¿Cuándo surge el informalismo?

El informalismo es un movimiento artístico que aparece en Europa a finales de los años cuarenta en el que se utiliza un lenguaje abstracto donde los materiales desempeñan un papel decisivo.

El informalismo aparece en Europa después de la Segunda Guerra y su principal característica es el uso de materiales. Lo matérico y gestual, el azar y la improvisación, y una base ideológica fuertemente vinculada con el existencialismo. La subjetividad individual que intentara mostrar el abismo interior.

Estilo de pintura abstracta desarrollada en Francia a finales de los años 1940 y durante la década de 1950.

Dentro de él se distinguen diferentes corrientes, como la abstracción lírica, la pintura matérica, la Nueva escuela de París, el tachismo, el espacialismo o el art brut.

El Art informel es un término francés que describe una serie de enfoques de la pintura abstracta de los años 40 y 50 que tenían en común una metodología improvisada y una técnica muy gestual.

Los informalistas, desencantados de utopías colectivas o ciencias positivas, apuestan por el recurso único y último de lo subjetivo, irracional e inmediato como verdad innegociable y como forma de relación con uno mismo y con el entorno, del que interesa lo más humilde y hasta entonces despreciable.

En el informalismo encontramos una fuerte presencia de la personalidad del artista a través de las técnicas o materiales empleados, una exaltación del azar y la improvisación, un rechazo de la construcción premeditada y una base ideológica fuertemente vinculada con el existencialismo.

Además de descatarse en el informalismo Dubuffet y Fautrier, también vale la pena mencionar a: Wols, Hartung, G. Mathieu, Burri, Soulages, Michaux, Riopelle.

El pop art es un movimiento que surge a finales de 1950 en Inglaterra y, más tarde, en 1960 en Estados Unidos. Su auge dura aproximadamente hasta la década de los años 80.

Los expresionistas abstractos mantienen el precepto de la sola pintura, de un mandato de absoluta sinceridad y de la creencia en el artista como individuo que se expresa a través del plano pictórico, el gesto y la acción física.

El término se debe al crítico francés Michel Tapié, que en 1951 empieza a utilizar los conceptos art informel (arte informal) y art autre (un arte diferente) a propósito de las obras de Dubuffet y Fautrier.

El informalismo aparece en Europa después de la Segunda Guerra y su principal característica es el uso de materiales. Lo matérico y gestual, el azar y la improvisación, y una base ideológica fuertemente vinculada con el existencialismo. La subjetividad individual que intentara mostrar el abismo interior.

Según Karim (1978), la denominación de arte informal tiene su origen en un término acuñado por Michel Tapié, en 1951, quien fue el primero en hablar de la "trascendencia de lo informal" al interpretar su pintura.

Los principales estilos de pintura son los siguientes:

Existen diferentes tipos de pinturas, como barnices, esmaltes, lacas, colorantes, entonadores y selladores, entre otros; cada uno con unas propiedades físicas y químicas que deben tenerse en cuenta a la hora de elegir el producto adecuado, ya sea por el tipo de superficie a aplicar, el carácter estético o las ...

Tipos de pintura

Resumen: El principio del informalismo a favor del administrado es uno de los aspectos fundamentales del procedimiento. Consiste en la dispensa a los administrados de cumplir con las formas no esenciales, es decir, aquellas que no están exigidas por el orden público administrativo.

Estilo visual llamativo: El Pop Art se caracteriza por su estilo visual llamativo y colorido. Los artistas a menudo utilizan colores brillantes y contrastantes para llamar la atención del espectador. Además, suelen aplicar técnicas de impresión y serigrafía para lograr efectos visuales impactantes.

El informalismo aparece en Europa después de la Segunda Guerra y su principal característica es el uso de materiales. Lo matérico y gestual, el azar y la improvisación, y una base ideológica fuertemente vinculada con el existencialismo. La subjetividad individual que intentara mostrar el abismo interior.

INFORMALISTAS : serán aquellos que piensan lo contrario, esto es, que el arte no. debe copiar la naturaleza. Son los que justifican la existencia del Arte Abstracto o arte moderno, que si bien muchas veces se inspira en la naturaleza, sus formas no se parecen a ella.

Sócrates (470 a.C. - 399 a.C.) Maestro de Platón y padre de pensadores. Sócrates fue pionero en la filosofía, dejando un legado fundamental tanto para sus discípulos como para los estudiosos de hoy.

El origen del movimiento analítico se sitúa en los escritos de Russell y Moore de principios del siglo XX. Russell reconoce en varias ocasiones que fue Moore uno de los responsables de su abandono de la filosofía idealista y de su conversión a la metodología del análisis.

Sócrates (470-399 a.

Su autor fue Andy Warhol. Este conocido artista del pop art destacó por realizar obras de diferentes celebridades, como Grace Kelly o Elvis Presley, entre otros. Además, otra de sus inspiraciones fueron los anuncios publicitarios, donde destaca su obra de las latas de sopa Campbell.

Oficialmente, la primera obra de arte pop fue hecha por Richard Hamilton en 1956, su collage “Qué es lo que hace de los hogares de hoy en día sean tan diferentes, tan llamativos”.

El arte pop nació de la necesidad de hacer el arte accesible a las masas, sacándolo de las galerías y de las extravagantes interpretaciones académicas conservadoras de la época. Surgió como un movimiento artístico accesible y rebelde que buscaba darle al arte un nuevo significado.

Se rechaza la forma y se habla de mancha, textura, arenas, goteos…y del proceso artístico como rito sustancial, de la pintura como lugar durante ese proceso y como huella o documento del mismo después.