¿Qué significa la pintura del reloj derretido?

La interpretación general es que la pintura, que representa a muchos relojes de fusión, es un rechazo del tiempo como una influencia sólida y determinista. La persistencia de la memoria, conocido también como Los relojes blandos​ o Los relojes derretidos​ es un cuadro del pintor español Salvador Dalí pintado en 1931.

Para Dalí, los relojes representan la memoria que en algún momento de tu vida se acaba. Si no cuidas de tu memoria y simplemente la sigues calentando con los constantes recuerdos del pasado, en algún momento se acabará..... se derretirá. En la obra de La Persistencia de la Memoria todo es fugaz y el tiempo es relativo.

Significado de La persistencia de la memoria, de Dalí

Es también un homenaje al tiempo interior del inconsciente, que tiene su propia forma de contarse y que huye de la racionalidad superficial. El inconsciente es materia esencial para Dalí y su atemporalidad se representa en sus obras de muchas formas.

La persistencia de la memoria, también conocido como Los relojes blandos​ o Los relojes derretidos,​ es un famoso cuadro del pintor Salvador Dalí pintado en 1931.

Los relojes doblados, las hormigas y las figuras blandas, son elementos muy comunes en las obras de Dalí. Dentro de las obras de Dalí y el simbolismo en la pintura, los signos visuales son una extensa mezcla de lo consciente y lo inconsciente: ¡Un mar creado de sueños, pensamientos y paranoias!

Según el propio Dalí, que tenía 28 años cuando lo pintó se inspiró en los quesos camembert ("tiernos, extravagantes, solitarios y paranoico-críticos"). Llama la atención la presencia de cuatro relojes, todos en una posición diferente.

Algunos, por supuesto, la conocen como “la pintura de los relojes” o “los relojes derretidos” por el aspecto visual. La obra ha sido referenciada en múltiples ocasiones y sirve como el epítome del pensamiento de Dalí para muchos.

La obra más importante de Salvador Dalí es "La persistencia de la memoria" de 1931. Este cuadro que muestra un desierto con cuatro relojes, de los cuales tres están despachurrados por el efecto del tiempo y el calor, es el cuadro más representativo del artista y un símbolo del surrealismo.

​ Se conserva en el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA), donde llegó en 1934.

La persistencia de la memoria es una visión subjetiva de la temporalidad y de sus implicaciones, sea en la propia obra de arte o en los recuerdos. Es también un homenaje al tiempo interior del inconsciente, que tiene su propia forma de contarse y que huye de la racionalidad superficial.

La pintura de Dalí se inspiró en muchos movimientos: el puntillismo, el cubismo, el surrealismo y el clasicismo, que fueron utilizados por el pintor ampurdanés para sus objetivos. También se inspiró en la ciencia, sobre todo en el psicoanálisis, la teoría atómica y la bioquímica.

La persistencia de la memoria, claro ejemplo del estilo surrealista, aborda la noción de la temporalidad y de la memoria a través de diferentes objetos cargados de simbolismo.

Era un hombre extravagante, reservado y traumatizado con el sexo. Y también era un megalómano. Él mismo lo escribió en su diario a los 15 años: “Seré un genio, y el mundo me admirará. Quizá seré despreciado e incomprendido, pero seré un genio”.

​ Se conserva en el Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA) de Nueva York, donde llegó en 1934. ​ En una revisión posterior del cuadro, Dalí creó La desintegración de la persistencia de la memoria.

"La persistencia de la Memoria" (1931)

La obra más famosa de Salvador Dalí, una muestra cumbre de su genialidad surrealista, que durante décadas ha fascinado por su curioso significado.

Dalí siempre admiró a Picasso. Tanto que parecía obsesionado con él por las continuas referencias personales y de su obra que siempre hizo.

El Surrealismo propone una teoría de lo inconsciente y de lo irracional como medio para cambiar la vida, la sociedad, el arte y el hombre por medio de la revolución. No es un movimiento con unidad de estilo, sino una serie de investigaciones de artistas individuales, cada uno con un estilo propio.

'Máquina de coser con paraguas en un paisaje surrealista', obra que el pintor español Salvador Dalí realizó en 1941 para la película 'La Péniche de l'amour' (Moontide), de Archie Mayo, ha sido adjudicada en una subasta en París por 2,47 millones de euros, según ha informado este miércoles la casa Artcurial.

En 1916 descubrió la pintura contemporánea durante una visita familiar a Cadaqués, donde conoció a la familia de Ramón Pichot, un artista local que viajaba regularmente a París, la capital del arte del momento.​ Siguiendo los consejos de Pichot, su padre lo envió a clases de pintura con el maestro Juan Núñez.

Dónde ver los cuadros de Dalí alrededor del mundo

Imágenes de libres o múltiples interpretaciones a través de una presentación de objetos carente de cualquier sentido lógico es un rasgo característico de la pintura surrealista. Representación de contextos como el misterio, la destrucción, lo distópico, lo contradictorio o lo absurdo, entre otros campos.

Su vida privada estuvo plagada de características que lo hicieron un hombre poco común. En 1934 se casó con Elena Ivanovna Diakonova, o Gala, como era conocida. No tuvieron hijos y la pareja tenía un matrimonio abierto.

Salvador Dalí nació el 11 de mayo de 1904. Se dedicó al dibujo y la pintura desde muy joven, y en 1922 empezó los estudios de Bellas Artes en Madrid.

"La persistencia de la memoria"

También se conoce como "Los relojes blandos". Pintado en 1931. Se trata del cuadro más representativo del artista.