¿Qué es el clasicismo resumen corto?

El término “clasicismo” designa el estilo de las obras artísticas y literarias inspiradas en la antigüedad grecorromana y, por extensión, el arte académico o tradicional, opuesto fundamentalmente a la estética romántica.

Se caracteriza por la actitud o creencia que considera a algunas personas superiores o inferiores debido a su posición económica, nivel educativo o estatus social. El clasismo se manifiesta a través de estereotipos, prejuicios y trato diferenciado hacia aquellos que pertenecen a clases sociales consideradas inferiores.

El clasicismo es un movimiento cultural, estético e intelectual, que tuvo lugar en la Edad Moderna de Occidente (del siglo XVII al XVIII) y que consistió en el deseo de recuperar o retornar a los patrones filosóficos y artísticos de la Antigüedad clásica.

El Clasicismo surge como respuesta a los excesos ornamentales del Barroco y vuelve a los ideales de la antigua Grecia y Roma basados en el EQUILIBRIO, la SENCILLEZ y la BELLEZA.

Piano, violín, clarinete, etc. A mediados del 1700 en Europa se empieza a generar un nuevo movimiento en la arquitectura, la literatura y las artes conocido como clasicismo. El clasicismo musical o período clásico comienza aproximadamente en 1750 y termina alrededor de 1820.

CLASICISMO O RENACIMIENTO PLENO

- Cuando hablamos de Renacimiento clásico nos referimos al desarrollo de una serie de experiencias realizadas en las últimas décadas del siglo XV y primeras del XVI orientadas a configurar un clasicismo único y excluyente, canónico y normativo.

Se caracteriza por la claridad de las texturas, la simetría de las frases, la consolidación de la tonalidad plena y el establecimiento de las formas musicales clásicas (sinfonía, sonata, cuarteto, concierto).

Tipos de clasismo

El clasismo suele ser dividido por los sociólogos en dos tipos: El clasismo individual, que se caracteriza por ser un prejuicio particular, donde una persona es el objeto de la discriminación y otra es el sujeto de esta.

El Clasicismo es un periodo que se enmarca entre el Barroco y el Romanticismo. Suele fecharse convencionalmente entre 1750 (muerte de J.S. Bach) y 1827 (año en el que muere Beethoven).

Hace referencia a los autores literarios que reciben influencia de los clásicos grecolatinos. Se refiere al movimiento literario que surgió en Francia en el siglo XVII y que formó parte de la corriente neoclasicista. Sus autores más destacados fueron Racine, Molière y Boileau.

Las obras son cerradas, no abiertas, con las figuras colocadas en el centro de la composición; Las formas se distinguen nítidamente y son independientes, a diferencia de la "subordinación al todo" barroca; No hay aquí violentos contrastes ni actitudes exageradas.

Algunas de las obras más conocidas de la literatura griega de la época son: La Ilíada. La Odisea. El ciclo tebano: Edipo Rey, Edipo en Colono, Siete contra Tebas, Antígona, Las suplicantes, Las fenicias.

1. f. Mús. Composición para uno o más instrumentos, que consta generalmente de tres o cuatro movimientos, uno de ellos escrito en forma sonata.

Pues el 28 de julio de 1750, el día en el cual falleció Johann Sebastian Bach, en Leipzig. Porque podemos convenir, sin temor al error, que con la muerte de Bach, indudablemente el creador más notable de su tiempo, se cerraron, simbólicamente, 150 años maravillosos de música barroca.

Instrumentos: Piano clásico – Guitarra clásica – Violín – Viola – Violoncello – Contrabajo – Flauta traversa – Clarinete.

Nicolas Poussin (1594 – 1665).

Pintor francés considerado el fundador y uno de los artistas más destacados del movimiento clasicista.

Los renacentistas volvieron sus ojos a los pensadores griegos y romanos, que coincidían con ellos en el interés por lo humano, lo natural, llegando a la verdad a través de la razón, por eso, el estudio del griego y del latín tuvo gran importancia, ya que era necesario conocer estas lenguas para estudiar las obras de ...

En general, se considera que en el siglo XVI predomina el Renacimiento, y en el XVII el Clasicismo o el Barroco.

La etapa final del Barroco (1700-1750) será el cenit y el ocaso del clavecín y la viola da gamba que en la segunda mitad del siglo XVIII caerán en el olvido y quedarán totalmente relegados, ya en la época clásica, por sus descendientes, el violín, el violonchelo y el pianoforte.

El sistema modal utiliza diferentes sucesiones de sonidos: los modos dórico, frigio, lidio y mixolidio, cada uno de los cuales se divide en una versión auténtica y otra plagal, siendo en total 8 sucesiones de sonidos agrupados en 4 pares.

El concierto clásico usa la forma sonata en su primer movimiento. Estas son las características comunes: La exposición es tocada una primera vez por la orquesta sola y es repetida - con numerosas variantes - con la participación del solista.

clasicista | Definición | Diccionario de la lengua española | RAE - ASALE. 1. adj. Perteneciente o relativo al clasicismo.

Las clases sociales se forman a medida que los individuos de una sociedad se agrupan según una serie de criterios compartidos con respecto a lo social y económico como: riqueza, ingresos monetarios, ocupación laboral, acceso a la educación, poder político, poder adquisitivo, creencias, valores, hábitos de consumo, ...

Se trata de un comportamiento negativo en contra de los miembros de un grupo que es objeto de una imagen negativa. La aparición de un comportamiento discriminante está relacionado con ciertas condiciones sociales y psicológicas: diferencias sociales, el estatus de los individuos, la posición de poder.

CRONOLOGÍA: El Clasicismo musical se desarrolla entre los años 1750 y 1810 aproximadamente. A pesar de la brevedad del período, es de una trascendencia especial, pues aquí se configurarán características y modelos con una gran proyección en la música posterior.

Pretende ser universal y atemporal. Sobresale la pureza y el equilibrio de las formas. Se inspira en los ideales de belleza de la antigua Grecia y la civilización Romana. Armoniza las formas con el equilibrio y la sobriedad.

Se busca la armonía y el equilibrio entre el fondo y la forma, el control consciente en el desarrollo de los temas y el sentido de orden racional y proporción formal.