¿Qué es el futurismo en el diseño grafico?

En el diseño gráfico, el futurismo se impuso mediante el uso de tipografías con un formato más expresivo que convencional. Esta idea de estructura expresiva también se aplicó a las composiciones poéticas.

El futurismo es el primer movimiento artístico que se organiza como tal, se reconoce y se define en 1909 a través del Manifiesto futurista. Se busca el escándalo, se admira la velocidad y la tecnología, las señas de identidad del mundo moderno y pretende romper con el pasado.

La pintura futurista puede definirse como un “cubismo dinámico”. Su intención es representar, con el solo recurso del color, el efecto del dinamismo que produce un único objeto en movimiento.

Influencia del futurismo en los movimientos artísticos modernos. El futurismo italiano allanó el camino a numerosos movimientos artísticos modernos posteriores. Su rechazo del pasado y su apuesta por el futuro influyeron en movimientos como el dadaísmo, el constructivismo e incluso el surrealismo.

Pintura futurista

El fundador: Filippo Tommaso Marinetti

El 20 de febrero de 1909 publica en Le Figaro el texto “Fondazione e Manifesto del Futurismo” (“Fundación y manifiesto del Futurismo”), considerado documento fundacional del movimiento.

El futurismo, en Italia, nacía como rechazo al culto a la antigüedad y la tradición. También en política, el objetivo de los futuristas era la abolición de las instituciones más tradicionales: la monarquía y la Iglesia.

El futurismo emplea diferentes técnicas: Colores resplandecientes, el divisionismo, la abstracción y desmaterialización de objetos; la multiplicación de líneas y detalles de un mismo elemento, el simultaneismo y la realización de las líneas de fuerza.

Contexto histórico y social del futurismo

El futurismo nació en Milán, Italia, y se considera un movimiento fundamentalmente italiano, dado su temple nacionalista, misógino y guerrerista, que llevó a sus mayores exponentes a enlistarse cuando sonaron las primeras trompetas de la Primera Guerra Mundial.

La moda futurista implica la aplicación de tecnologías avanzadas y conceptos futuristas al diseño, producción y uso de ropa y accesorios. Se enfoca en diseños innovadores, materiales avanzados y técnicas de producción modernas para crear prendas y accesorios que reflejen los cambios tecnológicos y culturales en curso.

Pretendía expresar los valores y experiencias de la era de la máquina —velocidad, energía y fuerza—, revolucionando las técnicas y el lenguaje de la literatura y las artes. Por ello, asumió como nombre el término futurismo, que significa 'movimiento orientado hacia el futuro'.

El movimiento futurista, que su creador, Filippo Tommaso Marinetti, definiera como “estética de la violencia y de la sangre” ha cumplido cien años este 2009.

Para los futuristas, el pasado no era algo digno de admirar. Los aviones y los automóviles eran un símbolo de la velocidad y el dinamismo con el que veían el mundo.

A las personas con talentos dominantes de Futurista les encanta mirar más allá del horizonte. Sienten fascinación por el futuro. Se anticipan e imaginan en detalle cómo podría o debería ser el día de mañana. Por lo general, ven el futuro de manera positiva.

El movimiento artístico y social comenzó en Italia en 1909 cuando el poeta italiano Filippo Tommaso Marinetti escribió su "Manifiesto del Futurismo" en el diario francés Le Figaro. El futurismo celebra su 110 aniversario.

Muchos lo consideran esencialmente un ideólogo fascista, por encima de otras características. Puede incluso afirmarse, sin exageración, que el movimiento futurista nutrió y dio un barniz cultural al totalitarismo mussoliniano.

- La arquitectura futurista es la arquitectura del cálculo, de la audacia temeraria y de la sencillez; la arquitectura del hormigón armado, del hierro, del cristal, del cartón, de la fibra textil y de todos los sustitutos de la madera, de la piedra y del ladrillo, que permiten obtener la máxima elasticidad y ligereza.

Estas son el cubismo (1907), el futurismo (1909), el abstraccionismo lírico (1910), el dadaísmo (1913), el constructivismo (1914), el suprematismo (1915), el neoplasticismo (1917) y el surrealismo (1924).

Futurismo. El futurismo es un movimiento inicial de las corrientes vanguardias artísticas.

¿Qué disciplinas artísticas se incluyen en la vanguardia? (Por ejemplo, pintura, fotografía, cine, literatura, música, escultura, teatro, etc.)

Movimiento de vanguardia de vocación internacionalista que glorifica el maquinismo moderno y que se extiende desde la primera década del siglo XX hasta los años cuarenta.

Las líneas limpias, los remates afilados y las formas geométricas son características distintivas de estas fuentes, que evocan una estética futurista y sci-fi.

La literatura futurista muestra la exaltación de la industrialización y tecnología en relación con el progreso técnico. Por otro lado, esta corriente artística apostó por la ausencia de la métrica y los signos de puntuación reemplazándolos por signos algebraicos y musicales.

Conocido por ser el fundador del movimiento futurista, la primera vanguardia italiana del novecento y que sirvió como base para el fascismo de Mussolini. Provenía de la comunidad artística y literaria utópica y simbolista Abbaye de Créteil, de la que formó parte entre 1907 y 1908.

El futurismo fue el último movimiento artístico que logró congregar todas las artes principales en un mismo rótulo estilístico. Los futuristas eran polimórficos. No les bastaba frecuentar otros territorios estilísticos; también solían actuar en más de un ramo del arte.