¿Cuándo termina el cubismo?

El Cubismo 1907–1917.

En este contexto nace el cubismo que estaría vigente de 1909 (1907 si tenemos en cuenta Las Señoritas de Avignon como primer referente) a 1914 en que se considera el final de esta etapa.

La Primera Guerra Mundial puso fin a la fase más creadora del cubismo. Muchos de los pintores cubistas, al ser franceses, fueron llamados a la lucha (Braque, Léger, Metzinger, Gleizes, Villon y Lhote).

El cubismo fue el primer movimiento artístico de vanguardia del siglo XX. Nació en el año 1907 y finalizó en 1914 de la mano de los pintores Pablo Picasso y Georges Braque. Su impacto fue tal que se le considera precursor de la abstracción y de la subjetividad artística en su sentido contemporáneo.

El movimiento cubista fue marcado por tres fases: cubismo escénico (1907 - 1909), analítico (1910 - 1912) y sintético (1913-1914).

El crítico francés Louis Vauxcelles fue quien acuñó el término cubismo al analizar las pinturas de Braque y determinar que estaba compuesta por pequeños cubos y figuras geométricas.

El cubismo se define por su aspecto único debido a que los artistas rechazan las tradiciones artísticas de la perspectiva, el modelado y el escorzo. Las obras cubistas suelen presentar una composición fragmentada que representa el tema desde todos los ángulos o con planos geométricos superpuestos.

Los cubistas tratarán de ofrecer una representación de los objetos uniendo diversos puntos de vista, de ahí que aparezcan juntas las visiones del perfil y de frente de un rostro. Esta síntesis de visiones corresponde al factor espacio-tiempo, es decir, el afán de establecer el volumen en un tiempo determinado.

Picasso se hizo famoso como uno de los pioneros del Cubismo, que creó junto con Georges Braque, y continuó desarrollando sus diferentes facetas artísticas a un ritmo comparable a la celeridad de los cambios culturales y tecnológicos del siglo XX, cuyo arte dominó y revolucionó.

El cubismo consiste en representar un objeto o una persona desde varios ángulos al mismo tiempo. El material utilizado es irrelevante: pintura, lápiz, collage, ¡todo sirve!

Todas las etapas pictóricas de Pablo Picasso: un genio del siglo XX

Las señoritas de Avignon, (Demoiselles d'Avignon) es un cuadro del pintor español Pablo Picasso pintado en 1907. Este cuadro, marcó el comienzo de la etapa protocubista, referencia clave para hablar del cubismo, del cual el artista español es el máximo exponente y creador del movimiento artístico.

El cubismo geométrico se desarrolló entre 1907 y 1909 con la fuerte influencia de Cézanne en los paisajes de Braque y la técnica inspirada en la escultura africana de Picasso. Braque y Picasso abandonaron de una vez por todas la perspectiva lineal, pensando que en última instancia se trataba sólo de una forma de mirar.

Las principales corrientes que han marcado la historia del arte y la cultura a nivel general son:

4. Época Negra (1906 – 1909) Influenciado por el arte primitivo en general y las máscaras africanas en general, llega el período negro o protocubista de Picasso. En esta época el artista inicia un proceso de esquematización y geometrización de las formas.

Los artistas cubistas reimaginaron la representación convencional rechazando las tradiciones de perspectiva, modelado y escorzo favorecidas durante el Renacimiento. El resultado de este método era una composición muy abstracta que representaba el tema desde todos los ángulos o con planos de imagen superpuestos.

El cubismo es un movimiento vanguardista de inicios del siglo XX que se caracteriza por el uso dominante de figuras geométricas como los rectángulos, los triángulos y, especialmente, los cubos, de donde toma su nombre.

Para el artista, "el cubismo no es ni una semilla ni un feto sino un arte que trata sobre todo de las formas y, cuando una forma se materializa, ésa vive su propia vida".

El Collage cubista de Braque incluía recortes de periódicos y revistas, etiquetas de licores, paquetes de cigarrillos, papeles coloreados y todo tipo de objetos encontrados que el pintor fue incorporando al lienzo como un pigmento más.

El cubismo fue inventado en 1907 por Pablo Picasso y Georges Braque. Picasso y Braque se vieron influidos por la obra postimpresionista de Paul Cézanne, el arte africano y la escultura ibérica. La fase pre-cubista se denomina a veces protocubismo o cubismo ceutí.

El cubismo literario, surgido a principios del siglo XX, fue un movimiento vanguardista que transformó la forma en que se aborda la escritura. Inspirado por el arte cubista de Pablo Picasso y Georges Braque, los escritores comenzaron a aplicar principios similares a la literatura.

Sin duda el cuadro más famoso de Picasso es el Guernica. En esta pintura el artista hace una representación muy fiel de la época, pero añade un elemento muy importante: el luto y el dramatismo vivido tras el bombardeo aéreo a la ciudad vasca de Guernica en abril de 1937.

nc, su hijo Pablo y el jardinero Jacques Barra, fueron las únicas personas que estaban a la cabecera del lecho cuando murió Picasso. El doct-:>r Jean Claude Rance declaró que la causa de su muerte fue una congestión pulmonar, producida tras varias semanas de estar enfermo.

Con sólo 16 años Picasso se trasladó a Madrid, desde Barcelona, para estudiar en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Llegó en septiembre de 1897 y se alojó en el segundo piso del número 5 de la calle San Pedro Mártir, a una manzana de Tirso de Molina.

Algunos de los cuadros más representativos del cubismo son: Guernica (1937) de Pablo Picasso. Las señoritas de Avignon (1907) de Pablo Picasso. Violín y paleta (1909) de Georges Braque.

Fernand Léger (1881-1955), fue un pintor francés que influyó en el cubismo, el constructivismo y el cartel comercial moderno.