¿Cuándo nace arte abstracto?

El Arte Abstracto nace en 1910, pero este movimiento artístico surge como resultado de una tendencia que comienza a finales del siglo XIX con Gauguin, Van Gogh y Cézanne, continuando con el Fauvismo, Cubismo y Futurismo, donde el Arte Abstracto va tomando forma para romper con lo conocido hasta entonces.

Las obras del arte abstracto crean, a partir de diferentes colores y formas, una composición que prescinde de referencias. Se desarrolló a fines del siglo XIX y su teoría fue desarrollada por el artista ruso Wassily Kandinsky. También está influenciado por movimientos como el expresionismo, el fauvismo y el cubismo.

Ruso, alemán y después francés, el pintor Wassily Kandinsky fue el gran teórico (y práctico) del arte abstracto, es decir, este arte en el que la representación del objeto es secundaria e incluso perjudicial: la belleza del arte reside en la riqueza cromática y la simplificación formal.

Surge de los experimentos sistemáticos del color, desde 1912 por parte de Robert Delaunay, basándose en las teorías sobre color de Eugéne Chevreul, y el movimiento paralelo del 'Sincronismo', iniciado en Francia por los Pintores estadounidenses: Patrick Bruce, Stanton Macdonald-Wright y Morgan Russell.

Es cuando Kandinsky pinta su primera obra abstracta, Dans le cercle, una acuarela de 1911, que actualmente se encuentra en el museo de la capital de Georgia.

El arte abstracto es el contrario del figurativo (es decir, la representación de objetos identificables mediante imágenes reconocibles). Por tanto la abstracción no representa «cosas» concretas de la naturaleza sino que propone una nueva realidad.

5 pinturas abstractas famosas

¿Qué es la pintura abstracta? La pintura abstracta es una expresión artística que comenzó en el siglo XX y que se caracteriza por prescindir de un motivo o tema figurativo para llevarlo a una representación con significado propio.

El arte abstracto puede clasificarse según las tendencias que marquen su estilo, en: Curvilíneo. Caracterizado por las líneas curvas, que se entrelazan, trazan espirales u otras formas semicirculares, como los nudos o el triskele o triskelion. Cromático-visual.

Es el caso de los Estados Unidos, quienes crearon dos vertientes de abstracción: la gestual y los color fields. Son la mejor representación de estos conceptos, ya que la gestual se basa en la expresión pura del gesto del ser humano.

Tipos de arte abstracto

Técnicas utilizadas en la Abstracción Lírica

El Arte Abstracto es un estilo de expresión de las artes plásticas, principalmente la pintura y escultura, que no representa “cosas”, sino que propone una realidad totalmente distinta con un lenguaje propio e independiente.

La primera acuarela abstracta (1910) realizada por Kandinsky es de estilo libre y espontáneo es considerada como el estudio preliminar de la composición VII y el punto de partida para una pintura que carece totalmente del elemento figurativo, no es sospechoso entonces el porqué esta pintura sea el comienzo de nuevas ...

Vassily Kandinsky, considerado el inventor de la abstracción pictórica por su tratado De lo espiritual en el arte, un texto de referencia en el que sienta las bases de su teoría, impuso una ruptura radical con todas las concepciones precedentes del arte.

Sus pinturas de los primeros años del siglo eran paisajes ejecutados con espátula, en un principio sombríos, para luego adquirir una intensidad casi "fauve". También pintó temas fantásticos basados en tradiciones rusas o en la Edad Media alemana.

Existen dos tipos esenciales de abstracción: la abstracción lírica y la abstracción geométrica. Cada uno de estos tipos nos permite agrupar los movimientos del arte abstracto de acuerdo a sus elementos predominantes.

Escultura abstracta es la realizada según las convenciones del arte abstracto; es la escultura no figurativa.

Son escenas figurativas en las que, aunque todavía reconocemos los motivos representados, van desapareciendo los aspectos tradicionales del paisaje.

Paul Jackson Pollock (/ˈpɒlək/ Cody, Wyoming; 28 de enero de 1912-Springs, Nueva York; 11 de agosto de 1956), más conocido como Jackson Pollock, fue un influyente pintor estadounidense y principal artista del expresionismo abstracto.

5 pinturas abstractas famosas

Caracterizado por las líneas curvas, que se entrelazan, trazan espirales u otras formas semicirculares, como los nudos o el triskele o triskelion.

El lenguaje abstracto es un indicador de que la persona que lo utiliza emite juicios sobre la conducta propia y/o ajena en comparación con la utilización de un lenguaje más concreto.

En pocas palabras, y a diferencia de un cuadro figurativo, una obra de arte abstracta pretende transmitir una idea sin utilizar referencias del mundo real. El artista quiere que esa idea te emocione en directo.

es el arte abstracto que trabaja con una visión muy. personal del artista dejando de lado las figuras concretas y expresándose a través de texturas colores y formas geométricas manu si lo figurativo se trata de mostrar la realidad vamos a dar una vuelta a ver si se nos aclaran las ideas eso es lo que necesito.

Arte abstracto es el estilo artístico que enfatiza los aspectos cromáticos, formales y estructurales, acentuándolos, resaltando su valor y fuerza expresiva, sin tratar de imitar modelos o formas naturales.

Sustantivo masculino. 1 Arte. Corriente artistica opuesta al arte figurativo que remite a lo más esencial del arte, reducido a sus aspectos cromáticos, formales y estructurales.