¿Qué es el collage en el cubismo?

El Collage cubista de Braque incluía recortes de periódicos y revistas, etiquetas de licores, paquetes de cigarrillos, papeles coloreados y todo tipo de objetos encontrados que el pintor fue incorporando al lienzo como un pigmento más.

Sin duda, trabajar en collage sumergió a Picasso en una nueva dimensión física donde los elementos tangibles aportan un realismo que se fundía en el entorno cubista de pura abstracción de la obra.

Se trataba de una combinación de elementos pintados de una naturaleza muerta y otras zonas de pintura abstracta, junto a fragmentos de la palabra journal (periódico en francés) y trozos de un hule estampado, que imitaba la rejilla de una silla.

El collage es una técnica artística que consiste en pegar distintas imágenes recortadas sobre un lienzo o papel. El término se aplica sobre todo a la pintura, pero por extensión se puede referir a cualquier otra manifestación artística, como la música, el cine, la literatura o el videoclip.

Se denomina collage (del francés coller, que traduce “pegar”) a una técnica artística consistente en la construcción de obras plásticas mediante la aglomeración o conjunción de piezas o recortes de distinto origen, dándoles un tono unificado.

un collage:

Recortes de revistas, catálogos o periódicos. Retazos de telas de diferentes tipos y materiales. Retazos o trozos de lana o estambre, listones o cintas, hilos de bordar o de coser. Tickets o boletos de avión, autobús, etc.

Un collage es un conjunto de elementos pegados a una base. La palabra claves sería pegados ya que la palabra collage viene de la palabra francesa “coller” que significa pegar. Los elementos que puedes pegar para realzar un collage son casi tan variados como los tipos de superficies que puedes usar como base.

¿Quién invento el collage? Pablo Picasso se ha considerado como el creador ya que fue el primero en introducir a sus composiciones pedazos de papel y otros materiales en obras llamadas “papiers-collers“.

En 1912, Picasso creó la obra Naturaleza muerta con silla de rejilla. Se trataba de una combinación de elementos pintados de una naturaleza muerta y otras zonas de pintura abstracta, junto a fragmentos de la palabra journal (periódico en francés) y trozos de un hule estampado, que imitaba la rejilla de una silla.

Se considera que el collage es de origen francés. Aunque se considera que fue Picasso quien inventó el collage en 1912 con su pintura Naturaleza muerta con silla de rejilla, está en discusión si fue primero Picasso o Georges Braque.

Viene del francés coller, que significa pegar. En pintura, un collage se puede componer enteramente o solo en parte de fotografías, madera, piel, periódicos, revistas, objetos de uso cotidiano, etc. Se considera que el collage es de origen francés.

El collage es el arte de dar un nuevo significado a las imágenes y sirve para expresar nuestros sentimientos visualmente.

Tipos de collage

¿Quién invento el collage? Pablo Picasso se ha considerado como el creador ya que fue el primero en introducir a sus composiciones pedazos de papel y otros materiales en obras llamadas “papiers-collers“.

Materiales para hacer un collage para niños

En este sentido “Se puede llamar collage a la técnica de pegar a una superficie trozos o recortes de papel, cartón, telas, etc., como elementos de un diseño o imagen” (Mayer, 1985. Pág. 385).

Conclusiones. Puedes usar una, dos y todas las imágenes que quieras para hacer un collage. A medida que vamos experimentando con la técnica vamos conociendo más nuestro estilo y es más fácil tomar la decisión de dar por terminado un collage.

El collage o colaje es una técnica artística que consiste en ensamblar elementos diversos en un todo unificado.

El número máximo de fotos que puedes usar en un collage en Google Fotos es de nueve.

La estrategia del Collage es entendida como una actividad que desarrolla la imaginación, la creatividad, desarrolla las aptitudes, las relaciones, el sentido de interés y atención en los estudiantes y predispone la atención del niño en motivación para su aprendizaje.

Las técnicas artísticas se definen como todos los procedimientos y métodos con los que se puede elaborar una obra de arte. En la pintura, por ejemplo, se representan figuras sobre un soporte plano utilizando materiales con pigmentos y aglutinantes que dotan a la pintura de consistencia y fijación.

Artistas plásticos que frecuentemente han usado esta técnica incluyen a Max Ernst, Juan Gris, Georges Braque, Marcel Duchamp, Man Ray, Raoul Hausmann, Antoni Tàpies, Modest Cuixart, Jasper Johns, Alfonso Buñuel y el artista mexicano Alberto Gironella.

Pablo Picasso inventó el collage artístico en la primavera de 1912, pero mucho antes de esto, en marzo de 1899, había realizado en Barcelona el dibujo Hombre apoyado en una pared, al que encoló una imagen reproducida mecánicamente: el retrato de una actriz.

Entre los procedimientos gráficos que utilizó Picasso, domina el grabado calcográfico (realizado con sus principales técnicas: aguafuerte, aguatinta, aguada, punta seca, buril y manera negra); pero también usó la litografía, el grabado sobre linóleum, y ocasionalmente la hectografía.

Según muchos entendidos, el primer collage artístico que se creó en la historia fue la obra Naturaleza muerta – Bach de Georges Braque en 1912.

Busca recomponer la realidad mezclando imágenes y conceptos al azar. Uno de sus aportes fue el caligrama. El cubismo repercutió en la escultura, a través de técnicas similares al collage del cubismo sintético.

Guernica, 1937

Sin duda el cuadro más famoso de Picasso es el Guernica. En esta pintura el artista hace una representación muy fiel de la época, pero añade un elemento muy importante: el luto y el dramatismo vivido tras el bombardeo aéreo a la ciudad vasca de Guernica en abril de 1937.