menos grave.

Finale: Parte final de un acto o de la ópera que suele ser interpretado por varios cantantes. Foso: Lugar abierto abajo del escenario donde se ubica la orquesta.

Se clasifican en soprano, mezzosoprano y contralto, siendo la de soprano la más aguda y la de contralto la más grave. Dentro de las sopranos hay varios tipos, pero nosotros sólo estudiaremos los más comunes: Soprano ligera: De una tesitura extraordinariamente aguda y por lo tanto muy espectacular.

El instrumento vocal consiste en: a- una fuente de energía: el sistema respiratorio; b- una fuente de sonido: los pliegues vocales; y c- una caja de resonancia: el tracto vocal -constituido por el vestíbulo laríngeo, la faringe y la boca, y complementado, algunas veces, por la cavidad nasal.

El sonido de la voz se produce por la vibración de las cuerdas vocales, que son dos bandas de tejido muscular liso que se encuentran en la laringe, una delante de la otra. La laringe se encuentra entre la base de la lengua y la parte superior de la tráquea, que es el conducto a los pulmones (ver la imagen).

Las notas musicales en los 4 espacios y con la clave de SOL al principio del pentagrama son: FA (primer espacio)*

El rondó, ronda o danza en círculo, es una forma musical basada en la repetición de un tema musical. En la música tardomedieval el rondeau fue una forma concreta de canción profana. El rondó era una forma muy atractiva para los compositores y los clavecinistas barrocos del siglo XVII y principios del siglo XVIII.

Si podemos decir que como mínimo, lo usual es que las partes principales de una canción sean el “verso” y el “estribillo”. A partir de estos elementos, las canciones pueden variar y ser más complejas en estructura.

La notación musical​ es un sistema de escritura utilizado para representar gráficamente una pieza musical, permitiendo a un intérprete que la ejecute de la manera deseada por el compositor.

A continuación te contamos todos los elementos necesarios para que empieces a armar un estudio de producción musical desde cero:

1. Ordenador. El componente más importante es sin duda un ordenador.
2. Auriculares.
3. Software de edición.
4. Interfaz de audio.
5. Cables y conectores.
6. Altavoces.
7. Micrófonos.