¿Que tuvo que ver Leonardo da Vinci en el Renacimiento?

Da Vinci fue uno de los pioneros en proponer la experimentación como base del método científico moderno, pero también fue precursor del humanismo renacentista que dio lugar a la libertad y los Derechos Humanos.

También conocida como La Gioconda, La Mona Lisa es un óleo sobre madera pintado por Leonardo entre 1503 y 1506. La pintura es un retrato de Mona Lisa, la joven esposa de Franceso de Giocondo, según el testimonio de Giorgio Vasari (1511-1574), pintor, arquitecto, y biógrafo de varios artistas del Renacimiento italiano.

Fue a la vez pintor, anatomista, arquitecto, paleontólogo,​ botánico, escritor, escultor, filósofo, ingeniero, inventor, músico, poeta y urbanista.

Mona Lisa, de Leonardo da Vinci (1503-1506)

Leonardo da Vinci: Mona Lisa o Gioconda, 1503-1506, óleo sobre tabla, 77 x 53 cm, Museo del Louvre, París. La Mona Lisa es sin duda la obra más famosa de Leonardo da Vinci.

Durante el Renacimiento se acuñó el término polímata, pero también el concepto de “genio universal”. Este tratamiento se le confirió a Da Vinci porque encarnaba el ideal de hombre renacentista: era artista, científico, inventor, anatomista, músico, poeta, ingeniero, arquitecto...

El Arte Renacentista pone especial interés en crear una respuesta emocional en el espectador. Busca la perfección, equilibrio, simetría y proporción en las líneas como una forma de expresión del racionalismo científico y filosófico de la época.

No sólo era artista, también fue una eminencia en aerodinámica, cocina, hidráulica, anatomía, poesía, botánica. Y por supuesto, por lo que lo conocemos hoy: por su pintura, escultura y arquitectura. Gracias a ello forma parte, junto a Miguel Ángel y Rafael, de la santísima trinidad del arte renacentista.

El ornitóptero es seguramente la máquina más famosa de Leonardo da Vinci. Estudió en profundidad la anatomía de los pájaros, pero nunca logró crear uno funcional.

Algunos de los principales autores de la literatura del Renacimiento fueron: Miguel de Cervantes (1547-1616). Novelista, poeta, soldado y dramaturgo, es el célebre autor de El Quijote y las Novelas ejemplares, y la máxima figura de las letras hispánicas.

Obras de la literatura renacentista

Características del arte del Renacimiento

La recuperación de temas y aspectos propios de la cultura greco-romana, como la armonía, la mitología griega o la perfección de las proporciones como símbolo de belleza. El ser humano como centro del universo. Pérdida del poder de la Iglesia en favor de la idea de la razón.

Giotto, el precursor de la pintura renacentista.

El término Renacimiento fue acuñado por… Giorgio Vasari fue un artista del siglo XVI que se dedicó también a la historia del arte. Fue él quien usó por primera vez el término Renacimiento, para referirse a los siglos que habían visto el renacer de la cultura clásica rompiendo con la tradición medieval.

El Renacimiento es un fenómeno cultural que retoma los principios de la antigüedad clásica y los actualiza a través del humanismo. El humanismo es pues, el movimiento intelectual del Renacimiento que enlaza la cultura de la época con la antigüedad clásica, es el aspecto filosófico y cultural del Renacimiento.

Leonardo di ser Piero da Vinci, más conocido como Leonardo da Vinci, fue un polímata del Renacimiento italiano. Nació el 15 de abril de 1452 en Vinci, una localidad de Florencia (Italia). Murió en Amboise (Francia) el 2 de mayo de 1519.

El Arte Renacentista fue un movimiento artístico que destacó por su interés en el razonamiento, el conocimiento y la individualidad, retomando la tradición artística, filosófica y política de la antigua Grecia y Roma. Se centró en el hombre, dejando de lado el pensamiento dogmático religioso.

Italia fue el lugar de nacimiento y desarrollo de este movimiento. El Renacimiento fue fruto de la difusión de las ideas del humanismo, que determinaron una nueva concepción del hombre y del mundo. El nombre «renacimiento» se utilizó porque este movimiento retomaba ciertos elementos de la cultura clásica.

Se introdujo la perspectiva y la pintura al óleo, y se independiza la escultura de la arquitectura, la cual vuelve a los cánones grecorromanos. También aparece el género del retrato pictórico (individual) y se perfecciona la geometría espacial. El Cinquecento o Renacimiento pleno.

Anunciando el empirismo

La importancia que le daba a la razón y a la experimentación como método para avanzar en el trabajo intelectual hace de Leonardo da Vinci un anunciador de corrientes filosóficas como el RACIONALISMO y el empirismo.

Porque Leonardo utilizó los dibujos como lenguaje, un idioma particularmente suyo, que le permitió documentar, estudiar, explorar y empezar a entender al hombre y sus logros.

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Leonardo Da Vinci se inspiró en dos modelos para realizar el retrato de La Gioconda: la noble florentina Lisa Gherardini y su pupilo predilecto, Gian Giacomo Caprotti da Oreno (1480-1524), más conocido como Salai.

La Gioconda o Mona Lisa es uno de los retratos más emblemáticos de la historia de la pintura. Pintado por Leonardo Da Vinci en el siglo XVI, entró a las colecciones de la corte de Francia para finalmente formar parte de las obras de Arte exhibidas en el Museo del Louvre.

El Hombre de Vitruvio o Estudio de las proporciones ideales del cuerpo humano es un famoso dibujo acompañado de notas anatómicas de Leonardo da Vinci realizado alrededor de 1490 en uno de sus diarios.

Leonardo, Miguel Ángel, Donatello y Rafael son los principales exponentes de este movimiento artístico de los siglos XV y XVI. Vista interior de la Capilla Sixtina, una de las obras más famosas del Renacimiento.