¿Cuáles son las manifestaciones artísticas actuales?

Desde el siglo XX, las bellas artes las conforman la arquitectura, la pintura, la escultura, la música, la literatura, la danza y el cine.

Movimientos artísticos contemporáneos

En la actualidad las 7 bellas artes del mundo que hoy son reconocidas son: la arquitectura, la escultura, la danza, la música, la pintura, la literatura y el cine. A veces hay quienes añaden dos que también nos encantan: la fotografía y ¡el cómic!

Se le denomina arte contemporáneo al conjunto de manifestaciones artísticas que surgen a partir del siglo XX. El concepto de este tipo de arte es bastante relativo según la época, es decir, el arte que sea creado en cualquier período siempre será contemporáneo para aquellos que coexisten en el tiempo con las obras.

El arte moderno se compone de varios movimientos artísticos (cubismo, futurismo, surrealismo, impresionismo, expresionismo, art brut, etc.), pero su característica común es que estos movimientos están en ruptura con las reglas y cánones del arte clásico, especialmente en lo que se refiere a la figuración.

En resumen, el arte contemporáneo es diverso, desafiante, interdisciplinario, y está cada vez más influenciado por la tecnología y el mundo digital. A medida que la sociedad evoluciona y cambia, el arte sigue siendo una forma de expresión y comunicación que se adapta y cambia con ella.

El arte contemporáneo comprende las expresiones artísticas que surgieron a partir del siglo XX hasta la actualidad, por lo que se lo denomina también arte moderno. El término contemporáneo significa lo que ocurre en la época presente y comprende toda la creación artística de la actualidad.

Los videojuegos generan emociones, tienen una estética muy particular y motivan la reflexión social; bueno, no todos ellos, pero algunos sí cumplen con estas características, las cuales son propias del arte, y en las cuáles habrá que profundizar.

¿Cuáles son las manifestaciones del arte? El arte se puede manifestar de diferentes maneras reflejando valores de su cultura, entre ellas encontramos: música, danza, fotografía, pintura, escultura, grabado, literatura, teatro, cine, arquitectura entre otros.

El cómic no es solo un dibujito, es el noveno arte y su historia así lo demuestra. El ser humano ha narrado historias desde el inicio de la historia. La forma secuencial de contarlas se remonta a tiempos de los faraones, con los jeroglíficos, o a las pinturas rupestres y los salterios.

Principales movimientos artísticos de la historia del arte

El arte del siglo XXI es un arte con un profundo dinamismo, inspirándose en muchos temas y adoptando diferentes y diversas materias, técnicas, herramientas, además de mezclar estilos, reglas y preceptos artísticos para abrir y explorar nuevos caminos artísticos.

El arte moderno procuraba realizar una representación subjetiva de las cosas en lugar de realista. El arte contemporáneo, se centra en los temas que afectan a la sociedad. Los artistas contemporáneos aún viven, mientras que los representantes del arte moderno ya han muerto.

Vincent van Gogh: el padre del arte moderno que vivió sumido en la tristeza. El artista holandés Vincent van Gogh no solo es uno de los pintores más famosos del mundo, sino que también se le considera cofundador del postimpresionismo y padre del arte moderno.

Algunos de los movimientos más destacados del arte moderno fueron el impresionismo, el posimpresionismo, el fauvismo o fovismo, el cubismo, el expresionismo, el futurismo y el art decó.

Artes visuales del siglo XX

Las expresiones artísticas que aparecieron durante la segunda mitad del siglo XX fueron el videoarte, las instalaciones, las intervenciones, el land art, el arte ambiental, el arte efímero, el arte postal, el arte urbano, el arte público, el arte cinético, la caligrafía y el graffiti.

Diferentes estudios recalcan los múltiples beneficios de las prácticas artísticas tales como el fortalecimiento de la autoestima y la autoconfianza, la reducción del estrés y la ansiedad, el potenciamiento de nuestra memoria y el mejoramiento de la concentración.

Ejemplos

Cuáles son las bellas artes y como se clasifican

La danza, que muchos historiadores han señalado como la más antigua de las artes, es en su forma culta, la de más reciente aparición entre nosotros. ¿Qué es la danza? Es la respuesta activa y organizada del cuerpo humano a cualquier ritmo.

Séptimo arte es el apelativo por el cual se denota a la cinematografía desde hace más de cien años. La industria cinematográfica es uno de los grandes pilares de la sociedad actual, no únicamente a nivel económico sino también en el entretenimiento.

le quatrième art: la música. le cinquième art: la literatura, incluyendo la poesía y la prosa. le sixième art: las artes escénicas, incluyendo la danza y el teatro. le septième art: el cine.

Las manifestaciones culturales, prácticas culturales o expresiones culturales son las distintas maneras en que los pueblos y las comunidades ponen en práctica su cultura. Se trata de costumbres, conductas, ritos, valores e incluso formas artísticas, que forman parte de la identidad cultural de un pueblo o una nación.

6. Música. La música es un arte sonoro, que se rige por principios como la melodía, el ritmo y la armonía.

Las primeras manifestaciones del arte se han conocido como "ARTE DE LA PREHISTORIA" como; arte parietal o rupestre, relieves grabados o pinturas sobre rocas, paredes y techos de cuevas.

Es, en palabras del creador Will Eisner, “un arte secuencial, porque organiza una complejidad de acciones e ideas en una disposición encadenada de dibujos y palabras para contar una historia o escenificar una idea”. Como sucede en el cine, o la literatura, la clave está en la finalidad: contar una historia.

Ricciotto Canudo, el ideólogo del 'séptimo arte'

Ricciotto Canudo (1877 – 1923) fue un artista italiano destacado como dramaturgo y crítico de cine que dejó plasmada la clasificación que se usa comúnmente en la actualidad: Arquitectura, Escultura, Pintura, Música, Poesía y literatura, Danza y Cine.