¿Cuál es el color favorito de Picasso?

¿Cuál era su el color favorito? El azul fue, sin duda su color preferido. No en balde, hablar de pinturas de tonos azules, es hablar de Pablo Picasso. El afamado pintor malagueño tuvo hasta una etapa bautizada como "azul" que se prologó desde 1901 a 1904.

Como hombre, Picasso era un catálogo del caos. Amaba la vida circense y la muerte inherente a la tauromaquia. A veces era vocinglero, otras silencioso; a veces era amantísimo, otras dominante y autoritario.

Se conoce como etapa azul de Picasso al que transcurre entre 1901 y 1904: este nombre proviene del color que domina la gama cromática de las pinturas, y tiene su origen en el suicidio de su amigo Carlos Casagemas el 17 de febrero de 1901, que dejó a Picasso lleno de dolor y tristeza.

Fumaba mucho, al principio en pipa; luego, y hasta su muerte, cigarrillos Gauloises; por la mañana padecía la tos del fumador. Era aprensivo y confundió los efectos del tabaquismo con la tuberculosis.

Los colores utilizados en el cubismo tienen también ese componente psicológico ya que están llenos de azules, ocres, marrones, grises, verdes … pigmentos asociados al raciocinio según el psicoanálisis clásico. Los temas más utilizados en el cubismo son las naturalezas muertas, bodegones, la figura humana y el retrato.

Declaraba que no le gustaba la música clásica, viéndose más atraído por el flamenco, el cante jondo o la música de índole popular, ese estrato que tan presente estuvo en su producción, gráfica y simbólicamente.

Sin duda el cuadro más famoso de Picasso es el Guernica.

Por lo general, el color azul suele relacionarse con elementos de la naturaleza, tales como el agua y el aire, formando asociaciones positivas de paz y tranquilidad. Además, inspira sentimientos de amistad, lealtad, seguridad y confianza.

Se dice que las personas que prefieren el color azul tienden a ser seguras, leales y tranquilas. No les gusta llamar la atención y pueden ser introvertidas pero capaces de comunicarse de forma abierta y honesta. Son personas analíticas, así como buenos oyentes y amigos confiables.

El significado del color azul

Positivo: Inteligencia, confianza, seguridad, serenidad, comunicación, eficiencia, lógica, reflexión, calma. Negativo: Frialdad, distanciamiento, falta emocional. El azul es un color que se considera beneficioso para mente y cuerpo.

Cuando Pablo Ruiz Picasso murió, hace ya medio siglo, dejó cuatro hijos de tres mujeres diferentes: Paulo, nacido de su primer matrimonio con Olga Khokhlova; Maya, de su amante Marie-Thérèse Walter, y Claude y Paloma, hijos de la pintora François Gilot.

Para empezar, se llamaba Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Mártir Patricio Clito Ruiz y Picasso. Hoy se cumplen 50 años de su muerte.

Picasso se hizo famoso como uno de los pioneros del Cubismo, que creó junto con Georges Braque, y continuó desarrollando sus diferentes facetas artísticas a un ritmo comparable a la celeridad de los cambios culturales y tecnológicos del siglo XX, cuyo arte dominó y revolucionó.

Se dice que el término cubismo fue creado por el crítico de arte Louis Vauzcelles ya que las obras estaban formadas por cubos y figuras geométricas. Los máximos exponentes del cubismo fueron Braque, Picasso, Juan Gris, Léger, María Blanchard o André Lothe.

El cubismo se define por su aspecto único debido a que los artistas rechazan las tradiciones artísticas de la perspectiva, el modelado y el escorzo. Las obras cubistas suelen presentar una composición fragmentada que representa el tema desde todos los ángulos o con planos geométricos superpuestos.

Historia

nc, su hijo Pablo y el jardinero Jacques Barra, fueron las únicas personas que estaban a la cabecera del lecho cuando murió Picasso. El doct-:>r Jean Claude Rance declaró que la causa de su muerte fue una congestión pulmonar, producida tras varias semanas de estar enfermo.

Cubismo. De los períodos artísticos de Pablo Picasso, el Cubismo fue el más representativo de toda su obra y abarca desde 1909 hasta 1919.

Pablo Picasso: Estilo e influencias

De todas formas, Picasso era un innovador, y gran parte de lo que caracteriza su obra es su estilo personal y absolutamente original. Junto a Georges Braque, Picasso estaba entre 1907 y 1908 a la cabeza del desarrollo de un nuevo estilo artístico, el Cubismo.

“Beban por mí, beban por mi salud…. yo ya no puedo beber más.”. Palabras más, palabras menos, estas fueron las últimas que pronunció Pablo Picasso antes de morir el 8 de abril de 1973, en su castillo de Mougin, en el sur de Francia.

Françoise Gilot (Neuilly-sur-Seine, Francia, 1921-2023), fallecida este martes a los 101 años de edad, siempre será recordada por ser la única mujer que sobrevivió a Picasso.

Misoginia, infidelidad, maltrato... Picasso al parecer temía a las mujeres tanto como creía amarlas. Según los estudiosos, era un narcisista que trataba a las mujeres de forma tiránica y despiadada.

El instrumento musical que encontramos en los cuadros de Picasso en esta época del cubismo temprano, es distinto. Se trata de un instrumento con fondo curvo, mástil más largo y forma almendrada, que reconocemos como el instrumento que tenía Picasso en su estudio: se trata de una mandolina.

Que Pablo Picasso se inspiró en otras culturas y épocas, como la africana, la ibérica o la medieval, para realizar algunas de sus obras, es bien sabido y demuestra el carácter sincrético del artista.