¿Por qué Rubén Darío es considerado iniciador del modernismo?

Fue el inspirador de muchos poetas modernistas españoles de su época. Su obra fue influyente, la independencia creadora, el refinamiento y la sensibilidad abierta a diversas culturas, propia del Modernismo, repercutió en la producción cultural de su época e influenció la poesía de la lengua española.

El modernismo de Rubén Darío ensalzó los sentimientos y el entorno, en particular recuperó rasgos y momentos de la historia latinoamericana y cuestionó las actitudes sociales por medio de fabulaciones complejas pero ilustrativas.

El término modernismo designaba cierta corriente heterodoxa de renovación religiosa, y se aplicó en el campo de las artes a tendencias surgidas en los últimos veinte años del siglo XIX. Sus rasgos más comunes eran un marcado anticonformismo y un esfuerzo de renovación.

Rubén Darío. (Metapa, República de Nicaragua, 18 de enero de 1867 - León, República de Nicaragua, 6 de febrero de 1916). Poeta, periodista y diplomático, está considerado como el máximo representante del modernismo literario en lengua española.

El poeta, periodista y diplomático nicaragüense Rubén Darío (1867- 1916), considerado máximo representante del modernismo literario en lengua española, y el lírico que ha tenido mayor influencia en la poesía del siglo XX en el ámbito hispano, es recordado por el Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (INBAL) ...

y ¿en qué consiste la poética de Rubén Darío? En el plano literario, es el Modernismo la actitud de escritores que, al rechazar tajantemente la cultura hispánica se tornan hacia la francesa en particular, hacia los ideales literarios de Francia, apuntando una renovación artística de Hispano-América.

El modernismo floreció en toda Europa desde la década de 1880 hasta vísperas de la Primera Guerra Mundial. Se trabaja de un estilo universal cuya intención era unificar las bellas artes y las artes aplicadas para crear un Gesamtkunstwerk («obra de arte total»).

Los temas de su poesía se insertan de lleno en la estética del modernismo y nos ofrecen los ambientes refinados, la sensualidad y la esencia de la naturaleza, pero también, en la etapa final, las preocupaciones sociales, ligadas a la raza y a América, y la reflexión metafísica.

Para la formación poética de Darío fue determinante la influencia de la poesía francesa. En primer lugar, los románticos, y en especial Victor Hugo. Más adelante, y con carácter decisivo, llega la influencia de los parnasianos: Théophile Gautier, Leconte de Lisle, Catulle Mendès y José María de Heredia.

El estilo de Rubén Darío se caracteriza por rasgos como: - Las referencias a lo sensorial y a los sentidos a través del color, el tacto, el perfume, la luz o la musicalidad, tan importantes para él y los modernistas.

En Bogotá, Baldomero Sanín Cano (1861-1957) está en contacto di- recto con las nuevas ideas, que asimila fácilmente gracias a sus cono- cimientos de diversas lenguas modernas: Entregado a sus estudios y lecturas, Sanín Cano realizó entonces verdaderos prodigios de autodidactismo.

Se caracteriza por su rechazo al historicismo académico de finales del siglo XIX, así como por su voluntad de llevar el arte a todas las facetas de la vida. Sienten especial predilección por la línea y sus valores expresivos, a lo que añaden cierta tendencia a la abstracción.

Los principales escritores de esa generación tienen preocupaciones comunes y una formación cultural semejante. Fue durante su viaje a España en 1898 que Darío estrechó sus relaciones literarias con los jóvenes escritores que más tarde serían reconocidos como la Generación del 98.

El máximo exponente de esta corriente literaria es Rubén Darío con su poemario “Azul”, un texto que reúne las ideas estéticas del Modernismo y la estética se muestra de una forma muy culta y preciosista. El cisne y la mujer son los símbolos más recurrentes en la corriente del modernismo.

A continuación le presentaremos cinco de las obras más importantes de Rubén Darío:

Renovación literaria

La obra literaria de Darío renovó el lenguaje poético de las letras hispanoamericanas e inició el Modernismo en América Latina. Su poemario Azul, publicado en 1888, es el punto de partida de este movimiento.

La consecuencia fue que ese modernismo posibilitó una apertura a la discusión y, tal vez más importante, abrió a nuestros escritores espacios y zonas inexploradas en nuestro idioma y a nuestra geografía, a la vez que universalizó la imagen de nuestro propio continente.

El modernismo buscaba impulsar el cultivo del arte más natural, separado de las construcciones burguesas. De hecho el culto a la belleza y la utilización de imágenes armoniosas son una de las características más destacadas de este giro literario.

El modernismo se nutrió de otras muchas corrientes, como el romanticismo. De hecho, dos grandes influencias en la obra de Rubén Darío fueron el simbolismo de Verlaine y el parnasianismo de Gautier.

Recibe las influencias de dos movimientos franceses de la segunda mitad del XIX: el Parnasianismo y, sobre todo, el Simbolismo (para algunos críticos el Modernismo es el nombre que recibe el Simbolismo en las letras hispánicas), pero también de la literatura norteamericana (Edgar A. Poe) y rusa (Chejov, por ejemplo).

Los géneros del modernismo son la poesía, la prosa y la dramática. Dentro de estos géneros se pueden evidenciar dos temáticas principales. La primera es la sensorial, relacionada con el culto por los sentidos y la belleza. La segunda es intimista, con un tono más melancólico, sensual y triste.

Véase también

En definitiva, los modernistas intentan afectar a todos los sentidos humanos con su poesía: aluden a los perfumes, describen la belleza de objetos de lujo, ponen de relieve la musicalidad de la poesía, etc.

Rubén Darío, con su pluma e intelecto como armas, también defendió la soberanía, e independencia de la lengua nacional de Nicaragua, “mi patria original”, y también la de todas las naciones americanas de habla española: Chile: “segunda patria mía”, Argentina: “mi patria espiritual” y la de España misma: “la Patria ...

Desde muy pequeño recibió la influencia de los clásicos de la literatura, "El Quijote", "Las mil y una noches", la Biblia, "Los Oficios de Cicerón", figuran entre las primeras obras que inspiraron el genio creador y su sentido poético.