¿Qué importancia tiene la vanguardia en el arte?

Lo que los vincula a la vanguardia es la importancia que otorgan a la imagen plástica, el desplazamiento de lo narrativo a un segundo plano y los ritmos musicales, que les llevan a componer verdaderas sinfonías visuales, antes de que éstas alcancen la categoría de independientes en los llamados poemas urbanos (p. 99).

El vanguardismo significó uno de los momentos de mayor unidad entre los artistas europeos que se proyectaron hacia la construcción de una nueva cultura y, por tanto, de una nueva sociedad.

Los movimientos vanguardistas son más una actitud ante el arte que una estética, que abandonará la imitación de la naturaleza para centrase en el lenguaje de las formas y los colores. Es la hegemonía del inconsciente, de la reconstrucción mental de la obra.

El propósito de las vanguardias era renovar radicalmente el arte (pintura, escultura, música, arquitectura, literatura, etc.) rompiendo con la estética anterior, sobre todo con la estética realista.

Los artistas y escritores de vanguardia cuestionaron abiertamente la realidad, y se mostraron opuestos a los valores de la burguesía. Esto lo expresaron a través de dos caminos distintos: La evasión de la realidad. El deseo de cambiar el mundo a través del arte.

El término vanguardia se refiere a conceptos u obras innovadoras o experimentales, o al grupo de personas que las producen .

Estas son el cubismo (1907), el futurismo (1909), el abstraccionismo lírico (1910), el dadaísmo (1913), el constructivismo (1914), el suprematismo (1915), el neoplasticismo (1917) y el surrealismo (1924).

Características del vanguardismo

Surgieron los movimientos de vanguardia, a partir de la crisis del racionalismo, cobrando fuerza en el siglo siguiente, cuando las guerras, sobre todo la Primera Guerra Mundial y la Revolución Rusa, las crisis económicas y los adelantos técnicos mostraron un mundo en constante cambio.

Algunos movimientos de vanguardia, como el cubismo, por ejemplo, se han centrado principalmente en innovaciones formales, otros como el futurismo, De Stijl o el surrealismo han tenido fuertes programas sociales.

La Primera Guerra Mundial (1914-1918) y la Revolución Bolchevique (1917), entre otros eventos dramáticos venideros, sentaron un panorama de grandes tensiones políticas, económicas y sociales que hallaron eco en la producción estética. Así surgieron las vanguardias.

¿Qué disciplinas artísticas se incluyen en la vanguardia? (Por ejemplo, pintura, fotografía, cine, literatura, música, escultura, teatro, etc.)

Se caracterizó por oponerse al positivismo, pensamiento científico basado en el concepto de la razón, y por estar en contra de las tradiciones literarias y artísticas.

​ El término vanguardia cuyo origen es la palabra medieval francesa avant-garde i.e., transliterado en español (etimología: de aván, por avante, y guardia)​ la guardia de delante.

Futurismo. El futurismo es un movimiento inicial de las corrientes vanguardias artísticas.

Autores y representantes del vanguardismo

Las vanguardias literarias son siete: cubismo, futurismo, expresionismo, creacionismo, dadaísmo, ultraísmo y surrealismo.

Cuadrado negro de Kazimir Malevich , 1915. En 1915, Kazimir Malevich tomó un lienzo de tamaño mediano, lo pintó de blanco alrededor de los bordes y rellenó el cuadrado del medio con pintura negra espesa. Con este acto aparentemente sencillo, Malevich se convirtió en el autor de la obra de arte más impactante y aterradora de la época.

El arte de vanguardia se centró más en captar formas, paisajes y figuras con un nuevo romanticismo . Así nació el Impresionismo como una de las grandes escuelas de vanguardia. Preferencia por las formas geométricas: Es una de las partes más integrales de la vanguardia.

El escritor chileno Vicente Huidobro (1893-1948) fue el fundador de la vanguardia en la literatura en lengua española (la mayoría de los críticos coincide en la fecha de 1916, año de publicación de El espejo de agua); su nombre está ligado a la innovación de la poesía, a la audacia del lenguaje, a la experimentación.

En el ámbito artístico o ideológico: 1 avanzada.

Las vanguardias son movimientos artísticos revolucionarios que rompen con la tradición y convulsionan el mundo del arte causando estupor cuando no rechazo. El autor toma conciencia de su libertad creativa y expresiva, inventando nuevos lenguajes artísticos.

Mentalidad Vanguardista

Se trata de nuevas corrientes caracterizadas por su afán de ruptura con las formas tradicionales. Define la poesía como un ahondamiento en la realidad, «una aventura hacia lo absoluto. Se llega más o menos cerca, se recorre más o menos camino: eso es todo».

Se desarrollan una multitud de corrientes, tambien conocidos como Ismos, que a menudo pasan casi inadvertidas: surrealismo,cubismo, creacionismo, ultraìsmo, dadaìsmo y futurismo.

La Impresión, Amanecer, de Claude Monet (Musée Marmottan Monet, París), expuesta en 1874, dio nombre al movimiento impresionista cuando el crítico Louis Leroy la acusó de ser un boceto o una “impresión”, no una pintura terminada .

Los primeros impresionistas fueron considerados radicales en su época, porque no seguían las reglas de la pintura académica . Construyendo sus pinturas a partir de colores pincelados libres, fuertemente influenciados por artistas como JMW.

El impresionismo ofrece lo mejor de ambos mundos: incorpora paisajes familiares del día a día pero los refleja de una manera radical e innovadora . Muestra lo que normalmente vemos bajo una luz diferente, lo que nos permite apreciarlo desde un punto de vista familiar pero también refrescante.