¿Por qué Edgar Degas pintaba bailarinas?

Degas quería demostrar que la realidad es siempre transitoria, cambiante e incompleta y que por tanto debe ser representada de forma fragmentada. Por otra parte, los audaces escorzos y los gestos veloces de las muchachas nos remiten a un movimiento rápido que agudiza la instantaneidad de la escena.

Edgar Degas supo captar como ningún otro la magia del mundo del ballet en sutiles y bellas escenas. Este 19 de julio se cumplen 175 años de su nacimiento. Sobre la vida de Edgar Degas (1834-1917) se sabe poco en comparación con otros artistas franceses.

Aunque sus obras a menudo se consideran impresionistas, difieren en líneas y composiciones. Sus motivos favoritos son el retrato, pero también temas como la danza, los caballos, los jinetes, la vida nocturna de París y las mujeres en los gestos cotidianos. Degas pinta con colores pasteles y oleo.

Tres bailarinas - Edgar Degas.

A Degas le interesó ante todo captar el movimiento, y esto se ve tanto en sus pinturas y dibujos de bailarinas como en sus esculturas, de la misma temática, en la que intentó atrapar las posturas de sus modelos de la forma más natural y «fotográfica».

Olga Smirnova (1961) Considerada por muchos como la mejor bailarina de a lo largo de todo el mundo.

Consideró principalmente su escultura como un medio para investigar el movimiento y exhibió públicamente sólo una, Little Dancer Aged Fourteen (1878-1881).

El origen del ballet se remonta a Italia en el renacimiento, entre el 1400 - 1600, durante el reinado de Louis XIV. Durante este tiempo surgió la necesidad de profesionalizar este tipo de danza y fue en el 1661 cuando se originó la primera escuela de danza, la academia Royale de la Danse.

Comenzó a pintar escenas de actividades de ocio urbano como carreras de caballos y, aproximadamente a partir de 1870 , de cantantes de conciertos de café y bailarines de ballet. La elección del tema por parte de Degas refleja su enfoque moderno.

Las bailarinas élites de ballet registraron valores menores-estadísticamente significativos- de peso corporal que las de folclor. Las bailarinas profesionales de ballet presentaron el rango menor de peso corporal (7,9 kg), en relación a las de danza moderna (14,1 kg) y danza folclórica (14,0 kg).

Obsesionado con la figura femenina, son emblemáticos sus cuadros de bailarinas y sus escenas con mujeres captadas en momentos privados e íntimos, algo muy audaz y atrevido para la sociedad parisina de su tiempo. Autorretrato de Edgar Degas. 1854-1855. Museo d'Orsay, París.

A pesar de su larga y fructífera asociación con los impresionistas, Degas prefirió que lo llamaran realista. Su enfoque en temas urbanos, luz artificial y dibujo cuidadoso lo distinguieron de otros impresionistas, como Claude Monet, que trabajaban al aire libre, pintando directamente de sus sujetos.

Edgar Degas es conocido por representar momentos cotidianos mediante el uso de movimientos realistas . Aunque se le considera impresionista, muchas de sus piezas carecen de elementos del movimiento. A los 20 años, Degas conoció al pintor neoclásico francés Jean-Auguste-Dominique Ingres, quien lo inspiró a continuar su camino en el arte.

Edgar Degas pasó todo el tiempo que pudo en los cafés, teatros y estudios de danza de París , y se inspiró en las mujeres (particularmente las bailarinas) que vio allí para sus pinturas impresionistas.

Fred Astaire, el mejor bailarín de la Historia.

Rudolf Nureyev

Es, probablemente el bailarín más famoso del mundo, y sin duda unos de los más reconocidos. Nació en Rusia en 1938 y su estilo particular y único dejó huella a nivel internacional, convirtiéndose en un icono para muchos artistas.

Laura Morera ganó este año el premio a la Mejor Bailarina, un reconocimiento oportuno a su destacada carrera ya que se retira al final de la temporada. Laura se formó en The Royal Ballet School desde los 11 años, antes de unirse al Royal Ballet.

Anna Pavlova, la gran dama rusa del ballet.

Desde que San Petersburgo preparó el escenario para el Cascanueces original, el ballet ha encontrado una cálida bienvenida en Rusia. Considerada por muchos como la capital mundial del ballet, la ciudad alberga muchas de las compañías de ballet, academias, bailarines y teatros más importantes del mundo.

Aunque el ballet en realidad comenzó en Italia, se formalizó en Francia en el siglo XVII. La terminología del ballet se ha mantenido en gran medida en el idioma francés . Los bailarines de ballet de todo el mundo aprenden y pueden comunicarse con este vocabulario de ballet universal.

Rusia es famosa por su ballet y cuenta entre sus filas con muchas de las mejores bailarinas, coreógrafos y compositores del mundo. Y el Ballet Mariinsky (anteriormente conocido como Ballet Kirov) es una de las mejores compañías de ballet de Rusia.

El ballet es una disciplina en la que se trabaja todo el cuerpo y de forma progresiva, con la práctica regular, los músculos se fortalecen y se desarrollan cualidades como la flexibilidad, el equilibrio o la coordinación. Además de mejorar la postura y embellecer la silueta.