¿Cómo se llama la parte más alejada del público en el teatro?

Foro: parte del fondo del escenario, opuesta a la embocadura, delimitada por el espacio que queda desde el fondo del último telón o decorado hasta la pared del torreón. Zona del escenario o de la decoración más alejada del público. Es la parte opuesta al proscenio, y, por tanto, equivale a arriba y "último término".

Partes de un escenario teatral

A continuación, detallamos los principales elementos presentes en una embocadura de teatro: – Proscenio: El proscenio es la zona que separa el escenario del auditorio o patio de butacas y que puede tener diversas formas. También puede recibir el nombre de ante escena, corbata o gloria.

PLATEA. También llamada patio de butacas o patio, es la zona más baja del teatro donde se sienta el público de una obra.

La función de despedida o última representación, que suele anunciarse y celebrarse como tal, y en ocasiones a modo de homenaje a un actor que se retira de las tablas.

El teatro forma parte del grupo de las artes escénicas. Su desarrollo está vinculado con actores que representan una historia ante una audiencia. Este arte, por lo tanto, combina diversos elementos, como la gestualidad, el discurso, la música, los sonidos y la escenografía.

Existen 3 elementos básicos del teatro que son los actores, el público y el texto. Existen otros elementos adicionales que complementan y hacen más llamativo, convincente y real el espectáculo como el maquillaje, el vestuario, la escenografía y la iluminación.

Backstage (formada sobre stage y back, “escenario” y “detrás”) ha entrado en la última edición del Diccionario, con esta definición: “Espacio situado detrás de un escenario o de una pasarela donde se preparan quienes intervienen en un espectáculo o un desfile de moda”.

Un espacio dramático, un espacio escenográfico, un espacio que se construye en el imaginario del espectador/a permitiendo una interpretación de este como un espectador/a activo/a. Al hacer un análisis sobre el espacio dramático, y su relación con el "actor".

Tradicionalmente, la parte más alta del teatro se denomina gallinero; es la de menor visibilidad y la más económica.

El Teatro-Foro es un sistema de trabajo teatral muy extendido en la actualidad. En centros sociales, ayuntamientos, asociaciones vecinales, etc. su uso responde a necesidades políticas de la ciudadanía que, indefectiblemente, se ha trasladado a la universidad.

Teatro. Parte del proscenio comprendida entre el borde del escenario y la línea donde cae el telón.

Las obras de teatro se suelen estructurar en actos y escenas: Actos. Son las partes en que se divide la obra y que suelen indicar un cambio de situación, de temporalidad o de lugar. Suelen dividir la obra en una introducción, una complicación o desarrollo de la trama y un desenlace.

Se entiende por espectáculo público toda función o distracción que se ofrezca públicamente para la diversión o contemplación intelectual y que se dirija a atraer la atención de los espectadores.

Entendemos por texto espectacular el conjunto de todas las indicaciones que una obra dramática contiene en el diálogo o en las acotaciones (y en éstas casi de un modo exclusivo a partir del realismo), que permiten su realización en un espacio y en un tiempo escénicos.

Principales elementos del teatro

Conflicto y personajes deben estar engranados en una buena estructura teatral. En la mayoría de los casos se trata de una división (externa o interna) en tres partes, basada en el planteamiento, nudo y desenlace. Las producciones dramáticas, incluido el cine, suelen adoptar esta estructura.

Un lobby es una habitación en un edificio utilizado para la entrada desde el exterior. A veces se lo conoce como un vestíbulo, recepción o un hall de entrada, a menudo es una habitación grande y vasta o complejo de habitaciones (en un teatro, ópera, sala de conciertos, sala de exposición, cine, etc.)

7 géneros teatrales, ¿a qué representación te apetece asistir hoy?

«La base fundamental del teatro es el actor y la palabra»

La cuarta pared en los medios audiovisuales es la pared o barrera invisible que separa al actor de la cámara, ya que a través de la cámara es donde se encuentran situados los espectadores.

Hablamos de hacer algo «entre bambalinas» cuando nos referimos a llevar a cabo una acción de modo reservado, discretamente, sin que se enteren los demás.

La escenografía es el resultado material que se obtiene tras diseñar y decorar los espacios escénicos de una obra de teatro. La técnica, el arte y la capacidad para recrear decorando están implícitos en este proceso, convergiendo en un estilo que ha de representar lo que indique el guion y se alinee con los personajes.

El espacio escénico tiene significado en relación a la sala de los espectadores, pues su forma y condición determinada limita determinadas formas de movimiento; existen escenarios circulares, elípticos, de suelo plano, inclinado; también los materiales del suelo aportan significado y limitan los movimientos, así como ...

Suele definirse a la escenografía como el arte efímero. Estos elementos pueden ser corpóreos, como el decorado, la caracterización de los personajes, la indumentaria, la iluminación e incluso la propia puesta en escena, la cual varía en función de que la obra sea un teatro, una ópera, una zarzuela, etc.