¿Qué aporto el vanguardismo a la literatura?

Las vanguardias literarias se caracterizaron por romper las reglas de composición. En poesía, se opusieron al refinamiento del lenguaje y experimentaron con la tipografía y la sonoridad. En narrativa, el narrador se desdobló en múltiples voces y se prestó mayor atención a la construcción interior del personaje.

Los vanguardistas no querían imitar la realidad ni que la obra de arte fuera un reflejo de ella; lo que buscaban era crear una nueva realidad, más consonante con su época, con su espíritu y con su mentalidad progresista. Experimentación lingüística.

Los vanguardistas experimentan con las formas y establecen juegos de palabras o literarios asociándolos de forma arbitraria e irracional. Predomina el uso de las metáforas y las imágenes, la supresión de la rima y los nexos sintácticos, la ausencia de signos de puntuación y la experimentación tipográfica.

Los avances científicos y tecnológicos también fueron pieza clave en el inició de las vanguardias. Destacando la influencia del cine y la radio, el uso del automóvil, los aviones, el ascensor, y las armas de guerra, que sirvieron como origen de una nueva inspiración y sensibilidad artística.

Los movimientos vanguardistas son más una actitud ante el arte que una estética, que abandonará la imitación de la naturaleza para centrase en el lenguaje de las formas y los colores. Es la hegemonía del inconsciente, de la reconstrucción mental de la obra.

El propósito de las vanguardias era renovar radicalmente el arte (pintura, escultura, música, arquitectura, literatura, etc.) rompiendo con la estética anterior, sobre todo con la estética realista.

Surgieron los movimientos de vanguardia, a partir de la crisis del racionalismo, cobrando fuerza en el siglo siguiente, cuando las guerras, sobre todo la Primera Guerra Mundial y la Revolución Rusa, las crisis económicas y los adelantos técnicos mostraron un mundo en constante cambio.

Modernidad e identidad, técnicas de escritura y protagonismo de los creadores, son los temas recurrentes que subyacen como base de una nueva conciencia y diseño simbólico capaz de involucrar un mundo total.

En la segunda mitad del siglo XIX, la idea de vanguardia se introduce progresivamente en los discursos artísticos y literarios para aludir a los movimientos de renovación y cambio, innovando y rompiendo con lo anterior.

Características de la vanguardia literaria

César Vallejo, sin duda, se inscribe en el movimiento de vanguardia literaria latinoamericana, cuyos años de florecimiento se ubican entre 1920–1930.

Engendró otros movimientos como el creacionismo, y sus máximos exponentes fueron Vicente Huidobro, Guillaume Apollinaire y Jorge Luis Borges.

Adjetivo. Que pertenece o concierne al vanguardismo. Practicante o participante del vanguardismo. Se dice de un avance artístico, tecnológico o social de carácter particularmente innovador.

Los movimientos vanguardistas son más una actitud ante el arte que una estética, que abandonará la imitación de la naturaleza para centrase en el lenguaje de las formas y los colores. Es la hegemonía del inconsciente, de la reconstrucción mental de la obra.

Las vanguardias son movimientos artísticos revolucionarios que rompen con la tradición y convulsionan el mundo del arte causando estupor cuando no rechazo. El autor toma conciencia de su libertad creativa y expresiva, inventando nuevos lenguajes artísticos.

Las vanguardias son una serie de movimientos artísticos (futurismo, cubismo, expresionismo, dadaísmo, surrealismo, etc.) que se producen en Europa e Hispanoamérica desde comienzos del siglo XX y que alcanzaron su esplendor a partir de la Primera Guerra Mundial (1914).

Estas son el cubismo (1907), el futurismo (1909), el abstraccionismo lírico (1910), el dadaísmo (1913), el constructivismo (1914), el suprematismo (1915), el neoplasticismo (1917) y el surrealismo (1924).

Innovador: 2 nuevo, innovador, novedoso, renovador. Ejemplo: Era un movimiento artístico vanguardista.

¿Qué disciplinas artísticas se incluyen en la vanguardia? (Por ejemplo, pintura, fotografía, cine, literatura, música, escultura, teatro, etc.)

La poesía vanguardista se caracteriza por romper con las convenciones literarias. Suprime la rima y la métrica regular, puede eliminar los signos de puntuación y mayúsculas. Adapta la forma al tema del poema, e introduce objetos cotidianos como elementos poéticos.

Estos dos momentos en que se desarrolla el proceso de la vanguardia se enmarcan históricamente por los hitos que corresponden a la Primera Guerra Mundial (1914-1918), la crisis económica mundial conocida como el crack del '29 (1929-1930) y el inicio de la Segunda Guerra Mundial.

En el vanguardismo literario, en general, encontramos tres generos principales:

La poesía vanguardista se caracteriza por romper con las convenciones literarias. Suprime la rima y la métrica regular, puede eliminar los signos de puntuación y mayúsculas. Adapta la forma al tema del poema, e introduce objetos cotidianos como elementos poéticos. Esta poesía se arriesga y es muy creativa.

Los vanguardistas experimentan con las formas y establecen juegos de palabras o literarios asociándolos de forma arbitraria e irracional. Predomina el uso de las metáforas y las imágenes, la supresión de la rima y los nexos sintácticos, la ausencia de signos de puntuación y la experimentación tipográfica.

Las vanguardias son movimientos artísticos revolucionarios que rompen con la tradición y convulsionan el mundo del arte causando estupor cuando no rechazo. El autor toma conciencia de su libertad creativa y expresiva, inventando nuevos lenguajes artísticos.

Se estaría de acuerdo en unos cuantos incuestionables: César Vallejo, Jorge Luis Borges, Vicente Huidobro, Pablo Neruda, César Moro, Xavier Villaurrutia, Drummond de Andrade, Oliverio Girondo...

Estas son el cubismo (1907), el futurismo (1909), el abstraccionismo lírico (1910), el dadaísmo (1913), el constructivismo (1914), el suprematismo (1915), el neoplasticismo (1917) y el surrealismo (1924).