¿Qué temáticas se reflejan en el arte contemporáneo?

El arte contemporáneo refleja las preocupaciones, experiencias y valores de nuestra sociedad actual, abordando temas como la identidad, la política, la tecnología y el medio ambiente.

Se le denomina arte contemporáneo al conjunto de manifestaciones artísticas que surgen a partir del siglo XX. El concepto de este tipo de arte es bastante relativo según la época, es decir, el arte que sea creado en cualquier período siempre será contemporáneo para aquellos que coexisten en el tiempo con las obras.

Refleja innovación, tanto por su modo de expresión como por sus técnicas. Está basado en un estilo experimental y con influencias del arte abstracto. Es una crítica a la nueva sociedad materialista basada en el consumo masivo. Considera al arte como un fin en sí mismo, y no como una mercancía más de consumo.

Descubre las corrientes del Arte Contemporáneo.

La literatura contemporánea refiere a los estilos literarios surgidos a partir de 1940 hasta la actualidad, período que se caracteriza por los avances tecnológicos y los constantes cambios a nivel social, cultural, político.

Características

En el arte contemporáneo prima la multidisciplinariedad, y las líneas que delimitan las técnicas son mucho más difusas. Videoarte, performance, happenings y arte electrónico se han sumado al panorama artístico actual, lo que ha contribuido también a que el arte sea mucho más efímero.

Cuáles son las bellas artes y como se clasifican

Cuestiones actuales:

Estéticas de lo digital: Medios y mediaciones. Imaginarios especulativos: Lo virtual y lo real. Cuerpos futuros: Sujetos tecno-orgánicos, híbridos y sintéticos. Industrias creativas: De la información a las Data Societies.

El arte moderno procuraba realizar una representación subjetiva de las cosas en lugar de realista. El arte contemporáneo, se centra en los temas que afectan a la sociedad. Los artistas contemporáneos aún viven, mientras que los representantes del arte moderno ya han muerto.

¿Que necesitamos aprender para crear arte contemporáneo? La creatividad, el pensamiento crítico y la empatía que genera la educación artística han sido identificadas como destrezas fundamentales para el siglo XXI y sus cambios tecnológicos, sociales, y económicos.

El arte contemporáneo, es en si el arte de nuestro propio tiempo, se produce y manifiesta en el ahora, respondiendo a la conciencia cultural del momento, a su sociedad, a las necesidades conjuntas, al espíritu de la época. Y es que el arte es inherente a lo humano, a su cultura y evolución.

Las principales corrientes que han marcado la historia del arte y la cultura a nivel general son:

Muchas corrientes artísticas han permanecido vivas a lo largo de los años, logrando estar vigentes en la actualidad, tal es el caso del impresionismo, arte de vanguardia, minimalismo, anti dualismo, hípster, surrealismo, expresiones abstractas, postmodernismo y más.

El tema artístico es el tema de una obra de arte. Habitualmente la expresión se restringe a las artes visuales, por lo que coincide con los temas iconográficos (los que pueden expresarse con una iconografía identificativa).

Géneros literarios contemporáneos

Arte contemporáneo permite al artista expresarse a través de las formas más variadas; con el uso de materiales cotidianos de arte estaba interactuando con la gente, dejando museos y va a la población, con el fin de hacer pensar y hacer que la gente reflexionar sobre arte y vida.

Mientras que el arte moderno abarca finales del siglo XIX e inicios del siglo XX, considerando su fin los años sesenta. Además, pone su enfoco en un tiempo que ya pasó. Por su parte, el arte contemporáneo pone a la sociedad en un papel principal. Enfocándose en el presente y futuro.

La definición de arte contemporáneo más aceptada es que, por arte contemporáneo, se entienden todas las obras de arte creadas desde 1945 hasta la actualidad.

El término Arte Contemporáneo nos remite a una práctica actual y muy reciente. Atribuido, aproximadamente, al período comprendido entre la década de los 70 y la actualidad, también hace alusión a las obras de arte realizadas por artistas que aún están vivos.

El arte contemporáneo surgió como consecuencia de los movimientos precedentes, como el arte pop de Gran Bretaña y de Estados Unidos de la década de 1960 que se caracterizó por el uso de imágenes y objetos de uso popular, como anuncios publicitarios, cómics, marcas de productos o videos cinematográficos, entre otros.

Jorge Luis Borges, precursor del arte contemporáneo.

El arte contemporáneo abarca todas las formas de expresión artística a partir del siglo XX hasta la actualidad y es propio de la sociedad industrial y postindustrial. Es un arte complejo y multifacético, donde los artistas se inspiran en los valores, supuestos y problemáticas de la sociedad actual.

Resumen: En el arte actual el sincretismo se entiende como la categoría que aglutina de manera abstracta los efectos que provienen de diferentes creencias, dogmas, comportamientos y lugares que se contraponen para producir un resultado en los modos de obrar, sentir, pensar y actuar que afectan los procesos creativos.

¿Cómo nace el arte? El arte nace como forma de expresión estética para la recreación humana, bajo una perspectiva de realidad o un sentimiento, manifestados a través de formas bellas, apoyadas en la materia, la imagen o el sonido para su creación.