¿Cuál es el origen del retrato fotográfico?

La fotografía de retrato sólo surge hasta el siglo XIX, debido a la creación de la cámara oscura. Nicéphore Niépce, desarrolló un proceso químico que le permitió retener imágenes por medio de uso de la cámara oscura. Fue de esta manera como logró captura la primera fotografía después de ocho horas de exposición.

Fue en 1854, cuando el francés André Adolphe Disdéri patentó un nuevo invento. Se trataba de una tarjeta de 8.75 x 6.25 cm compuesta por ocho pequeñas fotografías que iba pegada a una tarjeta un poco más grande. La intención de este invento era reemplazar las típicas tarjetas de visita con nombre y dirección.

Fotografía de Retrato: Definición

La fotografía de retrato es aquella que agrupa una serie de elementos que permiten capturar las características físicas o morales de una persona. La fotografía de retrato captura las características físicas o morales del sujeto.

Los primeros retratos que se han conservado son los egipcios, de gobernantes y dioses. Se representaban sobre los sarcófagos que contenían a las momias.

Sin embargo, algún historiador del arte griego emite la hipótesis que el primer retrato fue el busto de Temistocle, general gobernante de Atenas a finales del siglo VI aC, opuesto al gobierno aristocrático y, por tanto, favorecedor del gobierno democrático.

Se pretende mostrar la semejanza, personalidad e incluso el estado de ánimo de la persona. Por esta razón, en fotografía un retrato no es generalmente una simple foto, sino una imagen compuesta de la persona en una posición quieta.

Estos son los géneros fotográficos que debes conocer

La Ley de la Mirada es una norma de composición básica en el retrato fotográfico que deja un espacio delante del sujeto, dirigiendo la mirada del actor dentro de la obra. Una manera de liberar al protagonista del encuadre y despertar la curiosidad del que observa: ¿qué ve o a quién mira?

Algunos elementos fundamentales del retrato fotográfico son expresión facial, lenguaje corporal, contexto, vestimenta, estos se interpretan a partir de los referentes del espectador.

El retrato es la descripción de una persona o personaje efectuada por un observador por medio de la palabra. En el retrato, el observador elige rasgos físicos y de personalidad de la persona, a los que les asigna cualidades.

El retrato pictórico es un género dentro de la pintura, en el que se pretende representar la apariencia visual del sujeto, en particular cuando lo que se retrata es un ser humano, aunque también pueden representarse animales.

Como explicábamos al principio de este post, vamos a realizar una diferencia entre retrato y fotografía. Se entiende por fotografía el arte y la técnica de obtener imágenes duraderas que son creadas a través de la acción de la luz. Por el contrario, un retrato es la pintura o efigie principalmente de una persona.

Los primeros retratos de la historia fueron esculturas. En el Antiguo Egipto se hicieron figuras que indicaban ejemplos de soberanos como toros o leones y, tras la reforma religiosa de Amenofis IV, se produjeron retratos fisonómicos, con acentos psicológicos, como los numerosos retratos de Nefertiti.

Símbolo de poder o de reconocimiento social, esa representación más o menos real más o menos idealiza del retratado asegura su transcendencia. Y también la del artista.

Un retrato es una pintura, dibujo, fotografía u otra representación artística de una persona, normalmente del rostro. Los retratos pueden mostrar más que el aspecto físico de una persona. Pueden mostrar la personalidad, los sentimientos y otras partes que forman a la persona.

El primer procedimiento fotográfico o heliográfico fue inventado por Niépce hacia 1824. Las imágenes eran obtenidas con betún de Judea, extendido sobre una placa de plata, luego de un tiempo de exposición de varios días. En 1829, Niépce asocia a Louis Jacques Mandé Daguerre en sus investigaciones.

El arte del realismo

Con lo cual, el artista debe ser capaz de capturar detalles minuciosos, como texturas, sombras, luces y proporciones precisas. Además, los artistas especializados en retrato realista utilizan diversos valores de sombra para crear textura y profundidad en la imagen.

El retrato: reflejo de la personalidad

EL fotógrafo debe ganarse la confianza del modelo para que éste manifieste su personalidad. La iluminación y la pose cuidadosamente controladas de un retrato pueden transmitir la inteligencia, la sensibilidad y la fuerza del sujeto, al mismo tiempo que el parecido.

Evolución del retrato a lo largo del siglo XIX

Se pretende mostrar la semejanza, personalidad e incluso el estado de ánimo de la persona. Los primeros retratos de la historia fueron esculturas.

El retrato como género artístico, aparece cuando se pretende representar la apariencia visual de un sujeto, en especial de un ser humano, teniendo como uno de sus objetivos primordiales dejar para la posteridad la imagen del individuo y vencer, así, a la muerte.

Enfoca a los ojos para capturar la emoción

Un ceño fruncido o una mirada de reojo pueden decir mucho más que cientos de palabras. Por eso, siempre trataremos de enfocar a los ojos de nuestro sujeto, para que se pueda establecer esa comunicación entre espectador y retratado.

Se pueden hacer retratos con pintura, a lápiz, por medio de la escultura, con fotografías, etc. Si estás pensando en hacer un retrato o estás interesado en ser un artista de retrato, te conviene conocer todos los tipos de retratos que existen en las artes visuales.

Los formatos de imagen más importantes en Internet

Así que, a continuación, te mencionamos algunas de las más reconocidas.

• Fotografía Publicitaria.
• Fotografía de Arquitectura.
• Fotografía de Autor.
• Fotografía de Retrato.
• Reportaje Fotográfico.
• Fotografía Surrealista.
• Fotografía de Paisajes.
• Fotografía de Deportes.