¿Cómo se representaba a la mujer en el Barroco?

Poca información existe sobre la mujer en la sociedad barroca, dado su papel secundario, pues su vida se relegaba al ámbito doméstico y, además, se consideraba que esta debía ser sumisa ante el hombre, ya que su virtud en esa época radicaba en la modestia y el silencio (Ferrer Valls, 1995).

El arte barroco se dirige siempre a los sentidos del espectador, el ilusionismo y el dinamismo de sus formas pretenden impresionar, convencer, provocar un movimiento interno. Con frecuencia se percibe como algo exaltado, efectista y hasta ampuloso.

El Barroco por ellas nos descubrirá a compositoras como Ana Bolena, Isabella Leonarda, Francesca Caccini, Anna Lucia Bon, Madame Rochette o Barbara Strozzi, entre otras. La ausencia de mujeres en las diferentes historias de la música no se debe a su ausencia en el pasado del quehacer musical.

El ideal de belleza de la época barroca se caracteriza por el uso de pelucas, perfumes, lunares pintados y peinados pomposos. Se puede decir que esta etapa es la época de la coquetería , la pomposidad y del ideal de belleza artificial. También en este periodo nació la palabra maquillaje como sinónimo de truco o engaño.

La literatura del Barroco, o literatura barroca, es un estilo literario europeo que se desarrolló durante el siglo XVII en España. Se caracterizaba por la ornamentación, los juegos de palabras, la búsqueda de la emoción y el placer estético.

Su intención fue introducir a los fieles en los misterios de la fe, a través de los sentidos, mostrándoles la gloria celestial, a la cual podían aspirar. La expresión artística se caracteriza por sus formas atractivas y su temática exclusivamente religiosa.

En el Barroco, se usan los mismos temas que en el Renacimiento: amorosos, mitológicos, el carpe diem, el beatus ille, religiosos, patrióticos; aunque, en general, con otra visión: la del desengaño, que llevará a actitudes y planteamientos plagados de pesimismo.

Resulta que, en el arte, en especial la pintura, la presencia de las mujeres empezó en el renacimiento, y precisamente Sofonisba es la primera mujer artista reconocida en la historia del arte, una mujer nacida en 1530, contemporánea de Miguel Ángel, y pupila de Bernandino Campi y Bernandino Gatti, es quien marca la ...

Considerado el pintor más importante del barroco español, Diego Velázquez se convirtió en pintor de cámara en la corte de Felipe IV, lo que le permitió estudiar a los grandes maestros del arte nacional e internacional.

Entre los más grandes pintores del período barroco se encuentran Caravaggio,​ Rembrandt,​ Rubens,​ Velázquez, Poussin​ y Vermeer.

Los prototipos femeninos se relacionan con valores específicos como la fertilidad, el linaje, la belleza y la juventud de acuerdo con el color de la piel o distinción étnica.

A principios del siglo XX, el ideal seguía siendo una mujer voluptuosa y de caderas grandes, pero con un aspecto algo más frágil debido a que comenzaron a despuntar las figuras con cinturas de avispa con los famosos corsés, además de cuellos largos y delgados.

El imperativo de la belleza es una de las formas mediante las cuales se nos oprime a las mujeres en el seno de las sociedades patriarcales. Este imperativo es una de las herramientas a través de la cual se ejerce un control directo y profundo sobre nosotras: el control sobre nuestros propios cuerpos.

Se toma como final del período barroco en la música la muerte del compositor alemán Johann Sebastian Bach en 1750.

1. Las Meninas, de Diego Velázquez (Museo del Prado, Madrid) Es probablemente una de las obras pictóricas más reproducidas y que mayor fama tiene en todo el mundo.

Las características fundamentales de la literatura barroca española son la progresiva complejidad en los recursos formales y una temática centrada en la preocupación por el paso del tiempo y la pérdida de confianza en los ideales neoplatónicos del Renacimiento.

La vida económica se apoya en una burguesía que realiza pocos progresos y un campesinado donde cada vez hay más propietarios y menos jornaleros. En definitva hay un gran contraste entre los lujos de la corte y la pobreza de la mayor parte de la sociedad.

Para el hombre del Barroco la vida se convierte en pesimismo y desengaño; el hombre ve el mundo como un conjunto de falsas ilusiones que acaba con la muerte. Durante la Edad Media, el poder real estaba muy debilitado; necesitaban ayuda de los nobles para sus campañas militares.

En España se dieron dos tendencias poéticas predominantes. Por un lado, el conceptismo, cuyo representante fue Quevedo y, por otro lado, el culteranismo, cuyo mayor exponente fue Góngora.

El culteranismo y el conceptismo son las dos tendencias estilísticas dominantes en la literatura barroca española.

La poesía de la etapa barroca se puede clasificar en diferentes variedades: Poesía filosófica y moral. Se medita sobre la realidad y las apariencias, el desengaño, la fugacidad de la vida y la omnipresente muerte. Son asuntos que generan un pesimismo al que algunos escritores oponen su fe cristiana.

Los motivos barrocos más importantes comprenden reflexiones sobre la vida, el hombre, el paso del tiempo y la trascendencia. Esto compone el tema fundamental del "todo es nada” 2 . En este mismo sentido, se intenta renunciar a las seducciones mundanas y llevar una vida que nos acerque a Dios.

La artista femenina con mayores ventas es Madonna, con 300 millones de sus producciones musicales distribuidas desde su debut discográfico; a su vez, fue certificada por el Libro Guinness de los récords como la «solista femenina con mayores ventas de todos los tiempos».

El Barroco musical llegó a su máxima madurez y esplendor en la primera mitad del siglo XVIII con uno de los compositores más importantes de la música universal, Johann Sebastian Bach (1685-1750), que agotó todas las posibilidades de la música barroca.