¿Cuál es la técnica del impresionismo?

El movimiento impresionista apuesta por una pincelada fragmentada y el uso de colores complementarios puros yuxtapuestos entre sí. La pincelada impresionista rompe los contornos y se centra en crear la mezcla óptica de los colores en la retina del espectador.

El impresionismo es un estilo pictórico que se origina en Francia, en la segunda mitad del siglo XIX. Se caracteriza por su persistente experimentación con la iluminación (similar al luminismo). El manejo de la luz se considera como un factor crucial para alcanzar belleza y balance en la pintura.

Pero, ¿qué características definen la pintura impresionista?

Un autor clave entre los precursores del movimiento impresionista es Édouard Manet.

La pintura impresionista nace a partir de la segunda mitad del siglo XIX y quiere, a grandes rasgos, plasmar la luz y el instante, sin importar demasiado la identidad de aquello que la proyectaba.

Elementos característicos de la pintura impresionista

Por ello, el autor francés y sus discípulos impresionistas decidieron utilizar colores puros, sin ningún tipo de mezcla, donde especialmente destacaba el uso de los “colores primarios”, es decir, el rojo, el verde y el azul.

En la escultura impresionista vemos formas frescas, con golpes de cincel o trazos en el barro. Con ello, se intenta conseguir una realidad muy distinta a lo establecido. Esta fuerza muchas veces nos hace contemplar una obra, con mucho más realismo que una realista o clásica como las de Miguel Ángel.

Sus temas preferidos son las marinas, las escenas fluviales y los paisajes. Ejemplos: Impresión atardecer, Regatas en Argentuil, Las amapolas, Paseo con sombrilla, La estación de San Lázaro, La Catedral de Rouen. Es un impresionista más de la forma que del color.

Los cuadros impresionistas se construyen técnicamente a partir de manchas bastas de colores, las cuales actúan como puntos de una policromía más amplia, que es la obra en sí. Por ello, al observar los lienzos es necesario tomar cierta distancia, para que aparezcan las luces sombras y figuras.

El origen del término "impresionismo" es una reseña crítica realizada en 1874 por Louis Leroy sobre un cuadro de Claude Monet, "Impresión, sol naciente". Los críticos utilizaron entonces el término para referirse a los artistas de vanguardia de París en aquella época.

El impresionismo tiene su origen en sus antecedentes artísticos inmediatos, los cuales son movimientos artísticos como el Romanticismo y el Realismo.

El impresionismo surge en Francia a finales del siglo XIX. Este movimiento artístico aportó novedades fundamentales en la pintura contemporánea. Introdujo una nueva técnica pictórica que se basaba en la ejecución de pinceladas rápidas y yuxtapuestas para captar así un instante único e irrepetible.

Impresionismo es un movimiento artistico basado en lo "visual" - el resultado es una "impresion" visual subjetiva. Como tal el impresionismo es SIEMPRE figurativo. El expresionismo integra a la obra una expresion interna de los sentimientos del artista , y puede ser tanto figurativa como no figurativa.

Se desarrolló en París entre 1860 y 1870. Su influencia se esparció por todo Europa y eventualmente llegó a los Estados Unidos.

En esencia uso blanco de plomo, amarillo cadmio, bermellón, laca de granza, azul cobalto y verde cromo. Eso es todo". James Heard menciona en su libro Pinta como Monet que los análisis hechos a las pinturas de este pintor francés muestran que usaba 9 colores en total; tres más de los que él mencionara en su carta.

La literatura impresionista se caracterizaba por centrar su atención en la vida mental de los personajes. Esto incluía la narración de sus apreciaciones de la realidad, sus sentimientos, sus sensaciones y emociones.

Las principales características de la arquitectura impresionista son el enfoque en el juego de luces y sombras, colores suaves y formas orgánicas que buscan reflejar la naturaleza cambiante de la luz.

Para el impresionismo, la luz es un aspecto primordial en una obra. Se destacan los reflejos que proyecta la luz y cómo se dispersan en un determinado momento, más que centrarse en resaltar de dónde proviene.

Claude Monet, el talento del precursor

Como respuesta a los dictados de la pintura académica, Claude Monet fundó, junto a otros grandes pintores como Pierre-Auguste Renoir, el movimiento impresionista. Los cuadros más famosos de Monet son quizás Impresión, sol naciente y Los nenúfares.

Influencias de la pintura impresionista en España

En España, se encuentran algunos precedentes, como Eugenio Lucas Velázquez, Marià Fortuny i Marsal o el pintor Carlos de Haes, que supondría una figura clave para la difusión de este movimiento.

Berthe Morisot nació el 14 de enero de 1841 en Bourges, Francia. Se cumplen 181 años de la aparición de esta gran artista que logró hacerse un lugar entre los pintores impresionistas (Monet, Renoir, Degas…) y exponer con ellos.

Los principales estilos de pintura son los siguientes:

El Impresionismo es un movimiento pictórico que surge en Francia a finales del S. XIX en contra de las fórmulas artísticas impuestas por la Academia Francesa de Bellas Artes, que fijaba los modelos a seguir y patrocinaba las exposiciones oficiales en el Salón parisino.

Surgido a principios del siglo XX en el país germano, el expresionismo se define como un movimiento de vanguardia caracterizado por la representación subjetiva, distorsionada y deformada de la realidad, reaccionando de manera contraria a los principios de objetividad del impresionismo.