¿Dónde nació el arte moderno?

El concepto vanguardista de arte moderno fue introducido en Estados Unidos en el Armory Show de 1913, y sobre todo con la llegada de artistas que huyeron de Europa a causa de la Primera Guerra Mundial, como Francis Picabia.

El arte moderno es un periodo de la Historia del Arte que comienza en la década de 1850 y termina a mediados de la década de 1950. Precede al periodo de arte contemporáneo que se inicia después de la guerra.

Breve historia del arte moderno

Para muchos historiadores, el primer artista en desarrollar el arte moderno fue Édouart Manet, quien hizo una pintura llamada Le Déjeuner sur l'Herbe con una técnica diferente a la que tradicionalmente se usaba en la época.

El arte moderno es un fenómeno europeo que surge como consecuencia de la Revolución industrial extendiéndose hasta Estados Unidos. Surge como contraposición al arte académico.

Algunos historiadores del arte han definido la cuna del nacimiento del arte en la cueva de Chauvet, donde se encuentra la pintura rupestre más antigua descubierta, que data de hace aproximadamente 30.000 años.

El arte moderno es un periodo de la Historia del Arte que comienza en la década de 1850 y termina a mediados de la década de 1950. Precede al periodo de arte contemporáneo que se inicia después de la guerra. Comienza con el movimiento impresionista y pintores como Edgar Manet y termina con la aparición del Pop Art.

El inicio del arte se remonta a las primeras manifestaciones artísticas de comienzos del Paleolítico Superior, (hace 40.000 años), mediante el Homo Sapiens, como ser pionero de estas expresiones por su dotación de inteligencia.

El origen del arte moderno se suele establecer en el siglo XIX y, según MoMA Learning, está asociado a los cambios sociales, económicos y culturales derivados de la revolución industrial.

Para muchos historiadores, el primer artista en desarrollar el arte moderno fue Édouart Manet, quien hizo una pintura llamada Le Déjeuner sur l'Herbe con una técnica diferente a la que tradicionalmente se usaba en la época.

En el arte moderno, los artistas comenzaron a experimentar con nuevos puntos de vista e ideas sobre la naturaleza, materiales y funciones artísticas, a menudo en formas abstractas. La experimentación, dio paso a la consolidación del arte contemporáneo.

Se caracteriza por su rechazo al historicismo académico de finales del siglo XIX, así como por su voluntad de llevar el arte a todas las facetas de la vida. Sienten especial predilección por la línea y sus valores expresivos, a lo que añaden cierta tendencia a la abstracción.

XIX surge el arte moderno como contraposición al académico. Arrancamos la segunda mitad del siglo XIX y hay que destacar los cambios tan grandes que sufre la pintura en tan poco tiempo. Había intereés en entrar en lo que es la pintura moderna.

Desde el siglo XX, las bellas artes las conforman la arquitectura, la pintura, la escultura, la música, la literatura, la danza y el cine. La última incorporación a estas manifestaciones culturales y artísticas modernas.

La cueva de Leang Tedongnge, situada en el sur de la isla de Célebes (en indonesio, Sulawesi), alberga la pintura rupestre más antigua realizada por Homo sapiens que se ha descubierto hasta la fecha: habría sido pintada hace unos 45.500 años, según las dataciones por uranio.

Cuáles son las bellas artes y como se clasifican

Las principales corrientes que han marcado la historia del arte y la cultura a nivel general son:

Mientras que el arte moderno abarca finales del siglo XIX e inicios del siglo XX, considerando su fin los años sesenta. Además, pone su enfoco en un tiempo que ya pasó. Por su parte, el arte contemporáneo pone a la sociedad en un papel principal. Enfocándose en el presente y futuro.

En realidad, la expresión 'arte contemporáneo' se entiende a partir de la expresión 'arte moderno': el arte contemporáneo es lo que viene después del arte moderno.”

Principales movimientos artísticos de la historia del arte

“ El arte es el recto ordenamiento de la razón” (Tomás de Aquino) “ El arte es el estilo” (Max Dvorak, historiador de arte) “ El arte es expresión de la sociedad” (John Ruskin) “ El arte es la libertad del genio” (Adolf Loos, arquitecto austriaco)

Cuáles son las bellas artes y como se clasifican

El dibujo moderno es uno de los subgéneros más extensos de la historia del arte. Por un lado, se trata de obras del siglo XX, cuando las revoluciones dominaban el mundo del arte. El dibujo, por otro lado, a veces se considera arte contemporáneo. Todo depende de cómo se defina la era del arte moderno.

El arte moderno procuraba realizar una representación subjetiva de las cosas en lugar de realista. El arte contemporáneo, se centra en los temas que afectan a la sociedad. Los artistas contemporáneos aún viven, mientras que los representantes del arte moderno ya han muerto.

El arte (del latín ars, artis, y este calco del griego τέχνη, téchnē)​ es entendido generalmente como cualquier actividad o producto realizado con una finalidad estética y también comunicativa, mediante la cual se expresan ideas, emociones y, en general, una visión del mundo, a través de diversos recursos, como los ...

Un equipo de científicos, entre ellos varios españoles, estudió la datación de pinturas rupestres en tres cuevas de Málaga, Cantabria y Cáceres. A partir de esas figuras se ha puesto fecha al arte más antiguo conocido, hace más de 64.000 años, y se ha determinado su autoría: es neandertal.

Su nombre: Giotto di Bondone. Giotto nació en 1266 ó 1267, según las fuentes más creíbles, en Colle de Vespignano, en las cercanías de Vicchio del Mugello, un pueblo cercano a Florencia.

El arte moderno es una categoría muy amplia. Abarca todo el arte creado entre 1860 y 1970 e incluye diferentes movimientos artísticos, como el cubismo, el posimpresionismo, el surrealismo y el impresionismo, entre otros. Con tantas pinturas emblemáticas de arte moderno ha sido muy difícil elegir solo 14.