¿Que provocó el modernismo?

Este movimiento se ve a menudo como una respuesta al crecimiento de la industrialización en Europa y al aumento de la producción en masa en las fábricas en menoscabo de la artesanía tradicional. El escritor, diseñador, arquitecto y socialista inglés William Morris (1834-1896) fue la figura determinante.

La consecuencia fue que ese modernismo posibilitó una apertura a la discusión y, tal vez más importante, abrió a nuestros escritores espacios y zonas inexploradas en nuestro idioma y a nuestra geografía, a la vez que universalizó la imagen de nuestro propio continente.

El término modernismo designaba cierta corriente heterodoxa de renovación religiosa, y se aplicó en el campo de las artes a tendencias surgidas en los últimos veinte años del siglo XIX. Sus rasgos más comunes eran un marcado anticonformismo y un esfuerzo de renovación.

El modernismo buscaba impulsar el cultivo del arte más natural, separado de las construcciones burguesas. De hecho el culto a la belleza y la utilización de imágenes armoniosas son una de las características más destacadas de este giro literario.

Se caracterizó por una ambigua rebeldía creativa, un refinamiento narcisista y aristocrático, el culturalismo literario y una profunda renovación estética del lenguaje y la métrica. Es una recapitulación y una mezcla de tres corrientes europeas: el romanticismo, el simbolismo y especialmente el parnasianismo.

La realidad, al no ser captada en su naturaleza esencial, permanece desconocida: ausente de la experiencia cognoscente. El mundo material permanece para el sujeto sólo como una representación.

El poeta, periodista y diplomático nicaragüense Rubén Darío (1867- 1916), considerado máximo representante del modernismo literario en lengua española.

Los géneros del modernismo son la poesía, la prosa y la dramática. Dentro de estos géneros se pueden evidenciar dos temáticas principales. La primera es la sensorial, relacionada con el culto por los sentidos y la belleza. La segunda es intimista, con un tono más melancólico, sensual y triste.

El Modernismo intentó unir, por tanto, dos ideas, el Romanticismo que tornó hacia el mundo antiguo, la tradición, el pasado; y el Realismo que volcó al presente, a lo actual.

De este movimiento surge la idea del modernismo, una corriente que busca la renovación y mejora artesanal. El principal propósito de esta corriente es la de crear entornos urbanos agradables, elegantes y modernos compaginando funcionalidad y belleza.

Véase también

Los modernistas rechazaban todo lo cotidiano. El mundo que los rodeaba, la época que les había tocado vivir, etc., les resultaban poco útiles como material para componer. En ese sentido, preferían lo exótico, y debido a ese motivo les gustaba ubicar sus obras en ambientes lejanos en el tiempo y el espacio.

El Modernismo nos muestra una visión de un estilo de literatura propia que, por su profundidad, fue capaz de animar a la reflexión sobre nuestra sociedad y su realidad, sobre nuestros deseos. El Modernismo es un sinónimo de expresión individual, de libertad.

El modernismo literario fue una corriente literaria que se desarrolló a finales del siglo XIX y principios del XX. Se caracterizó por su estética preciosista, la exaltación y refinamiento de los sentidos y por el uso de imágenes y lugares exóticos.

El modernismo se caracterizó por la rebeldía creativa, un refinamiento un tanto aristocratizante y narcisista, así como un culturalismo cosmopolita, pero su aporte más importante a las letras hispanas fue su profunda renovación del lenguaje.

El modernismo fue un movimiento literario que tuvo su origen en Hispanoamérica en 1885 y se extendió hasta 1915 aproximadamente. Desde Hispanoamérica llegó a España, lo que lo convierte en el primer movimiento en invertir el flujo de las influencias estéticas.

Se caracteriza por su rechazo al historicismo académico de finales del siglo XIX, así como por su voluntad de llevar el arte a todas las facetas de la vida.

Literatura modernista o modernismo literario, llamado también como modernismo anglosajón, se conoce en líneas generales la literatura vanguardista, principalmente en lengua inglesa, que tuvo su apogeo más o menos entre los años 1900 y 1940.

El modernismo fue un movimiento artístico y arquitectónico que se desarrolló a finales del siglo XIX y a principios del siglo XX. En Francia, se conoció como art nouveau; en Alemania, como jugendstil; en Austria, secesion; y finalmente, liberty en Italia.

En lo estrictamente arquitectónico, el Modernismo preparó el terreno para construcciones que conciliaran materiales modernos y función constructiva.

30 poemas modernistas comentados

El modernismo es un estilo artístico, también llamado Art Nouveau, que se desarrolla principalmente entre finales del s. XIX y la primera mitad del s. XX.

Ultraísmo, surrealismo, futurismo o el dadá surgieron para dar vitalidad y renovación radical al mundo de las artes, tanto las clásicas como otras nuevas, como el cine.

El modernismo religioso surge de una experiencia intelectual. La fe cristiana puede abandonar un lenguaje muerto y un imaginario arcaico. Hay que formar al cristiano para que, en su conciencia, pueda unir democracia, ciencia y fe.

El contexto del Modernismo literario en España. En literatura, el precursor del Modernismo en España fue Rubén Darío, aunque no hay que olvidar al español Salvador Rueda.

CARACTERÍSTICAS. Los modernistas rechazan la sociedad industrial y capitalista en que viven: la consideran utilitarista, materialista, mediocre y gris, y los escritores adoptan actitudes para diferenciarse (bohemios, dandis).

Se caracteriza por la búsqueda de la belleza, la melancolía, el colorido, la evasión de la realidad, la sensualidad, el intimismo, la musicalidad y la riqueza métrica. Su expresión es pausada y melancólica. Usa el alejandrino, el serventesio, los madrigales, el romance y el soneto. Es un poeta típicamente modernista.