¿Cuáles son las principales características del impresionismo?

Pero, ¿qué características definen la pintura impresionista?

El impresionismo es un estilo pictórico que se origina en Francia, en la segunda mitad del siglo XIX. Se caracteriza por su persistente experimentación con la iluminación (similar al luminismo). El manejo de la luz se considera como un factor crucial para alcanzar belleza y balance en la pintura.

El movimiento impresionista apuesta por una pincelada fragmentada y el uso de colores complementarios puros yuxtapuestos entre sí. La pincelada impresionista rompe los contornos y se centra en crear la mezcla óptica de los colores en la retina del espectador.

La pintura impresionista nace a partir de la segunda mitad del siglo XIX y quiere, a grandes rasgos, plasmar la luz y el instante, sin importar demasiado la identidad de aquello que la proyectaba.

Características del impresionismo

Prevalece la luz y el color sobre un dibujo perfecto de la realidad. Los impresionistas prefieren pintar al aire libre. La realidad del impresionista se refleja en el lienzo, en forma de pequeñas pinceladas.

Por ello, el autor francés y sus discípulos impresionistas decidieron utilizar colores puros, sin ningún tipo de mezcla, donde especialmente destacaba el uso de los “colores primarios”, es decir, el rojo, el verde y el azul.

Elementos característicos de la pintura impresionista

Claude Monet, el talento del precursor

Como respuesta a los dictados de la pintura académica, Claude Monet fundó, junto a otros grandes pintores como Pierre-Auguste Renoir, el movimiento impresionista. Los cuadros más famosos de Monet son quizás Impresión, sol naciente y Los nenúfares.

Claude Monet (1840-1926), miembro fundador e histórico del Grupo Impresionista. Pierre-Auguste Renoir (1841-1919), fundador y miembro histórico del Grupo Impresionista.

Como fue uno de los primeros movimientos artísticos en centrarse en una mayor libertad en las artes visuales, permitiendo a los artistas seguir reglas y técnicas menos académicas, el impresionismo se convirtió en uno de los movimientos artísticos más grandes de Europa, comenzando la era del arte moderno.

El Impresionismo es un movimiento pictórico que surge en Francia a finales del S. XIX en contra de las fórmulas artísticas impuestas por la Academia Francesa de Bellas Artes, que fijaba los modelos a seguir y patrocinaba las exposiciones oficiales en el Salón parisino.

Los aspectos que se destacan en la música impresionista son los siguientes: Creación en las obras de una atmósfera sonora basada en “impresiones” auditivas. Búsqueda del placer en el sonido como fin último de la obra musical. Predilección por los títulos poéticos en las composiciones.

Impresionismo es un movimiento artistico basado en lo "visual" - el resultado es una "impresion" visual subjetiva. Como tal el impresionismo es SIEMPRE figurativo. El expresionismo integra a la obra una expresion interna de los sentimientos del artista , y puede ser tanto figurativa como no figurativa.

Para el impresionismo, la luz es un aspecto primordial en una obra. Se destacan los reflejos que proyecta la luz y cómo se dispersan en un determinado momento, más que centrarse en resaltar de dónde proviene.

“Esta corriente estaba obsesionada por la luz y el color, pronto descubrieron que el color no era una propiedad del objeto mismo, sino de la luz que incidía sobre éste, de ahí que un mismo paisaje tomado a diferentes horas del día, como en la pintura Bulevar de las capuchinas de Claude Monet, cambiaba de acuerdo con la ...

Utiliza colores puros de forma sintética, incluso para representar la luz mediante fríos o cálidos, pero siempre utilizando colores casi planos. Sustituye el color negro por el azul de Prusia y ultramar, lo cual crea contrastes más intensos.

Berthe Morisot nació el 14 de enero de 1841 en Bourges, Francia. Se cumplen 181 años de la aparición de esta gran artista que logró hacerse un lugar entre los pintores impresionistas (Monet, Renoir, Degas…) y exponer con ellos.

La fotografía le valió al impresionismo no solo como fuente iconográfica sino también como inspiración técnica, tanto en la observación científica de la luz o en la representación de un espacio asimétrico y truncado como en la exploración de la espontaneidad y la ambigüedad visual.

Características del Impresionismo musical

- Se utilizan los modos griegos antiguos y escalas exóticas como la pentatónica o la de tonos enteros - El sonido surge de acordes independientes sin una tonalidad definida; son acordes borrosos, nebulosos, que crean un efecto de impresión.

Compositores

Denominamos Vanguardia musical a aquella tendencia o movimiento artístico que busca incorporar elementos nuevos a una composición musical.

Puntos en común:

Además, “para los representantes de ambos estilos, el subjetivismo y el individualismo del pincel son valores positivos”. El paso de muchos artistas de un estilo creativo impresionista a uno expresionista demuestra la familiaridad estructural de ambas corrientes, concluyen desde el museo.

A pesar de la contigüidad de las corrientes -el Impresionismo se desarrolló a finales del siglo XIX y el Expresionismo durante las primeras décadas del siglo XX- no suponen una absoluta contradicción.

El neoexpresionismo es un movimiento pictórico surgido a finales de los años sesenta y principios de los años setenta en Alemania, desde donde se extendió por el resto de Europa y Estados Unidos.