¿Qué importancia tiene la abstracción?

Sirve para entender la interrelación que puede existir entre varias ideas o elementos, y permite imaginar y desarrollar nuevas ideas, así como aprender de las experiencias pasadas y aprovechar todo ese conocimiento para reflexionar sobre el futuro.

Al emplear el pensamiento abstracto, la persona consigue imaginar, extrapolar lo asimilado a diferentes escenarios, construir proyectos, contextualizarse en diferentes tiempos y situaciones, predecir el futuro, viajar al pasado, crear ideas, realizar la comprensión adecuada de un problema, obtener conclusiones ...

Las abstracciones no sólo fijan los diferentes aspectos de los objetos sino que, en el proceso de movimiento del pensamiento, ayudan a reconstruir el objeto en su integridad y concreción (Lo abstracto y lo concreto).

El arte abstracto es el contrario del figurativo (es decir, la representación de objetos identificables mediante imágenes reconocibles). Por tanto la abstracción no representa «cosas» concretas de la naturaleza sino que propone una nueva realidad. Propone un «arte puro» mirando más allá de nuestra realidad.

El arte abstracto promueve un espíritu contemplativo ante las formas artísticas en sí mismas, una contemplación capaz de apreciar y acoger la dimensión estética de una obra como un valor autosuficiente.

El arte abstracto es un estilo de expresión artística que se caracteriza por representar conceptos abstraídos de la realidad o independientes de lo reconocible por los sentidos, a través de la libertad, la irracionalidad y la diversidad de las formas, las líneas y los colores.

Definición de pensamiento abstracto

Básicamente, posibilita la imaginación de cosas que no existen en el mundo material. Las obras de arte surrealistas son un claro ejemplo de pensamiento abstracto, ya que representan realidades alteradas y sueños a través de imágenes aparentemente desconectadas de la realidad física.

Es una facultad del ser humano la capacidad de crear ideas a partir de otras, imaginar sucesos, narrar historias, modelar procesos, leer e interpretar problemas, planificar soluciones, proyectarse al futuro y soñar, aunque a muchas personas les puede ser difícil desarrollar estas capacidades.

La abstracción (Lat. abstractio = sacar fuera de) es un proceso que implica reducir los componentes fundamentales de información de un fenómeno para conservar sus rasgos más relevantes con el objetivo de formar categorías o conceptos.

La crítica al conocimiento por abstracción fue uno de los elementos clave de la crítica “teologista” de la razón filosófica y, por lo tanto, del conflicto entre teología voluntarista y filosofía intelectualista que tuvo lugar en esa época.

El enfoque del arte abstracto favorece la originalidad y la libertad absoluta de los artistas en materia de composición plástica. Por ello, el abstraccionismo agrupa tendencias totalmente diferenciables entre sí que, además, han logrado impactar en la cultura visual contemporánea.

Tipos de arte abstracto

El pintor abstracto se aleja deliberadamente de la representación realista, de la imitación de la naturaleza, y se propone explorar el potencial expresivo y comunicador de los elementos del lenguaje artístico en su estado puro: las líneas, las formas, los colores, las texturas.

El arte abstracto usa un lenguaje visual de forma, color y línea (elementos esenciales, puros) para crear una composición que puede existir con independencia de referencias visuales del mundo real.

Ruso, alemán y después francés, el pintor Wassily Kandinsky fue el gran teórico (y práctico) del arte abstracto, es decir, este arte en el que la representación del objeto es secundaria e incluso perjudicial: la belleza del arte reside en la riqueza cromática y la simplificación formal.

Permite imaginar y crear, lo que da lugar a innovación. Estimula un pensamiento más reflexivo. Ayuda a encontrar diferentes soluciones para cada problema.

Se centra en elementos que no están presentes, no se centra solo en el entorno. Permite imaginar y crear, lo que da lugar a innovación. Estimula un pensamiento más reflexivo. Ayuda a encontrar diferentes soluciones para cada problema.

La abstracción reflexiva es la que se hace a partir de los esquemas de acción del sujeto sobre los objetos. Para Piaget ésta es tan importante como la otra, puesto que es la base de nuestras ideas y conceptos lógico-matemáticos.

Las pruebas psicotécnicas de razonamiento abstracto evalúan la capacidad o aptitud para resolver problemas lógicos, deduciendo ciertas consecuencias de la situación planteada. O sea, intentan descubrir la capacidad de razonamiento y análisis, factores mentales ambos muy vinculados a la inteligencia general.

3 teórico, conceptual, ideal. Ejemplo: Era un tema de estudio muy abstracto, con muchos conceptos y definiciones.

El diccionario de psicología de la American Psychological Association (^{VandenBos, 2007}), define el término abstracción como la formación de ideas generales o conceptos, mediante la extracción de similitudes de casos particulares.

Tipos de arte abstracto

El desarrollo de las habilidades de abstracción se logra a través del análisis, el diseño y el modelado de soluciones por medio de algoritmos, programas, estructuras de datos abstractas, etc. de la gravitación universal de Newton.

Se trata de un arte que rechaza la copia o imitación de todo modelo exterior a conciencia del pintor. Partiendo de este concepto, en un cuadro abstracto no puede haber referencia o algo independiente del cuadro mismo: figura humana, paisaje, mesa, fruta que son objetos definibles con palabras.

El Arte Abstracto es un estilo de expresión de las artes plásticas, principalmente la pintura y escultura, que no representa “cosas”, sino que propone una realidad totalmente distinta con un lenguaje propio e independiente.

Alegría, melancolía, libertad, paz, fortalezas, debilidades, amor, enfado…

Técnicas utilizadas en la Abstracción Lírica

• Gracias a su fuerte expresividad, una de las técnicas más usadas es el Dripping.
• Otra de las técnicas es la conocida como Frottage.
• Además, en la abstracción lírica se utiliza la técnica del Grattage.
• Por último, otra de las técnicas utilizadas era el conocido Collage.