¿Quién se encarga de la escenografía?

El o la escenógrafo/a o diseñador/a de espacios escénicos diseña y realiza las escenas que componen una representación teatral o cualquier otro acontecimiento, en directo o grabado, en el que se requiera la creación de un espacio con una ambientación o clima determinado.

Este grupo de expertos es mejor conocido como el equipo técnico o de tramoya, cuya labor abarca desde encender una luz, hasta preparar la comida que los personajes comen en escena.

El director de teatro debe enfrentar distintos retos con humanidad y conocimientos sólidos en una gran variedad de campos como actuación, caracterización, guionismo, construcción de escena e iluminación. Como máximo responsable de una obra, el director de teatro tiene el papel doble de visionario y director.

El actor o actriz de teatro es el profesional cuya tarea es la de entretener a un público actuando, cantando o bailando. Interpretan a personajes en una obra bajo la dirección de un equipo creativo para dar vida a un texto teatral. La profesión del actor es muy antigua: se sabe que en el siglo VI a. C.

Para ser un escenógrafo, es necesario tener una formación académica en diseño de escenarios y/o artes escénicas. En la mayoría de los casos, se requiere una licenciatura o un grado en diseño teatral o en artes escénicas, con especialización en diseño de escenarios.

Elementos humanos: Dramaturgo, guionista, director, actriz, actor, apuntador, escenógrafo, maquillador, público. Elementos humanos: Son las personas encargadas de manejar los elementos materiales. Cada uno requiere una preparación especial, y son muy importantes para el montaje total de la obra.

f. Teatro. Cada una de las tiras colgadas del telar a lo ancho del escenario, que ocultan la parte superior de este y establecen la altura de la escena.

Los directores de escena asisten al director de la obra, al diseñador, al reparto y al resto del equipo artístico, asegurándose de que los ensayos y presentaciones tienen lugar sin problemas. También verifican que todos los demás elementos, tales como la iluminación, el vestuario y la escenografía están coordinados.

Se conoce como dramaturgia al arte de componer y representar una historia sobre el escenario. A su vez, un dramaturgo es aquel que escribe las obras con el fin de ser representadas en un teatro o también se encarga de adaptar historias a este formato.

TELÓN –maquinaria- Generalmente de terciopelo, se utiliza para separar el escenario de la sala y tiene diferentes formas de apertura. Telón guillotina. Baja y sube verticalmente, y esta contrapesado, para facilitar la maniobra generalmente manual. El técnico que lo maneja (maquinista) se denomina “telonero”.

Los actores y actrices trabajan en teatro, cine, televisión y radio. Usan su voz, movimientos e imaginación para crear personajes y contar la historia que el guionista o dramaturgo ha escrito. Los actores y las actrices trabajan en representaciones en directo y/o en películas, televisión y radio.

Partes de una obra teatral

Entre ellas se encuentran los diálogos, las acotaciones, la estructura del guion, los personajes y el género que va a representar. Este último se suele dividir en tragedia, comedia, tragicomedia o melodrama.

Por su parte, Escenografía está orientada a explorar la dinámica del espacio, del cuerpo y de la luz dentro del espectáculo. Es una especialidad orientada tanto a personas relacionadas con el ámbito de la arquitectura, el diseño de interiores o las bellas artes como a profesionales del ámbito escénico.

Diseño Escenográfico. En esta carrera aprenderás un amplio caudal de conocimientos históricos, artísticos y técnicos que te permitirán aplicar técnicas y seleccionar materiales adecuados para diseñar y realizar las escenografías, la utilería, el vestuario y las plantas lumínicas de diferentes tipos de espectáculos.

La escenografía es el resultado material que se obtiene tras diseñar y decorar los espacios escénicos de una obra de teatro. La técnica, el arte y la capacidad para recrear decorando están implícitos en este proceso, convergiendo en un estilo que ha de representar lo que indique el guion y se alinee con los personajes.

Aforar: ajustar adecuadamente elementos escenográficos con el fin de ocultar a la vista del público las partes del escenario donde se encuentran elementos técnicos fuera del área de actuación.

Hablamos de hacer algo «entre bambalinas» cuando nos referimos a llevar a cabo una acción de modo reservado, discretamente, sin que se enteren los demás.

En sentido no estricto del término se dice que alguien está entre bambalinas cuando se encuentra detrás del escenario durante la representación, fuera de la vista del público.

Se denomina dramaturgo a quien escribe dramaturgia, es decir, es el autor de obras de teatro. Es la persona que redacta el texto y lleva a cabo una labor de composición literaria. Por ende, es una figura muy distinta de quien crea la puesta en escena de la obra de teatro, que vendría siendo el director.

La distinción es simple: llamamos dramaturgia al arte de componer obras dramáticas, y teatro al arte de representarlas.

El o la escenógrafo/a o diseñador/a de espacios escénicos diseña y realiza las escenas que componen una representación teatral o cualquier otro acontecimiento, en directo o grabado, en el que se requiera la creación de un espacio con una ambientación o clima determinado.

FERMA –maquinaria- Elemento de la escenografía que, colocado en el piso del escenario, oculta iluminarías, gradines, etc. FIBRA ÓPTICA –iluminación- Elemento de transmisión óptica que se utiliza actualmente en teatro para ciertos espectáculos, especialmente para crear el efecto de cielo “estrellado”.

Interrumpir o dejar de desarrollar alguna actividad.

La embocadura es la abertura del escenario de un teatro a través de la cual el público puede ver la escena. Viene normalmente definida por el arco de proscenio y delimitada por los cortinajes de embocadura como son el telón de boca, bambalinón o los arlequines.

Los estudios necesarios y efectivos para ser actor o actriz son aquellos que te forman en las 3 disciplinas. Interpretación, canto y danza. Puedes estudiar un Grado en Artes Escénicas, aunque si se trata de la especialidad textual te faltarían conocimientos para ser un actor o actriz completo/a.

Ya se dijo que las acotaciones son las notas que están en el texto de la obra y que indican lo que los actores deben hacer y el uso que deben hacer de los distintos materiales, y que es importante que las conozcas y aprendas a utilizarlas porque son parte integral del texto teatral.

Conocer los 7 géneros teatrales más influyentes del momento nos ayudará a decantarnos por una obra u otra.

• Tragedia. El género dramático más tradicional de la historia del teatro.
• Comedia. Uno de lo más divertidos.
• Drama. El auténtico reflejo de la vida.
• Musical. ¡A bailar!
• Ópera. Todo un clásico.
• Monólogo.
• Tragicomedia.