¿Qué pintor fue ciego?

Eşref es un pintor ciego de nacimiento. Nunca pudo ver la puesta del sol, los árboles en la primavera o los colores. Pero es capaz de crear magníficas obras sin poder ver. Empezó a pintar a los 6 años, primero con lápiz, a los 18 años pasó a pintar con sus dedos y más tarde con óleo sobre cartón y luego lienzo.

John Bramblitt, el pintor ciego que crea bellos y coloridos retratos de perros.

Estuvo a punto de no convertirse en artista en absoluto

En un principio, van Gogh tenía intención de ser pastor evangélico y trabajó como predicador laico en Borinage, Bélgica. No decidió que su futuro estaría en la pintura hasta ser despedido de este trabajo.

La técnica del pintor ciego.

Él ha inventado y perfeccionado una especie de técnica de pintura braille donde va tocando los relieves del óleo para imaginarse lo que pinta y terminar de plasmar sus sueños en el lienzo. Los tubos de oleo de John tienen código braille para que pueda diferenciarlos.

Jean-Étienne Liotard (1702-1789), uno de los pintores más afamados de la Ilustración, destacó por el dominio del pastel y el realismo fotográfico de sus retratos. Una muestra en Londres repasa la obra del autor, apodado 'El turco' por ir vestido a la moda de Constantinopla, donde pasó cuatro años.

Paul Cézanne fue un pintor francés posimpresionista, considerado el padre de la pintura moderna y cuyas obras establecieron las bases de la transición entre la concepción artística decimonónica hacia el mundo artístico del siglo XX, nuevo y diferente.

Eugène Henri Paul Gauguin (París, 7 de junio de 1848-Atuona, Islas Marquesas, 8 de mayo de 1903), conocido como Paul Gauguin, fue un pintor posimpresionista reconocido después de su fallecimiento. El uso experimental del color y su estilo sintetista fueron elementos clave para su distinción respecto al impresionismo.

No hay artista más legendario que Leonardo da Vinci. En toda la Historia del Arte, ningún otro nombre ha generado más debates, más discusiones y más horas de estudio que el del genio nacido en Vinci en 1452, que será siempre conocido como el autor del cuadro más famoso de todos los tiempos, la Gioconda o Mona Lisa.

Leonardo Da Vinci (1452-1519)

Leonardo di ser Piero da Vinci es probablemente el pintor más famoso del mundo. Este artista, perteneciente al Renacimiento italiano, ha ejercido y sigue ejerciendo influencia en la obra de otros muchos grandes pintores.

La Gioconda, de Leonardo Da Vinci

También conocida como Mona Lisa, es la obra con más renombre de Leonardo Da Vinci y el cuadro más famoso del mundo.

Leonardo Da Vinci escribía y pintaba con ambas manos.

Es decir, no era zurdo, como se pensaba hasta ahora. Esta es la conclusión a la que llegó un equipo de expertos tras analizar uno de los primeros dibujos del artista toscano.

Vincent van Gogh: "Sueño con pintar y luego pinto mis sueños"​

Su técnica consiste en la creación de pequeños puntos de colores que combinados crean una imagen cromática completa deseada por el artista. Los principales precursores de este estilo pictórico fueron artistas como Georges Seurat, Paul Signac, Heri Edmond Cross o Vincent Van Gogh.

¿Qué es un baño turco? El baño turco es un lugar cerrado similar a una sauna. La temperatura oscila entre los 25 y los 30 grados y tiene una humedad del 99%. Debido a la gran cantidad de vapor en el ambiente, se impide el proceso de sudoración.

Se exhiben en nuestra pinacoteca: La pascana, famosísimo cuadro de Francisco Laso; y Escena pastoril y Paisaje con cascada, de Masías.

El “ebru” es el arte tradicional turco de creación de motivos coloridos, aplicando primero con cuentagotas o pincel pigmentos de color a una fina capa de agua con materias grasas depositada en un recipiente y transfiriendo después a un papel los motivos así creados.

Paul Cézanne (Aix-en-Provence, 19 de enero de 1839-Aix-en-Provence, 22 de octubre de 1906) fue un pintor francés posimpresionista, considerado el padre de la pintura moderna y cuyas obras establecieron las bases de la transición entre la concepción artística decimonónica hacia el mundo artístico del siglo XX, nuevo y ...

El inicio del arte se remonta a las primeras manifestaciones artísticas de comienzos del Paleolítico Superior, (hace 40.000 años), mediante el Homo Sapiens, como ser pionero de estas expresiones por su dotación de inteligencia.

Vincent van Gogh: el padre del arte moderno que vivió sumido en la tristeza. El artista holandés Vincent van Gogh no solo es uno de los pintores más famosos del mundo, sino que también se le considera cofundador del postimpresionismo y padre del arte moderno.

¿Cuál sería el color de la tristeza? 5Algunos científicos han observado que las personas conectan las emociones con distintos colores. Las personas relacionamos la furia y el amor con el color rojo. El color azul representa la tristeza o la decepción.

Además, un estudio de la Universidad de Minnesota afirma que colores como el rojo, por ejemplo, incrementa la sensación de estrés en las estancias mientras que el blanco, provoca el efecto contrario.

Verde. Este el color de la esperanza, de la naturaleza, salud, limpieza. También transmite juventud, abundancia y crecimiento. En términos negativos, connota a la culpa y al aburrimiento.

Pablo Picasso (1881-1973)

Es el artista español más famoso de nuestros tiempos.

De hecho, Da Vinci sería el autor de la obra de arte más cara del mundo: la Gioconda. El cuadro de Leonardo Da Vinci exhibido en el Museo del Louvre cuenta con un precio estimado de más de 700 millones de dólares.

El Renacimiento es un período artístico que vio su máximo esplendor en la etapa conocida como Cinquecento. Los máximos exponentes de esta segunda corriente renacentista fueron Leonardo Da Vinci, Miguel Ángel, Rafael y Tiziano.

Más conocido como Mona Lisa o La Gioconda, el óleo sobre tabla, de 77 por 53 centímetros de mano de Leonardo da Vinci, es difícil de observar, rodeado como siempre está por una multitud de turistas que, cámara en mano, atestan el espacio en busca de una instantánea de este icono de la historia del arte.