¿Dónde surge la cultura popular?

A finales del siglo XVIII, surgió en Alemania el concepto cultura popular. Su estudio abarcó desde simbolismo de la comida hasta la iconografía y la poesía.

La cultura popular es consecuencia del sometimiento de una clase social. Sus valores, tradiciones, hábitos y costumbres son* formas directas y dramatizadas de expresión de su marginamiento social, político y económico.

La cultura pop es el conjunto de manifestaciones culturales y movimientos artísticos contemporáneos consumidas por el público en general. Desde la música hasta la radio, televisión, arte, literatura, danza, cine y moda, entre otros.

El arte popular y las artesanías representan un entramado de tradiciones en la creación cultural de nuestros pueblos. Las artes populares y los oficios artesanales conjugan una amplia diversidad de materias primas, procesos técnicos y elementos simbólicos que materializan los saberes de sus creadores.

Se trata de comunidades que traían modalidades de lectura y escritura religiosas, ajenas a la escolaridad, muy poco receptivas a la integración cultural y que hacen de la resistencia lingüística la clave de su supervivencia identitaria.

Es Cultura Rural brinda a las organizaciones y agentes culturales de las localidades intervenidas, herramientas para fortalecer y afianzar sus habilidades humanas con elementos de liderazgo, organización, evaluación, trabajo en equipo, incidencia y resolución de conflictos.

Es la expresión privilegiada de la identidad y creatividad humana en toda su diversidad, y constituye un patrimonio inalienable para el conjunto de la humanidad. Esta diversidad a que nos referimos, está fundada en una multiplicidad de características que aseguran su riqueza y desarrollo.

Los fundadores del pop art

“Popular, transitorio, reemplazable, de bajo costo, producido en masa, joven, ingenioso, sexy, efectista, glamuroso y de las grandes empresas”. Así fue como el artista Richard Hamilton describió al pop art, dándonos la primera definición de este movimiento en 1957.

Suele ser utilitario o cotidiano; son objetos con un fin práctico, y entre ellos se pueden incluir algunas piezas religiosas, pues las creencias del pueblo se expresan en la vida cotidiana.

Cuáles son las bellas artes y como se clasifican

Es mediante la tradición oral que los pueblos de todo el mundo transmiten sus conocimientos ancestrales, su cosmovisión, sus sentimientos y sus expectativas.

Es decir, son creaciones lingüísticas, artísticas, sociales, deportivas y de todo tipo, surgidas en las llamadas clases populares, en franca contraposición con la cultura producida y consumida por las élites (llamada comúnmente alta cultura o cultura letrada).

La cultura popular, a diferencia de la cultura clásica, no opera bajo el mismo precepto de autoría. No suele haber autores de los bailes, de las expresiones populares, la gastronomía o incluso de los mensajes gráficos masivos (memes) que caracterizan a la cybercultura de Internet.

En las zonas rurales predominan las actividades primarias, como: el cultivo, pesca, minería, extracción forestal, y demás actividades agropecuarias.

República del Ecuador. La cultura popular tradicional es síntesis de la participación activa de los sujetos creadores y portadores de los valores en la espontaneidad del proceso.

El arte rural, equiparándolo a lo que se entiende por arte urbano, hace de la tierra, de los cultivos, en definitiva, de la naturaleza su medio de expresión. Ejemplos pueden ser las decoraciones de tierras de cultivos para ser vistas desde el cielo, laberintos en campos de maíz o espantapájaros en mitad de huertos.

No obstante, también el hombre crea a la cultura, a través de sus principales productos: lenguaje, sociedad y conocimiento. El hombre se relaciona e interactúa con otros, al tiempo que busca y establece las condiciones para vivir y trascender en la historia. ¿Te habías concebido como producto y productor de cultura?

La cultura permite al ser humano la capacidad de reflexión sobre sí mismo. Unidas de 1993 (SCN 93). Su objetivo es obtener información continua, confiable y comparable, que permita el análisis y evaluación económica de las actividades culturales del país y la toma de decisiones públicas y privadas.

Fueron los romanos los que crearon el concepto de cultura en el siglo I a. C. y dos siglos después el concepto de clásico. Según Hannah Arendt (La crise de la culture), los romanos fueron los primeros en tener esa actitud hacia “los monumentos del pasado”.

El pop art es un movimiento que surge a finales de 1950 en Inglaterra y, más tarde, en 1960 en Estados Unidos. Su auge dura aproximadamente hasta la década de los años 80. Durante este tiempo, las obras creadas dentro de este movimiento expresan una crítica social a la realidad que se estaba viviendo en ese momento.

Las primeras manifestaciones del arte se han conocido como "ARTE DE LA PREHISTORIA" como; arte parietal o rupestre, relieves grabados o pinturas sobre rocas, paredes y techos de cuevas.

El elitismo del arte viene a ser justificado aquí en tanto que este condicionamiento del proceso de descodificación del arte selecciona a sus receptores y exige de ellos una competencia específica, que como puede observarse no implica saber en el sentido de la información solamente, sino en el sentido de una ...

La cultura popular tradicional constituye una dimensión que revela las aspiraciones históricas de un pueblo en aras de la significación y preservación de las identidades individuales y colectivas, tradiciones, normas, valores sociales, creencias y sobre todo el patrimonio, así como rasgos esenciales que presentan los ...

El arte popular mexicano nos permite ver la enorme riqueza de la cultura mexicana, resultado de una mezcla de distintas culturas y tradiciones, algo que sucede también en otros países americanos: lo prehispánico y lo indígenas, las tradiciones europeas y la religión católica y, por último, la influencia asiática debido ...

El arte popular es artesanal, incluye a la artesanía tradicional y contemporánea. Puede ser de carácter tradicional o híbrido como lo define García Canclini, N. (1989), ya que en Latinoamérica se trata también de expresiones de la cultura popular que dialogan con temas, procesos y materiales de la modernidad.

le troisième art: la pintura. le quatrième art: la música. le cinquième art: la literatura, incluyendo la poesía y la prosa. le sixième art: las artes escénicas, incluyendo la danza y el teatro.

Séptimo arte es el apelativo por el cual se denota a la cinematografía desde hace más de cien años. La industria cinematográfica es uno de los grandes pilares de la sociedad actual, no únicamente a nivel económico sino también en el entretenimiento.