Recibe las influencias de dos movimientos franceses de la segunda mitad del XIX: el Parnasianismo y, sobre todo, el Simbolismo (para algunos críticos el Modernismo es el nombre que recibe el Simbolismo en las letras hispánicas), pero también de la literatura norteamericana (Edgar A. Poe) y rusa (Chejov, por ejemplo).
¿Qué autores influyeron en el modernismo?
Los modernistas hispanoamericanos tuvieron mucha influencia por dos corrientes francesas: el Simbolismo y el Parnasianismo. Y escritores destacados de estos dos corrientes fueron Théophile Gautier, Stéphane Mallarmé, Paul Verlaine, Leconte de Lisle, Victor Hugo, Walt Whitman, Oscar Wilde y Edgar Allan Poe.
¿Qué inspira el modernismo?
En el Modernismo se percibe la influencia del parnasianismo y del simbolismo: el primero se caracteriza por el anhelo de perfección formal, el uso de temas exóticos y valores sensoriales.
¿Cuáles son los actores de modernismo?
Representantes del modernismo hispanoamericano
- José Martí. La Habana, 1853-Campamento de Dos Ríos, Cuba, 1895.
- Rubén Darío. Metapa, Nicaragua, 1867-León 1916.
- Leopoldo Lugones. Córdoba, 1874-Buenos Aires, 1938.
- Ricardo Jaimes Freyre.
- Carlos Pezoa Véliz.
- José Asunción Silva.
- Manuel Díaz Rodríguez.
- Rafael Ángel Troyo.
¿Quién fue el principal impulsor del modernismo?
Rubén Darío. (Metapa, República de Nicaragua, 18 de enero de 1867 - León, República de Nicaragua, 6 de febrero de 1916). Poeta, periodista y diplomático, está considerado como el máximo representante del modernismo literario en lengua española.
¿Cuántos autores tiene el modernismo?
Como autores precursores del modernismo tenemos a Justo Sierra, Manuel Gutiérrez Nájera y Salvador Díaz Mirón. La publicación que acogió a esta corriente fue la Revista Azul (1894-1896), habiendo llegado este movimiento literario a su mayor expresión con la Revista Moderna, cerrándose su publicación en 1911.
¿Dónde nació el modernismo y quién fue su autor inicial?
Si bien la precolombina y la de Conquista y Colonia fueron corrientes locales, las posteriores recorrieron un largo trecho originándose en Europa, hasta que el modernismo nació en Hispanoamérica con Rubén Darío como precursor.
¿Cómo se origino el modernismo?
El Modernismo surgió en los últimos años del siglo XIX y principios del siglo XX en América y en Europa. Las incipientes corrientes del pensamiento finisecular tenían la intención de renovar la situación social y política, así como las tendencias artísticas de ese momento, es decir, Realismo y Naturalismo.
¿Qué rechaza el modernismo?
Se caracteriza por su rechazo al historicismo académico de finales del siglo XIX, así como por su voluntad de llevar el arte a todas las facetas de la vida.
¿Que simboliza el modernismo?
El término modernismo designaba cierta corriente heterodoxa de renovación religiosa, y se aplicó en el campo de las artes a tendencias surgidas en los últimos veinte años del siglo XIX. Sus rasgos más comunes eran un marcado anticonformismo y un esfuerzo de renovación.
¿Qué obras se destacaron en el modernismo?
30 poemas modernistas comentados
- ¡Dolor!
- Y te busqué por pueblos, de José Martí
- Cultivo una rosa blanca, de José Martí
- Tarde del trópico, de Rubén Darío (Nicaragua)
- Amo, amas…, de Rubén Darío.
- Thanatos, de Rubén Darío.
- En paz, de Amado Nervo (México)
- Yo no soy demasiado sabio, de Amado Nervo.
¿Qué tipo de modernismo hay?
Véase también
- Belle Époque.
- Modernismo catalán.
- Modernismo melillense.
- Modernismo madrileño.
- Modernismo valenciano.
- Modernismo en Alcoy.
- Modernismo en Milán.
- Modernismo (literatura en español)
¿Dónde nace el modernismo arquitectura?
El modernismo fue un movimiento artístico y arquitectónico que se desarrolló a finales del siglo XIX y a principios del siglo XX. En Francia, se conoció como art nouveau; en Alemania, como jugendstil; en Austria, secesion; y finalmente, liberty en Italia.
