¿Cuándo fue popular el arte románico?

El arte románico fue el primer arte unificado del mundo cristiano occidental y se desarrolló en los siglos XI y XII, llegando en algunas áreas hasta el año 1250.

Románico español, románico hispánico o románico peninsular son denominaciones bibliográficas para designar la división espacial del arte románico que corresponde a los reinos hispano-cristianos de la península ibérica en los siglos XI y XII.

El Románico surge en la región francesa de Borgoña, a finales del siglo X como un forma de construir de la Orden Benedictina que tiene su casa madre en la abadía de Cluny (Francia). Este nuevo estilo se extendió a través de los caminos de peregrinación, especialmente el de Roma y el Camino de Santiago.

No es otra que Zamora, que cuenta con un total de 23 templos del término municipal y las 14 iglesias del casco histórico, de ahí que se denomine también “la ciudad del Románico”. Entre su conjunto monumental resalta la catedral, una de las más antiguas, ya que los expertos atribuyen su origen al siglo XII.

El arte románico llegó a la Península Ibérica procedente del otro lado de los Pirineos. Se desarrolló en los estados cristianos peninsulares entre los siglos XI y XII y, dentro de la unidad del estilo, presenta ciertas diferencias de unos reinos y estados a otros.

Se atribuye al arqueólogo Charles de Gerville la propuesta o invención en 1818 de un término nuevo para designar lo que hoy denominamos románico.

El Románico es el arte de la plena Edad Media y del Feudalismo. El estilo artístico se adapta a una sociedad ruralizada, inculta, controlada intelectualmente por la Iglesia. Por eso va a ser el arte de la irracionalidad, el oscurantismo y el misterio. Es un arte relacionado con la fe, surgido de una cultura teológica.

El arte gótico fue una denominación del estilo artístico que se desarrolló en Europa Occidental durante los últimos siglos de la Edad Media, desde mediados del siglo XII hasta la implantación del Renacimiento, y bien entrado en el siglo XVI en los lugares donde el gótico pervivió más tiempo.

Las escenas se pintaban con colores planos y vivos, pero sin volumen ni profundidad. La línea contiene el color, es decir, las figuras suelen tener una línea negra que se rellena con color. Sus técnicas son la pintura al fresco, pintura sobre el muro, pero también retablos de madera.

Como arte prerrománico se entiende el conjunto de obras realizadas durante los siglo VIII, IX y X en el terreno de la pintura, la escultura y muy especialmente la arquitectura, en las que se fragua el lenguaje formal del arte románico pleno.

Algunas iglesias del Románico Pleno en España son: San Martín de Frómista, Catedral de Jaca, San Isidoro de León, Catedral de Santiago, San Zoilo de Carrión de los Condes, San Isidro de Dueñas, San Pedro de Arlanza, Santo Domingo de Silos, etc.

El concepto de «arte románico» apareció en Francia por primera vez en 1818. Los especialistas alemanes hacen remontar el nacimiento del arte románico justo después del arte otoniano y reservan el término estilo románico para la última fase de su evolución arquitectónica.

Estos son los tipos de arte: clasificación

De este tipo son, entre otros:

Se caracteriza por anchos pilares compuestos por núcleos prismáticos, arcos de medio punto, contrafuertes en muros que sujetan bóvedas y cubiertas, cúpulas sobre trompas, ábsides semi circulares, arcos doblados, criptas, campanarios, frisos decorativos y la inclusión de esculturas.

Y no cabe ninguna duda de que el arte románico es uno de los principales exponentes del Camino de Santiago. Es una corriente artística que fluye por diferentes provincias españolas mediante el Camino Francés, donde encontramos construcciones y monumentos de este estilo arquitectónico.

Las pinturas del arte románico en general están pintadas al fresco sobre ábsides y muros, pinturas sobre tablas, iluminación de códices o manuscritos. La pintura gótica está más dedicada a la función decorativa que a la narrativa, con figuras más humanas, curvilíneas y de proporciones alargadas.

El Camino de Santiago fue un punto neurálgico durante la Edad Media y ha dejado un legado artístico de gran calado, especialmente de estilo románico. Durante los siglos XI y XII esta ruta estaba en su máximo apogeo, por lo que abundan sus monumentos y representaciones artísticas.

Tradicionalmente se atribuyen una serie de características generales al estilo románico: solidez de la construcción, gran anchura de muros para poder resistir las fuerza y tensiones de la estructura, uso del arco de medio punto y bóveda de medio cañón y de arista, escasez de vanos.

No le gusta abrir grandes vanos y las ventanas son muy pequeñas y estrechas, sobre todo en los ábsides (parte abovedada y semicircular que sobresale de la fachada, donde se sitúa el altar y su área de acceso, o presbiterio). De este modo, los interiores tienen poca iluminación, invitando a los fieles al recogimiento.

Pantocrátor («todopoderoso», del griego παντοκράτωρ, compuesto de παντός —en español, «todo»— y de un derivado de κρατός —en español, «fuerza» o «poder»—) es una representación de Dios Todopoderoso típica del arte bizantino y románico.

La expresión de las figuras es en ocasiones muy exagerada y otras muy plana. Se repiten siempre los mismos motivos y temáticas. El resultado final de la obra es muy tosco y rígido. En esculturas de conjuntos, todas las figuras se muestran a la misma altura para representar la igualdad ante Dios.

Surge como consecuencia de la prosperidad material y de la renovación espiritual que inspiró la construcción de gran número de iglesias y de edificios religiosos. Las primeras construcciones​ se hicieron en Lombardía, Borgoña y Normandía.

El arte románico comienza en el siglo XI, a partir de la abadía de Cluny. Se difunde gracias a las peregrinaciones y llega hasta el siglo XII. Es un arte didáctico, que pretende la educación religiosa del pueblo. Los grandes impulsores son los benedictinos del Cluny.

XII), Gótico clásico (s. XIII), Gótico radiante (s. XIV) y Gótico flamígero (s. XV).

Los góticos son la tribu urbana más producida estéticamente; sus miembros se visten completamente de negro, y de ese color, dicen, es la visión que tienen del mundo: desencantada y esencialmente pesimista (Molina, 2009: 154).