¿Qué relacion tiene Pablo Picasso con la técnica del collage?

¿Quién invento el collage? Pablo Picasso se ha considerado como el creador ya que fue el primero en introducir a sus composiciones pedazos de papel y otros materiales en obras llamadas “papiers-collers“. Pero Picasso no invento el collage, la técnica existía siglos antes y su origen se remonta al siglo XII.

Los collages de Picasso, al igual que los de otros artistas cubistas como Braque, mostraban una afición por determinados temas relacionados con la vida de los cafés en los que combinaba fragmentos de periódicos, etiquetas, naipes, paquetes de cigarrillos y otros objetos junto a la representación de botellas, vasos, ...

Estas obras se han creado con el uso de diferentes técnicas como son el grabado, la cerámica, el dibujo y el óleo, entre otros. Picasso era un artista muy productivo; le gustaba experimentar en todos los ámbitos.

Se considera que el collage es de origen francés. Aunque se considera que fue Picasso quien inventó el collage en 1912 con su pintura Naturaleza muerta con silla de rejilla, está en discusión si fue primero Picasso o Georges Braque.

¡Ahí radica el arte del collage! En realidad, la técnica del collage es una invención relativamente reciente: tiene poco más de 100 años de vida. Se dice que fue el cubista Georges Braque el que la inventó, inspirado por una tienda de papel pintado de Aviñón.

Se denomina collage (del francés coller, que traduce “pegar”) a una técnica artística consistente en la construcción de obras plásticas mediante la aglomeración o conjunción de piezas o recortes de distinto origen, dándoles un tono unificado.

Tipos de Collage según su estética

Picasso se hizo famoso como uno de los pioneros del Cubismo, que creó junto con Georges Braque, y continuó desarrollando sus diferentes facetas artísticas a un ritmo comparable a la celeridad de los cambios culturales y tecnológicos del siglo XX, cuyo arte dominó y revolucionó.

Guernica, 1937

Sin duda el cuadro más famoso de Picasso es el Guernica.

El niño Pablo Ruiz Picasso también jugaba a piedra, papel, tijera, pero a su manera, sustituyendo la piedra por un lápiz.

Según el comisario de la exhibición Félix Fanés, que invirtió en esta investigación más de tres años de su vida, Picasso inventó el collage artístico junto con Bracque en la primavera de 1912, cuando pegó un trozo de hule en Naturaleza muerta con silla de rejilla.

un collage:

recortes de otros materiales como fomi, esponjas, plástico, corcho, madera,etc. Recortes de revistas, catálogos o periódicos. Retazos de telas de diferentes tipos y materiales. Retazos o trozos de lana o estambre, listones o cintas, hilos de bordar o de coser.

El Collage cubista de Braque incluía recortes de periódicos y revistas, etiquetas de licores, paquetes de cigarrillos, papeles coloreados y todo tipo de objetos encontrados que el pintor fue incorporando al lienzo como un pigmento más.

El origen de la técnica está en disputa entre Pablo Picasso y Georges Braque. En 1912 ambos empezaron a incluir papeles de tapizar, trozos de mantel y envoltorios a sus obras. A partir de ahí, la técnica ha pasado por diversos movimientos.

El collage como concepto artístico permite anclar distintas capas de significados y referencias en un mismo plano. Es así que no sólo se limita al trabajo gráfico, también se utiliza con material escrito como la literatura, influyendo en la música y danza.

La palabra collage es de origen francés (coller: pegar). Fue en Francia a principios del siglo XX cuando evolucionó hasta hacerse una técnica artística compatible con la pintura y la escultura. Se considera collage cualquier material pegado sobre un soporte, este tratado antes o no.

Collage: A.

El collage es importante para los niños porque a través de esta técnica aprenden a pensar por sí mismos y encuentran su propia manera de realizar su creatividad. A través del collage, los niños pueden expresar sus sentimientos, pensamientos, sensaciones y su imaginación.

Materiales para hacer un collage para niños

Adaptación gráfica propuesta para la voz francesa collage, 'técnica pictórica consistente en pegar sobre lienzo o tabla materiales diversos' y 'obra realizada con esta técnica' : «Un sugestivo ejemplo es “Emplaçament” ―título que alude al breve colaje central―» (Abc Esp.

Se calcula que Picasso fue autor de unas 13.500 pinturas y diseños, 100.000 impresiones o grabados, 34.000 ilustraciones para libros y 300 esculturas o cerámicas, además de tener el mayor número de museos con su nombre («Museos Picasso»). El principal enemigo de la creatividad es el buen gusto.

Pablo Picasso: Estilo e influencias

De todas formas, Picasso era un innovador, y gran parte de lo que caracteriza su obra es su estilo personal y absolutamente original. Junto a Georges Braque, Picasso estaba entre 1907 y 1908 a la cabeza del desarrollo de un nuevo estilo artístico, el Cubismo.

A la edad de 16 años, Picasso fue enviado a la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid. Cuando era niño, no toleraba las reglas de la escuela y lo abandonó poco después de su incorporación.

Guernica es un cuadro de Pablo Picasso, pintado en París​ entre los meses de mayo y junio de 1937, cuyo título alude al bombardeo de Guernica, ocurrido el 26 de abril de dicho año (1937), durante la guerra civil española.

El Gobierno español socialista consiguió que el mural volviera a España tras demostrar en una factura¹ al MOMA de Nueva York que el Gobierno de la República había abonado² a Picasso 150 000 francos y por lo tanto la obra había sido cobrada³ al Estado español.

Puede que Pablo Picasso sea más conocido por sus periodos Azul y Rosa y por el Cubismo , pero el artista español también usó el blanco y negro en sus trabajos, muchos de los cuales serán mostrados en una nueva exposición que se inaugura el viernes en el Museo Guggenheim de Nueva York.

EvIDENCIAS MUSICALES EN LA OBRA DE PABLO PICASSO

Declaraba que no le gustaba la música clásica, viéndose más atraído por el flamenco, el cante jondo o la música de índole popular, ese estrato que tan presente estuvo en su producción, gráfica y simbólicamente.