¿Cuántos años tenía José Asunción Silva cuando murio?

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José Asunción Silva, poeta bogotano que a sus 31 años se quitó la vida con un tiro en el pecho, es la primera persona inhumada en el Cementerio Central que muere por mano propia.

Se considera que su obra de mayor relevancia es El libro de versos.

El caso del poeta colombiano José Asunción Silva es uno de los más trágicos que puede darse en la historia de las letras. Se trata de un poeta de extrema sensibilidad y admirablemente dotado para el arte a quien, en vida, se le consideró mero diletante.

José Asunción Silva murió en la madrugada del domingo 24 de mayo de 1896. Tenía 31 años de edad, no había publicado un solo libro y sus versos -que leía en tertulias y publicaba en periódicos- eran motivo de critica y hasta de mofa en su ciudad, la muy pacata y aldeana Bogotá.

Asi, la vida para el es encantadora y misteriosa: "llena de murmullos, de perfumes y de musicas de alas," v2 una noche en que luciernagas imaginarias encendian sus luces. La vida ilumina, come el plenilunio que dispersa su luz blanca per los cielos e ilumina las sombras del autor y su compafiera en aquella noche.

Con la excepción de algunas breves temporadas en el extranjero - en Europa (París, Suiza y Londres) y en Venezuela, como secretario de la Legislación de su país en Caracas -, la vida de Silva transcurre en el ambiente cerrado y nada estimulante del Bogotá de sus años.

El presente artículo corresponde a un rastreo documental por las biografías más representativas de José Asunción Silva, también se hace un extenso análisis de las fuentes críticas es interpretativas de su obra, en especial de la única novela del poeta bogotano De sobremesa.

En 1878 dejo los estudios y comenzó a trabajar en el almacén de su padre, y empezó a escribir las poesía que más adelante recogería en el libro Intimidades. A fines de octubre de 1884 viajó a París, en esta época Silva lee copiosamente, vive con intensidad la vida sofisticada de París y viaja a Londres y a Suiza.

La obra de José Asunción Silva fue novedosa en la historia de la literatura colombiana, tanto durante su vida como después de muerto. Casi desde la muerte de Silva, surgieron voces que lo ubicaban como uno de los poetas más importantes de América Latina y uno de los precursores del modernismo.

De los hijos del matrimonio Silva-Gómez sólo llegaron a edad adulta José Asunción, Elvira y Julia, falleciendo en la infancia Alfonso, Inés y Guillermo. Esta temprana relación con la muerte marcaría al poeta.

El poema se presenta en la forma clásica del soneto, caracterizado por dos cuartetos y dos tercetos con versos endecasílabos. Aunque Silva es un poeta modernista, es también reconocido por ser un pensador crítico de sí mismo y de sus contemporáneos.

En el poema, José Asunción da cuenta de sus sentimientos y del profundo dolor que le causa la súbita muerte de la joven; romanticismo, intimismo, melancolía, pasión, misterio y oscuridad, configuran la atmósfera implícita en esta magistral pieza.

El tema central es, como en el anterior, la muerte. Pero no la muerte como hecho ya acaecido o como futuro liberador, sino, todo lo contrario, como reflejo del terror que al poeta le produce su inexorabilidad. Y, sobre todo, su angustia ante la Nada futura, ante el «no ser».

Es un poema en el que el escenario nocturno nuevamente sirve de telón de fondo para convocar los recuerdos de los pesares, dolores y nostalgias de lo vivido. Una voz poética insomne, que accede al “corazón de la noche”, reflexiona sobre la vida, las tristezas y las adversidades.

La ciudad de Asunción fue fundada el 15 de agosto de 1537 por el Capitán Don Juan de Salazar y Espinoza, quien llegó a Asunción con Don Pedro de Mendoza, primer adelantado del Río de la Plata.

José Asunción Silva pone el énfasis en la forma y en segundo plano pone el contenido, que es una de las características del modernismo. También como su obra maestra, “Nocturno”, “Ars” presenta la innovación del autor de la lengua poética y las formas poéticas en la literatura de la América hispana (Oviedo 267-268).

Es lo que se llama lenguaje figurado o lenguaje connotativo.

La estrofa. Tipos

El “Nocturno” se convirtió en los últimos años del siglo XIX en un motivo literario tan recurrente en la poesía modernista, que ha llegado a ser considerado por algunos estudiosos como un subgénero lírico propio de la literatura del Fin de Siglo.

El “Nocturno a Rosario” es un poema dirigido a la musa Rosario de la Peña, quien fue el amor imposible de Manuel Acuña. El poema está dotado con un aire de confesión, la revelación de sentimientos contenidos por mucho tiempo.

Cuando tanto se sufre sin sueño y por la sangre se escucha que transita solamente la rabia, que en los tuétanos tiembla despabilado el odio y en las médulas arde continua la venganza, las palabras entonces no sirven: son palabras.

Vladimír Holan, el poeta de la noche.

Se trata del poema que José Asunción Silva dedicó a su hermana Elvira, confidente de toda la vida, quien falleciera en enero de 1891 a causa de una neumonía de la que no pudo reponerse y de la que Silva se culparía siempre.