¿Quién le enseño a Miguel Ángel?

Siendo todavía casi un niño, el propio Lorenzo el Magnífico le enseñó camafeos y medallas antiguas para educar su gusto en las formas clásicas; de hecho, una de sus mejores creaciones tempranas es el Cupido, que enterró e hizo pasar por antiguo durante un tiempo.

Pie de foto, Miguel Ángel Félix Gallardo fundó el Cartel de Guadalajara. Pero él no fue el primer capo de México en llevar cocaína a Estados Unidos, como refiere la serie. Lo fue su mentor y exjefe en la banda de Sinaloa, Pedro Avilés, según la investigación de Anabel Hernández.

Aprendió escultura en el jardín de los Medici, con una colección de estatuas antiguas que poseía la familia para la educación de sus artistas. Desde Florencia se trasladó a Roma, donde le fueron encargadas dos obras: una de ellas, la Piedad, le hizo famoso en la ciudad vaticana.

La gran oportunidad de Miguel Ángel se dio cuando su trabajo fue notado por Lorenzo de Médici (1449-1492), jefe de la importante familia florentina que lleva ese nombre y que además era un mecenas generoso.

“El Divino” era también, hosco, individualista, asocial, irascible y parecía exigir a los demás estar a su altura. Por eso, su larga amistad un artista coetáneo, Sebastiano del Piombo, ha llamado la atención de la National Gallery londinense, que expone obras de ambos del 15 de marzo al 25 de junio.

Seguramente, su obra pictórica más famosa es la realizada en la Capilla Sixtina en la Ciudad del Vaticano. El papa Clemente VII le hizo el encargo de construir una biblioteca en la basílica de San Lorenzo en Florencia. Miguel Ángel acabó construyendo la sacristía nueva. Murió en Roma el 18 de febrero de 1564.

Fue admirado en vida por sus contemporáneos, que le llamaban el Divino y triunfó en todos los encargos que le fueron encomendados.

Quizás la obra escultórica más popular de la historia del arte. Técnica: Escultura (5,17 m de altura.)

Por encargo del papa Julio II, Miguel Ángel decoró la bóveda de la capilla, todos los frescos del techo de la Capilla Sixtina son obra de este genial artista que tardó cuatro años en terminar el trabajo, desde 1508 hasta 1512, creando una obra de arte sin precedentes que cambiaría el curso del arte occidental.

Fue autor de numerosas obras, de las cuales hoy en día se conservan entre 40 y 50 esculturas, 4 pinturas, varias decenas de dibujos y los frescos de la Capilla Sixtina y la Capilla Paulina.

Por encargo del papa Julio II, Miguel Ángel decoró la bóveda de la capilla, todos los frescos del techo de la Capilla Sixtina son obra de este genial artista que tardó cuatro años en terminar el trabajo, desde 1508 hasta 1512, creando una obra de arte sin precedentes que cambiaría el curso del arte occidental.

Genio artístico por antonomasia, Miguel Ángel Buonarroti fue también un testigo privilegiado de su época. Su larga vida –89 años, de 1475 a 1564– coincidió con un período crucial de la historia de Europa.

Su estilo. Sus obras rompen con el clasicismo imperante y buscan plasmar realismo, pero también expresividad y, sobre todo, movimiento. Deja atrás las composiciones donde la simetría y armonía de formas son la tónica dominante para esculpir figuras en las que los personajes parecen querer salir del bloque, caminar.

Algo de la rivalidad de los genios puede apreciarse hoy en las exposiciones en el Palacio de Bellas Artes: Miguel Ángel Buonarroti: un artista entre dos mundos y Leonardo da Vinci y la idea de la belleza. Leonardo era veinte años mayor que Miguel Ángel.

Leonardo era veinte años mayor que Miguel Ángel. Florentinos protegidos por Lorenzo de Médici, eran personalidades artísticas opuestas.

Miguel Ángel y Leonardo da Vinci son dos grandes artistas multidisciplinares, que realizaron obra en arquitectura, pintura y escultura. Estos genios son dos de los máximos representantes del arte del Renacimiento italiano. Ambos fueron imitados en vida y con mucha influencia aún años después de su fallecimiento.

Michelangelo Buonarroti o Miguel Angel fue un hombre del renacimiento: arquitecto, pintor y poeta, y sobresaliente en todo esos campos. Pero desde luego su pasión, su vocación, su obsesión era la escultura.

Renacimiento florentino en vena. Miguel Ángel aprovechó un bloque de mármol abandonado 20 años antes ya que un artista lo rompió al tratar de esculpir algo. Miguel Ángel dijo eso de "Anda, trae pacá que sois unos inútiles". Tardó dos años en hacer la escultura de David.

Miguel Ángel acabó construyendo la sacristía nueva. Murió en Roma el 18 de febrero de 1564.

Es más adecuado decir que fue un cristiano católico de su tiempo con interés y afinidad por ciertas doctrinas protestantes, entre ellas la de la única fe en Cristo, que parece ser la que más influenció su espiritualidad. Bibliografía: Introducción a la historia del arte, «El Renacimiento», ed.

David y Goliat

Miguel Ángel en su lugar decidió representarlo en el momento previo al enfrentamiento, David un hombre joven (ya que en la Biblia está escrito que tenía 16 años) sostiene en su mano derecha la piedra y una honda apoyada sobre su hombro izquierdo, listo para golpear al gigante.

Una minuciosa investigación científica presentada ayer en Florencia encontró únicamente ese "defecto", consistente en la ausencia de un relieve muscular en la espalda del David, entre la columna vertebral y el omóplato derecho.

Primera estancia en Roma

Su salida hacia Roma tuvo lugar el 20 de junio de 1496. La primera obra que realizó fue un Baco con un sátiro de medida natural, con gran parecido a una estatua clásica, y encargada por el cardenal Riario, que al ser rechazada, fue adquirida por el banquero Jacopo Galli.

Por encargo del papa Julio II, Miguel Ángel decoró la bóveda de la capilla, todos los frescos del techo de la Capilla Sixtina son obra de este genial artista que tardó cuatro años en terminar el trabajo, desde 1508 hasta 1512, creando una obra de arte sin precedentes que cambiaría el curso del arte occidental.

El genio renacentista Miguel Ángel Buonarroti se inspiró en varios burdeles italianos para pintar algunos de los modelos que forman parte de los frescos de la Capilla Sixtina, asegura la estudiosa Elena Lazzarini en un artículo que publica hoy el diario italiano "Corriere della Sera" .