¿Quién creó la literatura moderna?
El padre de la narrativa moderna. El escritor que ha marcado toda la literatura que leemos desde el siglo XVII. Miguel de Cervantes es, para José Manuel Lucía Megías, presidente de la Asociación de Cervantistas, el autor que mejor supo definir la libertad.
¿Cuál es el género más utilizado en el modernismo?
Los géneros del modernismo son la poesía, la prosa y la dramática. Dentro de estos géneros se pueden evidenciar dos temáticas principales. La primera es la sensorial, relacionada con el culto por los sentidos y la belleza. La segunda es intimista, con un tono más melancólico, sensual y triste.
¿Por qué Rubén Darío es considerado iniciador del modernismo?
Fue el inspirador de muchos poetas modernistas españoles de su época. Su obra fue influyente, la independencia creadora, el refinamiento y la sensibilidad abierta a diversas culturas, propia del Modernismo, repercutió en la producción cultural de su época e influenció la poesía de la lengua española.
¿Qué libro marca el inicio del modernismo?
El inicio del modernismo se suele ubicar en 1888 con la publicación del poemario Azul… del poeta nicaragüense Rubén Darío, cuya repercusión en la literatura hispana fue gigantesco.
¿Qué significa el cisne en el modernismo?
Rubén Darío reúne la mayoría de estos significados en su obra y le da una importancia fundamental a este símbolo en el Modernismo. Desde un pájaro sacro de belleza inmaculada a la concepción del cisne como símbolo del poeta y de la inspiración, Darío lo convirtió en un símbolo que caracteriza su obra poética.
¿Qué es el modernismo literario resumen?
El modernismo literario fue una corriente literaria que se desarrolló a finales del siglo XIX y principios del XX. Se caracterizó por su estética preciosista, la exaltación y refinamiento de los sentidos y por el uso de imágenes y lugares exóticos.
¿Cómo saber si un poema es modernista?
Las principales características del modernismo son: El rechazo de la realidad cotidiana, ante la cual el escritor puede huir en el tiempo o en el espacio. Muchos de los poemas se desarrollan en lugares exóticos y lejanos.
¿Que criticaban el modernismo?
En el decir de Octavio Paz, "el modernismo fue la respuesta al positivismo, la crítica de la sensibilidad y el corazón -también de los nervios- el empirismo y el cientismo positivista. En este sentido su función histórica fue semejante a la de la reacción romántica en el alba del siglo XIX.
¿Qué tiene que ver el color azul en el modernismo?
El color azul define el carácter espiritual y estético del arte de entresiglos, representa un vínculo poético entre los fenómenos de la naturaleza y los estados anímicos.
¿Qué color representa al modernismo?
El color azul es, sin duda, un color importantísimo para los poetas modernistas como por ejemplo José Martí, Rubén Darío, Antonio Machado, su hermano, Manuel Machado o Juan Ramón Jiménez, quienes lo mencionan muchas veces en su obra.
¿Qué significa la mariposa en el modernismo?
También en la poesía de la época modernista, se hacía alusión a estos elementos, simbolizando la unión del hombre con la naturaleza. Entonces, el uso del elemento de una mariposa en la decoración de casas, fachadas, era muy significativo, ya que representaba el deseo de libertad.
¿Qué pasaba en el mundo durante el modernismo?
El Modernismo, propuesta estético ideológica, ligada a la masificación de los ideales capitalistas, surgió a fines del siglo XIX, entre los años 1890 y 1910 y sustentó una cosmovisión que tuvo como ejes la conciencia del desajuste y desencanto ante una realidad degradada.
¿Cuál es el contexto social del modernismo?
El modernismo latinoamericano surge dentro del contexto histórico de los grandes cambios económicos (fin del pacto colonial, industrialización, surgimiento de nuevas estructuras económicas) y sociales (fenómeno de la inmigración, democratización) ocurridos al final del siglo XIX.
¿Qué vanguardias artísticas pertenece al modernismo?
Ultraísmo, surrealismo, futurismo o el dadá surgieron para dar vitalidad y renovación radical al mundo de las artes, tanto las clásicas como otras nuevas, como el cine.
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