¿Cuál es el origen del pop art?

El pop art es un movimiento artístico que surgió a finales de la década de los 50 's en Inglaterra y Estados Unidos. Surgió como reacción artística al Expresionismo Abstracto, porque lo consideraban vacío y elitista, porque no reflejaba la realidad de la sociedad.

En 1947, en un collage titulado I was a Rich Man's Plaything, apareció por primera vez en una obra de arte la palabra pop. Es el sonido que brota del cañón de una pistola que apunta a una pinup, que aparece en la portada de una revista titulada Intimate Confessions, colocada sobre un anuncio de Coca Cola.

El Pop Art o arte pop, que significa Arte Popular, fue un movimiento artístico fuertemente influido por la publicidad, el consumismo y la cultura de masas, y considerado por muchos uno de los hitos iniciales del posmodernismo.

Top 5: Expositores del Pop Art

El Pop-Art utiliza los elementos que antes no habían sido considerados dentro del mundo del arte: los objetos industriales, los carteles, los dibujos animados, el cómic, las ilustraciones de las revistas, la comida rápida y el mobiliario de las casas y cocinas.

Con Roy Lichtenstein este movimiento artístico adquirió un nuevo matiz, porque incorporó las tiras de cómics en sus obras e hizo un gran uso de la parodia. El término pop art se acuñó en 1954 por John McHale.

1- Díptico de Marilyn Monroe

Se considera una de las obras más icónicas del pop art. Andy Warhol la creó en las semanas siguientes a la muerte de Marylin, en el año 1962.

Debes utilizar colores brillantes, llamativos, vivos que contrasten entre ellos ya que esta es una máxima de este tipo de interiorismo. Por ejemplo, en la decoración pop art, los colores lilas, fucsias, rosas, naranjas, verdes y blancos funcionan muy bien en las paredes.

Tiene el propósito de reflejar la superficialidad de los elementos de la cultura de masas en sus obras, es decir, toma productos de consumo accesibles para todos y los representa. Con esto se destaca la inexpresión y la impersonalidad del objeto, alejándose de cualquier tipo de subjetividad del artista.

El cine, televisión, periódicos y, sobre todo la publicidad, fueron influencias determinantes en el pop art. Cada una de sus obras, cuadros contemporáneos y demás expresiones artísticas se caracterizaban por el tono humorístico e irónico.

Andy Warhol (Pittsburgh, 6 de agosto de 1928-Nueva York, 22 de febrero de 1987) fue un artista plástico y actor estadounidense que desempeñó un papel crucial en el nacimiento y desarrollo del pop art.

Su autor fue Andy Warhol. Este conocido artista del pop art destacó por realizar obras de diferentes celebridades, como Grace Kelly o Elvis Presley, entre otros. Además, otra de sus inspiraciones fueron los anuncios publicitarios, donde destaca su obra de las latas de sopa Campbell.

En la actualidad, el arte pop sigue evolucionando y siendo reinterpretado por artistas contemporáneos. Muchos artistas utilizan elementos del pop art en su trabajo, combinándolo con otros estilos y técnicas para crear nuevas formas de expresión artística.

El arte pop, también conocido por su nombre en inglés pop art, fue un movimiento artístico del siglo XX. Se caracterizó por emplear imágenes y objetos de la cultura popular, tomados de los medios de comunicación de masas (anuncios publicitarios, revistas, cómics, cine) o de la realidad cotidiana.

La arquitectura Pop Art utiliza materiales como vidrio, acero inoxidable y plástico para lograr superficies brillantes y reflectantes. También incorpora elementos visuales, como logotipos, letreros y símbolos de la cultura popular, y emplea la ironía y la parodia para transmitir mensajes sociales.

El inicio del arte se remonta a las primeras manifestaciones artísticas de comienzos del Paleolítico Superior, (hace 40.000 años), mediante el Homo Sapiens, como ser pionero de estas expresiones por su dotación de inteligencia.

Keith Haring (1958-1990) fue un artista y activista social, cuyo trabajo refleja el espíritu de la generación pop y la cultura callejera de Nueva York de los años ochenta.

El término "arte pop" fue utilizado por primera ver por el crítico británico Lawrence Alloway en 1962 para definir el arte que algunos jóvenes estaban haciendo, utilizando imágenes populares dentro del arte.

Y resalta un objeto con Color Pop

Otra novedad que se ha encontrado el mismo usuario activada es Color Pop, que resalta un objeto o persona y muestra el resto de la imagen en blanco y negro.

El pop de color se implementa cuando tienes un espacio minimalista en colores neutros (no tiene que ser específicamente en colores cálidos o fríos) y pones un elemento que resalte del color que gustes de preferencia que sea uno brillante que haga contraste, puedes incorporarlo pintando una pared o bien poniendo un ...

Los anillos chuncky que fueron el boom en 2002 están de regreso. CORTESÍA / @_ninipop. Una tendencia que llegó para quedarse es el color en los accesorios; los bolsos, zapatos, aretes, anillos, case de celular, cinturones, las uñas, lo que se nos ocurra para complementar nuestro look.

El arte pop es un movimiento artístico que surgió en la década de 1950 en el Reino Unido y se expandió rápidamente por todo el mundo. Este estilo de arte se caracteriza por el uso de imágenes y temas populares de la cultura de masas, como celebridades, productos comerciales y elementos de la publicidad.

Su estilo combina el Pop con unas composiciones más propias del cubismo. En un esfuerzo por llevar su arte a las masas, Britto insiste en reinterpretar el arte y manifestar a través de él las situaciones cotidianas del día a día.

Es cuando una obra nos deja un aprendizaje, cuando nos deja huella. Del latín trivialis, trivial es un adjetivo que permite nombrar a algo común y sabido por todos. Se trata de algo vulgarizado, que no sobresale de lo ordinario y que carece de importancia o novedad.

Un equipo de científicos, entre ellos varios españoles, estudió la datación de pinturas rupestres en tres cuevas de Málaga, Cantabria y Cáceres. A partir de esas figuras se ha puesto fecha al arte más antiguo conocido, hace más de 64.000 años, y se ha determinado su autoría: es neandertal.

Para Andy Warhol, el arte es un negocio y el artista un hombre de negocios del arte. A diferencia del artista vanguardista, que era un crítico de la sociedad, un rebelde dispuesto a transformar la realidad, Warhol se definía como una persona especialmente pasiva, que aceptaba el mundo tal como era.

Andy Warhol fue un artista, conocido por ser la figura principal del movimiento artístico pop art. Sus trabajos exploran la cultura popular, y la relación de la expresión artística con el crecimiento de fenómenos como la publicidad y las celebridades; a través de la serigrafía, la fotografía y las películas.