¿Qué pintaban en el arte románico?

Se manifiesta principalmente en la decoración de muros interiores de iglesias, en pinturas de frontales de altar, en miniaturas o iluminaciones de códices, alguna vez en mosaicos de pavimentos, esmaltes para decoraciones del mobiliario y en algunas vidrieras de colores que empiezan a usarse en su época desde finales ...

La pintura mural románica es una pintura bidimensional, sometida a un soporte que viene determinado por la arquitectura. El artista occidental partirá de la esquematización de las formas hasta llegar a una composición geométrica, alejada de la concepción naturalista de los elementos.

Una de las características principales de la escultura y la pintura románicas es su adaptación al marco arquitectónico. Además, como ya hemos dicho, tienen una finalidad didáctica (mostrar a los fieles la palabra de Dios) y comparten la preferencia por temas bíblicos.

El Románico es el arte de la plena Edad Media y del Feudalismo. El estilo artístico se adapta a una sociedad ruralizada, inculta, controlada intelectualmente por la Iglesia. Por eso va a ser el arte de la irracionalidad, el oscurantismo y el misterio. Es un arte relacionado con la fe, surgido de una cultura teológica.

Los colores predominantes siguen siendo los tradicionales: amarillo, verde, marrón y azul violeta.

Se atribuye al arqueólogo Charles de Gerville la propuesta o invención en 1818 de un término nuevo para designar lo que hoy denominamos románico.

Los asuntos de un mosaico no tienen identidad propia, son los mismos que pueden encontrarse en la pintura, pero se diferencia de ella en que la perspectiva es falsa y forzada. Su inspiración está en los dibujos de los tapices de los tejidos y de la obra pictórica.

El Románico surge en la región francesa de Borgoña, a finales del siglo X como un forma de construir de la Orden Benedictina que tiene su casa madre en la abadía de Cluny (Francia). Este nuevo estilo se extendió a través de los caminos de peregrinación, especialmente el de Roma y el Camino de Santiago.

Surge como consecuencia de la prosperidad material y de la renovación espiritual que inspiró la construcción de gran número de iglesias y de edificios religiosos. Las primeras construcciones​ se hicieron en Lombardía, Borgoña y Normandía.

La pintura artística es el arte de la representación gráfica utilizando pigmentos mezclados con otras sustancias aglutinantes orgánicas o sintéticas. En este arte se emplean técnicas de pintura, conocimientos de teoría del color y de composición pictórica, y el dibujo.

La pintura es un producto fluido que, aplicado sobre una superficie en capas relativamente delgadas, se transforma al cabo de un tiempo en una capa sólida que se adhiere a dicha superficie, de tal forma que recubre, protege y decora el elemento sobre el que se ha aplicado.

ideas y pensamientos, donde los diferentes colores y. formas, nos provocan sentimientos y emociones que. nos lleva a interpretar de una manera diferente lo que.

Estos son los tipos de arte: clasificación

desarrolló durante tres etapas: primer románico, románico pleno y tardorrománico. Su arquitectura comprende un área geográfica bien definida que discurre desde el norte de Italia, Francia mediterránea, Borgoña y tierras catalanas y aragonesas en España.

Las pinturas del arte románico en general están pintadas al fresco sobre ábsides y muros, pinturas sobre tablas, iluminación de códices o manuscritos. La pintura gótica está más dedicada a la función decorativa que a la narrativa, con figuras más humanas, curvilíneas y de proporciones alargadas.

Frecuentemente se usaba el "calicanto" a base de mampostería aglutinada con argamasa (mortero de cal, arena y agua). Otros materiales usados fueron el ladrillo (sobre todo en España), la madera (para cubiertas de templos no abovedados), la pizarra y el barro cocido (tejas de tejados).

El arte románico fue el primer arte unificado del mundo cristiano occidental y se desarrolló en los siglos XI y XII, llegando en algunas áreas hasta el año 1250. Sus ejes estuvieron en Francia (Loira, Languedoc y Rosellón) e Italia (Lombardía).

Una de las características principales de la escultura y la pintura románicas es su adaptación al marco arquitectónico. Además, como ya hemos dicho, tienen una finalidad didáctica (mostrar a los fieles la palabra de Dios) y comparten la preferencia por temas bíblicos.

Las pinturas del arte románico en general están pintadas al fresco sobre ábsides y muros, pinturas sobre tablas, iluminación de códices o manuscritos. La pintura gótica está más dedicada a la función decorativa que a la narrativa, con figuras más humanas, curvilíneas y de proporciones alargadas.

La expresión de las figuras es en ocasiones muy exagerada y otras muy plana. Se repiten siempre los mismos motivos y temáticas. El resultado final de la obra es muy tosco y rígido. En esculturas de conjuntos, todas las figuras se muestran a la misma altura para representar la igualdad ante Dios.

Los mosaicos eran para los romanos un elemento decorativo para los espacios arquitectónicos. Llegó a ser un arte tan apreciado y difundido que en el siglo III el emperador Diocleciano promulgó un decreto en el que estableció el precio que los artistas podían dar a sus obras, según los grados de calificación previa.

Los romanos construían los mosaicos con pequeñas piezas llamadas teselas, de ahí que se refiriesen a ellos también como opus tessellatum. Las teselas son piezas de forma más o menos cúbica, hechas de rocas calcáreas o material de vidrio o cerámica, muy cuidadas y elaboradas y de distintos tamaños.

Desde representaciones divinas hasta figuras geométricas, pasando por escenas mitológicas, domésticas o, incluso, sexuales. Los mosaicos romanos eran habituales en todas las partes de la domus, no solo en el comedor o en el dormitorio, también en las letrinas.

No le gusta abrir grandes vanos y las ventanas son muy pequeñas y estrechas, sobre todo en los ábsides (parte abovedada y semicircular que sobresale de la fachada, donde se sitúa el altar y su área de acceso, o presbiterio). De este modo, los interiores tienen poca iluminación, invitando a los fieles al recogimiento.

La órden de Cluny es una reforma de la órden benedictina. Se creó en el año 910. Esta reforma viene dada por una voluntad de la Iglesia en reformar las órdenes monásticas. La órden de Cluny toma como base la regla de Benito de Nursia, que es un estricto reglamento de la vida monacal.